У нас в гостях были супруги Иван и Людмила Шумские.
Наши гости рассказали о том, как в их семье сохраняется память о дедушке и бабушке: знаменитом кинооператоре Вячеславе Шумском и о его жене, известной советской актрисе Людмиле Шагаловой.
Ведущая: Анна Леонтьева
А. Леонтьева
— Добрый светлый вечер. Сегодня с вами Анна Леонтьева. А у нас в гостях Иван и Людмила Шумские, искусствоведы, Иван — художник. Надо сказать, что мы собрались по поводу того, что Иван — внук знаменитого легендарного кинооператора Леонида Шумского и Людмилы Шагаловой-Шумской. Добрый вечер, дорогие.
И. Шумский
— Добрый вечер.
Л. Шумская
— Добрый вечер.
А. Леонтьева
— Сегодня у нас в студии очень много старинных дневников, от руки написанных, ребята принесли просто невероятное количество каких-то записей. И знаете, я подумала о чем? Недавно ушли из жизни мои родители, и я поняла, что вот все, что я у них не успела расспросить, я уже никогда не узнаю. И мои дети тоже никогда не узнают. И меня это так поразило. На самом деле вот с тем, что я как бы осталась таким старшим человеком в роду, я могу любую историю рассказать детям, и они будут передавать это моим внукам, да, и это будет, ну вот я могу творить историю. Но что-то мне, конечно, очень жалко, что я недоспросила, недозапомнила, недозаписала и так далее. А вот у вас какая-то уникальная возможность, и вы перед передачей сказали, что карантин тоже способствовал разбору этих архивов, появилось много времени дома. И вот все эти бумаги, которые лежат, что это?
И. Шумский
— Ну вот да, вы правильно сказали. я тоже себя часто ловлю на такой мысли, что надо что-то оставить потомкам. Потому что ну по себе знаешь, что очень интересно узнавать и то, что о тебе же, например, думали или писали ну как о члене семьи — это все человек думает прежде всего во многом о своей роли в семейной истории. Это очень интересно. Потому что я вот действительно очень благодарен моим бабушке и дедушке. Людмиле Шагаловой — мы ее называли в семье по ее просьбе «Ляля». Она не хотела никогда быть бабушкой, не хотела быть старой, говорила: я только Ляля. И для друзей она была Ляля Шагалова. А дедушку, Вячеслава Михайловича, называли «Вава». И уж не знаю почему, ну такое вот у него было семейное прозвище: Вава Шумский.
А. Леонтьева
— Ну Слава.
И. Шумский
— Ну Слава, да, Вава. Ну вот. И я действительно очень признателен, я знал, что они все записывали, всегда очень внимательно относились к историям своей жизни, вообще, так сказать, к окружающей жизни. И действительно то, что вот они оставили поле себя вот это огромное количество записей, заметок, каких-то зарисовок, это великое дело. И, конечно, я никогда, наверное, вот не смогу уже, я уже довольно взрослый человек, не смогу это уже сделать. Понятно, даже если начну, у меня не хватит терпения. Потому что надо быть таким человеком, чтобы это делать регулярно.
Л. Шумская
— Ляля вела стенгазету, она выпускала каждый месяц стенгазету, там сотнями исчисляется, в которую постоянно вклеивались всевозможные фотографии, с юмором делались там какие-то зарисовки. И она была очень последовательна в этом, и этих газет просто там огромное количество чемоданов. И мы просто там семейные вечера проводим, потому что это бесконечно можно смотреть.
А. Леонтьева
— Разбирая это. Я просто хотела радиослушателям сказать, что, может быть, не все знают, что Вячеслав Шумский — кинооператор легендарных фильмов. Я просто несколько скажу, их очень много: «Дом, в котором я живу», «Доживем до понедельника», «А зори здесь тихие», «Белый Бим Черное ухо», «И на камнях растут деревья». А Людмила Шагалова снималась тоже в огромном количестве фильмов. Например, «Молодая гвардия», «Женитьба Бальзаминова», «Усатый нянь», «Пеппи Длинный чулок» ну и так далее. Просто чтобы, потому что, знаете, я вот тоже не всегда знаю, кто что снимал, когда режиссер обычно звучит...
И. Шумский
— Конечно, представить, о ком мы говорим, конечно.
А. Леонтьева
— Да.
Л. Шумская
— Ну и эти образы, которые, так сказать, у них были, надо понимать, вот теперь видно, когда эти дневники лежат перед нами, и видны, так сказать, эти записи, огромное количество частных историй из их жизни, они вошли в эти фильмы. Потому что они, как все, родом из детства, эти истории. И когда мы говорим о фильме «Доживем до понедельника» или «На семи ветрах», да, это вообще история жизни Вячеслава Михайловича Шумского. И это можно почерпнуть теперь только в этих дневниках, где это записано, как и что, то есть их настоящие свидетельства. Ну вот мне, как историку, кажется таким уникальным, сейчас вот мы современники, я не устаю это говорить на выставках, которых я делаю или где-то еще, детям своим, что мы современники невероятного феномена нашей жизни: мы единственное первое поколение тех людей, которые можем проследить назад историю практически любого человека, жившего до нас. И уж тем более это должны быть наши близкие.
А. Леонтьева
— Слушаю и завидую вам.
Л. Шумская
— Любая информация, которую мы получаем — неважно, в библиотеке ли, или из писем наших родных, мы же можем косвенно ее еще дополнить, посмотреть там, сям, да.
И. Шумский
— Информационное общество.
Л. Шумская
— Информационное общество, мы можем собрать много чего. И сейчас мы вот сами немножко в таком, знаете, шоке от того, какой объем вообще материала. А это люди, которые жили без интернета, без Яндекса, навигаторов...
И. Шумский
— Может быть, поэтому и такой объем, что не отвлекали.
А. Леонтьева
— Да, и писали от руки дневники, и вот все что сейчас вы вклеивали там, заметки из газет. А можно я задам сразу Людмиле вопрос: вот вы говорите, фильм «Доживем до понедельника», он такой автобиографичный. А в какой линии?
Л. Шумская
— Я не могу сказать, в какой линии, потому что я не очень хорошо знаю, я вам честно скажу, фильмографию вот этих проектов. Но интервью, которле вот Вячеслав оставил для кинооператоров будущих ВГИКа, и лежит неопубликованным, принесли его интервью достаточно большое, он достаточно тут откровенно свидетельствует, что мне было легко работать с этими картинами, потому что они касались пережитого мною самим.
И. Шумский
— Мы еще сами хотим это выяснять. Я говорю, мы только вот подбираемся к этому. Потому что, конечно, я прошу прощения, что я перебил...
А. Леонтьева
— Можно. Мы будем все друг друга перебивать сегодня, потому что очень много информации.
И. Шумский
— Спасибо, да. Потому что мы во многом тоже как бы на это смотрим сейчас немного и изнутри, и со стороны, потому что ну да, есть, понятно, была и своя частная семейная жизнь. Хочу сразу сказать, она довольно жестко оделялась от работы. На самом деле семья — семьей, а работа — работой. Не было между этим противоречия, но просто семейная жизнь была тоже настолько богатая, что ее хватало, так сказать, в частных подробностях. Поэтому какие-то такие конкретные вещи мы тоже хотим изучить и начинаем изучать. Конечно, по мере изучения, поскольку мы ближе к этому, мы были бы очень рады делиться со всеми. Потому что нам самим это интересно, мы понимаем, что это интересно и зрителям, слушателям и вообще людям, которые интересуются нашей культурой. Точно так же, как и нам это интересно.
А. Леонтьева
— Ну давайте начнем с чего, наверное, с истории — я так поняла, что всю передачу мы будем говорить не о фильмах, а будем говорить об очень долгой великой любви, которая вот закончилась, буквально с разницей в два года они ушли друг за другом. Вот с чего начиналась эта история?
Л. Шумская
— Ну Вячеслав старший, и с него, наверное, стоит начать.
И. Шумский
— Да, Вячеслав, надо сказать, что вот 17 декабря этого года будет большой юбилей Вячеславу Михайловичу, моему дедушке Ваве — столетие со дня его рождения. Вот во многом тоже, так сказать, поэтому мы собрались, в связи с этой датой тоже, потому что тоже дата такая серьезная. Вот он 1921 года рождения. Родился он в городе Витебске, в вагоне поезда. Военная ситуация, 1921 год — точно не могу сказать, что там было, еще все предстоит выяснить. Единственное, что я знаю, что Витебск — это не родной город, это вот в связи с тем, что отец был задействован в этих, видимо, военных действиях. Все еще буду выяснять, конечно, ситуация была тяжелая. Мама, Анна Михайловна, сушила пеленки на себе — видимо, не было ни дров, ни угля, ничего. Родился он, как я повторяю, в вагоне. О чем всю жизнь вспоминал, говорил: я родился в вагоне, — говорил так полушутя, полу, в общем, все очень серьезно. А вообще родом он — это город Балашов, это река Хопер. В общем-то, они родом из хоперских казаков, как их там, в тех местах называли чиги хоперские. Вот это тоже интересная история. Вот по вот линии и матери, и отца он из этих мест. Мать, да, с реки Вороны, отец с реки Хопра — это все, так сказать, хоперское казачество. Вот во многом, кстати, я тоже начал изучать этот вопрос, и очень многое для меня стало понятно из его...
Л. Шумская
— Увлечений.
И. Шумский
— Ну и увлечений, так сказать, бытовой его культуры. Потому что он замечательно шил, например. Не каждый мужчина умеет шить, правда?
А. Леонтьева
— Не каждый.
И. Шумский
— Да, не каждый. А он шил лучше своей жены, бабушки Ляли. Она хорошо шила, она и взяла, но он делал это, ну поскольку я с этим жил, видел, знал, он нас обшивал с моим братом. У меня есть брат Федор, тоже художник, старший брат. Это сейчас я маленькое отступление. Собственно, мы внуки, ведь важно сказать, что наш отец, Геннадий Вячеславович Шумский, кинорежиссер, детский кинорежиссер, не только детский, но вообще детский — так это называлось, но он серьезный кинорежиссер, как я считаю, потому что у него очень тонкие фильмы. Такие как «Голубой портрет», «Прилетел марсианин в осеннюю ночь», они может быть не на слуху немножко, но именно в силу своей такой...
А. Леонтьева
— Камерности.
И. Шумский
— Камерности, да, совершенно верно.
Л. Шумская
— Они не для всех.
И. Шумский
— Вернусь к тому, что Вячеслав прекрасно шил, прекрасно вообще работал с металлом. Он обожал реставрировать старинные вещи и работал с деревом, с металлом, он готовил замечательно. Вот это вот, как ни странно, я прослеживаю вот эти родовые, скажем, и я понимаю, что это все оттуда идет. Потому что я понимаю, что в этих вот краях мужчины, они, видимо, должны были уметь все. Потому что, извините, казачество, ну есть разные версии...
А. Леонтьева
— Я тоже хотела сказать, почему казачество и умеет все?
Л. Шумская
— А это автономная культура.
И. Шумский
— Нет, это очень интересно. И во многом это, потому что есть разные версии происхождения казачества и, видимо, вот этот вот весь субстрат, так сказать, вообще верховье реки Вороны, река Хопер — это так называлась местность Червленый Яр — это вообще в принципе родина казачества. Они как-то связаны, есть такая теория, не знаю так или нет, но это все связано, так сказать, видимо, с северокавказскими в древности племенами.
Л. Шумская
— Ну которые пришли на службу к русскому царю, согласились на службу.
И. Шумский
— А там, как мы знаем, это все очень развито, да, и работа по металлу, и шитье. Это моя, так сказать, какая-то теория, художественная теория, но я вот...
Л. Шумская
— Вячеслав действительно любил, и все поделки, которые там дарились на праздники, они все были украшены, расписаны, вышиты. Ну то есть человек находил упоение там в вышивке определенной и так далее. Это все время такая, ну так сказать, часть, да. Ну я думаю, что перейти к Москве, как он, так сказать, очутился в Москве.
И. Шумский
— Просто я хотел сказать, что это важно, чтобы понимать, что это был человек очень точного такого подхода вообще к любому действию, к любому делу, к любому абсолютно — и к работе, и к частной жизни, ко всему. И вот что бы он ни делал, он всегда старался это сделать максимально качественно, четко, точно и так далее.
А. Леонтьева
— Ну так что, мы говорим: талантливый человек талантлив во всем.
И. Шумский
— Ну да. Наверное, можно и так сказать, да.
А. Леонтьева
— Можно перейти (я буду вас все время перебивать, мне такое, знаете, я вас слушаю, и мне кажется: ой, надо успеть, надо успеть) — Москва, да, Вячеслав Шумский в Москве, как он оказался в Москве — это целая история?
Л. Шумская
— Это не то что большая история, но это какая-то история очень как бы сродни ему. То есть в Москве, конечно, он дышал и жил. Потому что семья поселяется в Марьиной Роще, дом № 8, деревянный дом, большой двор. У него есть брат Константин, у него мама и папа, вместе счастливая семья. У него есть бабушка и дедушка, которые вот остались на фотографиях. Сейчас мы уже понимаем, что там тоже, видимо, была какая-то история раскулачивания, не так все просто.
И. Шумский
— Расказачивание.
Л. Шумская
— Расказачивание, да. То есть эти грустные лица, чемоданчики в руках нам о многом говорят, да, потому что переселение было и так далее. Но тем не менее большой двор, и с раннего возраста он начинает заниматься в кружке, начинает заниматься фотографией. И, так сказать, видя его увлечение, все родственники собираются и покупают ему сначала «Фотокор», потом ФЭД, и огромное количество альбомов сохранилось с его первыми опытами. Это там все — там Царицыно, Останкино, огромное количество московских пейзажей, которые уже пропали. Но самое главное, что его интересует — это портрет. И то, что потом, собственно, мы видим в кадрах фильмов. Не будем опять же уходить в фильмографию, но портрет — это то, что его интересует, их огромное количество.
А. Леонтьева
— Да. Вот вы сейчас говорите, я вспоминаю фильмы и понимаю, о чем вы говорите.
Л. Шумская
— Ну вот как современники их говорили, что да, эти большие глаза на экране, да, когда выдержка идет до напряжения, и мы продолжаем смотреть и смотреть в эти глаза, да, этих актеров и актрис, собственно, это его волнует. И огромное количество фотографий, где он фотографирует себя, он фотографирует своих родных, собачек, кошечек. Но самое главное, это его 242-я школа в Марьиной Роще, в которую он ходит, и огромное количество фотографий вот этого такого ну какого-то веселого детства, которое, несмотря на страшные 30-е годы, да, оно все равно вот захватывающее. Мы видим вокруг руины уходящей России, но в то же время здесь растет молодое, новое поколение, которое очень хочет быть счастливо. И эти фотографии 1938 года, 1939 года, они действительно счастливые, счастливые мальчики и девочки.
И. Шумский
— Ну на них, честно говоря, страшно смотреть. Потому что мы же понимаем, что было дальше. Ну во-первых, сама ситуация была тоже, не все было радужно, как мы знаем. Страшно было вокруг все время.
А. Леонтьева
— Да, многие судьбы были уже впоследствии сломаны.
И. Шумский
— Да, абсолютно просто попали под это. Уже смотришь и понимаешь, что там война впереди и после войны тоже много чего.
Л. Шумская
— Ну и дальше очень быстро начинают развиваться события. Конечно, может быть, в обычной жизни он бы спокойно дальше поступал во ВГИК, и дальше все бы было как бы, аккуратно складывалось. Потому что его учителем даже в этом кружке был известный оператор Левицкий, то есть постепенно как бы он входил в эту свою профессиональную историю. Да, и знаете, даже на фотографиях его родители, видишь, как они смотрят альбом с его фотографиями. Это такой сюрреализм немножко, когда они смотрят опыты своего ребенка, то есть видно, что им это нравится, они наблюдают и его увлечение поддерживают. Ну и 41-й год — ему ну что там, всего-ничего...
А. Леонтьева
— А сколько было в 41-м году?
Л. Шумская
— 20 лет.
И. Шумский
— Ну ему не исполнилось, когда началась война, еще не исполнилось, в конце года. То есть ему было 19 лет в 41-м.
Л. Шумская
— И его, собственно, вот из этой счастливой ситуации: мама, папа, брат — вполне такая сохранившаяся семья, где есть и бабушка, и дедушка...
И. Шумский
— Брат Константин, да, тоже служил, тоже попал на фронт и был ранен.
Л. Шумская
— Ну и вот Северный фронт, сначала он призывается, потом входит в состав двух армий Северного-Западного фронта.
И. Шумский
— Поначалу была учебная часть — Суслонгер, это вот нынешний Марий Эл, республика. И потом уже оттуда было выдвижение на фронт, и каким-то образом поезд прошел мимо Марьиной Рощи, и он успел выскочить вот буквально...
Л. Шумская
— И повидать родителей, маму.
И. Шумский
— Не знаю, был ли там отец, на этой встрече, но повидал мать.
Л. Шумская
— Но с матерью он виделся.
И. Шумский
— Буквально это вот мгновение, и уехал дальше, уже на фронт.
А. Леонтьева
— Сегодня у нас в гостях Иван и Людмила Шумские, искусствоведы. Иван — художник и внук легендарного кинооператора Вячеслава Шумского и легендарной же актрисы Людмилы Шагаловой. Давайте продолжим вот про фронт. Я ничего пока не знаю, но я знаю, что было какое-то ранение и какое-то чудесное спасение жизни...
И. Шумский
— Да. Ну понятно, что он совершенно был молодой человек такой, попал в это во все, мясорубку. Он служил в разведроте, и понятно, что были переходы, были бесконечные всякие до этого продвижения и так далее. Он видел все эти ужасы, о которых, конечно, он не очень любил рассказывать все это. Но, в общем, когда там, если я его расспрашивал, говорил, что в основном впечатления остались, что это дождь, дождь, грязь, дождь и там мокрый снег, и, в общем, полная разруха. И вот как-то шесть человек, если я не ошибаюсь — тоже надо все уточнять, — был приказ отправиться в тыл на разведку. По пути туда, ночью, во вражеский тыл — это в районе реки Ловать, Северо-Западный фронт, он попал на мину вражескую, был, соответственно, взрыв, и его вытащили оттуда два человека, его спасли.
Л. Шумская
— Кто с ним пошел в разведку.
И. Шумский
— Да. И остальные погибли. Во многом вот как бы он остался жив именно из-за этого. Потому что тех, которые ушли вперед, их закидали гранатами, они не вернулись. Ну со страшными болями, с раздробленной ногой, его везли на какой-то таратайке долго-долго. Вот он тоже рассказывал, что зажимал ткань во рту, кусок там, я не знаю, рукава или что-то. Ну такая адская боль, конечно, никаких обезболивающих там вообще не было. В госпитале — это был Калинин, госпиталь, ну тоже надо все уточнить...
Л. Шумская
— Ну тогда Калинин, теперь Тверь.
И. Шумский
— И хотели сделать ампутацию. Но вот ампутации удалось избежать, потому что, по рассказам, медсестра уговорила хирурга, что вот, мол, такой красивый...
Л. Шумская
— Молодой, да, что этого не делать. Но у него сохранялись осколки до конца его жизни в ноге, нога одна была короче другой. А самое интересное, что в этих ранних как раз альбомах, там еще фотографии его вот в этой армейской шапке, да, и написано там: «Мое спасение чудесное», и фотографии двух людей, которые его спасли. А потом мы, рассматривая очередные уже фотографии позднего времени, вдруг мы прочитали фамилию одного из этих спасителей. Есть фотография Вячеслава, он стоит — видно, это кладбище, кресты, и он на могиле одного из своих спасителей. То есть он, видимо, до конца своей жизни сохранял память о тех, кто его спасли, вытащили, то есть эта история как бы не уходила. Конечно, он возвращается в тыл после вот этого долгого лечения и как раз, видимо, встречает одну из своих старых знакомых, которая готова передать некоторые его пробные фотоснимки во ВГИК, попробовать подать на операторский факультет. Но до этого, еще до войны, он занимается в актерском кружке...
И. Шумский
— Прошу прощения, что перебью. Фамилия одного из тех, кто спас, Соломатин, если я правильно разобрал фамилию под фотографией. Вторую еще надо разобрать, там немножко смазалось, это все надо выяснить. Я говорю, мы только подбираемся к этому всему, обязательно надо будет выяснить.
Л. Шумская
— Кто-то, может быть, из слушателей тоже эту историю с другой стороны, знает про нее что-то больше, чем мы.
И. Шумский
— Потому что это спасители дедушки.
Л. Шумская
— И также на фронте он встречается с Ростоцким, с режиссером, с которым он будет работать дальше. Потому что Ростоцкий тоже, поступив во ВГИК, уходит на фронт в числе многих добровольцев, которые взялись помогать, да, в этот момент стране. И Вячеслав возвращается хромой, на костылях, и оказывается, что его документы приняты во ВГИК, и ему нужно просто прийти и написать заявление. То есть его вот эти фотопробы, которые были поданы, они сработали.
И. Шумский
— Это 43-й год.
Л. Шумская
— Осенью 43-го года он приходит во ВГИК. А ВГИК, конечно, это не то, что сейчас и не то, что 20 лет назад. То есть это постоянная текучка кадров, и постоянно записываются добровольцами студенты, то есть нельзя сказать, что это какой-то постоянный состав. И таких, как Вячеслав...
А. Леонтьева
— То есть кто-то уходит на фронт, а кто-то остается...
Л. Шумская
— Кто-то уходит и не возвращается. Мы потом перейдем к дневникам Ляли, это вот больше у нее видно, как это происходит, потому что фиксирует. Но надо сказать, что актерское дарование Вячеслава достаточно сильное. Потому что он ищет себя, очень огромное количество фотографий, где он в гриме, он участвует в разных спектаклях. И это видно, что он этим увлечен.
И. Шумский
— Был театральный кружок в Марьиной Роще. Он вообще, по-моему, хотел быть актером.
Л. Шумская
— Ну вот этот выбор операторский, окончательное определение его в операторскую как бы историю, вот оно происходит уже после этого ранения, конечно.
И. Шумский
— Ну он просто во многом, как я понимаю, почему он выбрал именно это, потому что актер — это одно, так сказать, направление, но оно все-таки, видимо, не очень было свойственно его характеру. Он был немножко такой любитель созерцать и природу, и вообще красоту. И когда в руках камера, когда перед тобой там пейзаж, или натюрморт, или человек, он, может быть немножко отстраненным и выстроить исключительно свою картину, свой взгляд на мир. А актер — это, конечно, было больше по юности, я так думаю.
Л. Шумская
— Интересно, что первая встреча их происходит, то есть не встреча, а то объявление войны — 22 июня 41 года, они вместе на одном и том же киносеансе в кинотеатре «Художественный». Это потом они выяснили, когда встретятся, что, выходя на остановку кинотеатра «Художественный», у каждого из них было это воспоминание, что они встретили это известие после киносеанса там. То есть, конечно, кино, да, и Москва этого времени, вот она была в жизни каждого из них. Там всего у них два года разницы. И в этот момент, так сказать, Ляля Шагалова тоже как бы искала себя, и тоже в 43-м году происходит ее зачисление во ВГИК.
А. Леонтьева
— Там они и встретились, да, и познакомились?
Л. Шумская
— Там они и встретились. И тут как бы история такая, что достаточно долго, я бы сказала так, они встречались. Потому что окончательно они поженились в 45-м году, в 47-м родился у них уже сын. Ну как бы с 45-го года они уже были вместе. А Ляле пришлось пройти тоже огромный путь, прежде чем выбрать его. Ее дневники, там начинается с 16-летнего возраста, ну что может еще хотеть девочка вот в 16–17 лет? Конечно, она хочет веселой жизни, как положено в этом возрасте подростку.
А. Леонтьева
— И хочет стать актрисой.
Л. Шумская
— И хочет стать актрисой, да. Ну вот сейчас мы об этом расскажем.
И. Шумский
— Да, но при этом она потеряла маму очень рано. Папа был человек-то у нее замечательный, но, во-первых, очень занятой, как я понимаю. Я, честно говоря, в глубине детства помню его, потому что мы были с бабушкой в гостях у него, это у меня в памяти осталось. Это был 81-й год, наверное, это было на Никитском бульваре в коммунальной квартире, такого дореволюционного вида человек, скажем. Он родился в 1895 году, прошел огонь и воду, как говорится. Он и участник Первой мировой войны, и участник гражданской войны.
Л. Шумская
— И еще Ляля рассказывала, там были потрясающие истории еще из той жизни, Первой мировой войны. Потому что он, молодой офицер — ну это тоже как бы людям, профессионально занимающимся историей, да, нам некоторые подробности сейчас, конечно, видны лучше. У Ляли были такие устойчивые рассказы про это, про то, как на Первой мировой войне он попал тоже в одну из больниц, из госпиталей Москвы, ему тоже должны были ампутировать ногу. Ну классически, особенно в Первую мировую это действительно были страшные ранения рваные, да, потому что применяемое оружие было очень страшным. И вот ампутировать ногу. И вот там такая семейная история была о том, что ему должны были ампутировать, но там работали сестры Марфо-Мариинской обители. И вот одна из них предложила написать Елизавете Федоровне, великой княгине, письмо...
И. Шумский
— Да, история, что прошел хирург, он зеленкой помазал ногу быстро, и было понятно, что там ампутация, пометил. И он лежал, плакал — он понимал, что это значит.
Л. Шумская
— И она посоветовала написать письмо великой княгине, и на следующее утро его не забрали на операцию. Уж по молитвам ли великой княгини или по всем обстоятельствам, видимо, это тоже не случайность, нога была сохранена. И ему предстояло отчасти стать таким человеком, которому пришлось во многом возглавить многие направления танковой промышленности во время Второй мировой войны — это очень серьезно, конечно. И Ляля росла, несмотря на то что она родилась в Рогачеве, с одной стороны, у нее дворянское происхождение, по матери — Пославские.
И. Шумский
— Да, но дворянскую грамоту съели мыши, как она всегда говорила.
А. Леонтьева
— Я на самом деле прошу прощения. Мы подвесим сейчас интригу, потому что прервать вас невозможно, но я напомню слушателям, что у нас в гостях находятся Иван и Людмила Шумские. Иван — художник и внук легендарного оператора Вячеслава Шумского и актрисы Людмилы Шагаловой. Мы вернемся к вам через минуту.
А. Леонтьева
— Напоминаю вам, что сегодня с вами Анна Леонтьева. Мы говорим о семье с Иваном и Людмилой Шумскими. Иван и Людмила — искусствоведы. Мы собрались, чтобы поговорить о неизвестных страничках жизни дедушки и бабушки Ивана, Вячеслава Шумского, легендарного кинооператора, который снимал фильмы «Доживем до понедельника», «А зори здесь тихие», «Белый Бим Черное ухо», «И на камнях растут деревья», многие другие. И актрисы Людмилы Шагаловой, снявшейся во множестве фильмов, в том числе «Молодая гвардия», «Женитьба Бальзаминова». Ну я просто напомню радиослушателям, с кем и о чем мы говорим и, наверное, вот поскольку это уже вторая половина программы, я очень спешу перейти к следующей страничке: женитьбе, совместной жизни Вячеслава и Людмилы Шумских — как это все было? Я еще прошу прощения, если что-то вам хочется прочитать, потому что перед нами разложены потрясающие старые бумаги, дневники...
Л. Шумская
— Ну вот дневники Лялины, да. Она поступает в ВГИК, до этого первый фильм, который снимает режиссер Протазанов, это «Семиклассники» — в 37-м году. Да, она входит в кино через своего дядю, Бориса Пославского, брата родного ее матери, который знаком, это народный артист и, так сказать, понятно, что Ляля с кино знакомится, семейная эта история возникает.
И. Шумский
— Ляля — прошу прощения, это ее семейное прозвище. И не только семейное, но она известна была как Ляля Шагалова.
Л. Шумская
— Ну да. Хотя она Людмила, она всю жизнь звала себя Лялей, и ее все звали Ляля, и во всех официальных афишах, везде это Ляля Шагалова. Так вот Ляля Шагалова эвакуируется, вместе с частью своей семьи их эвакуируют в Челябинск, и достаточно сложная история. Вот эти бумажки, на которых очень много записей, они написаны на бланках народного комиссариата танковой промышленности, да, то есть понятно, что это связано с деятельностью ее отца. И Ляля, так сказать, фиксирует вообще события. Вот, например: «Дела плохи, фашисты у ворот Москвы. Были в театре на большом концерте, скука ужасная. Домой пришли в два часа ночи. День ото дня неприятнее. Фашисты очень близко от Москвы. 18-го, то есть вчера, получили телеграмму от папы из Горького, он с наркоматом едет в Челябинск. Ура!» — она ждет приезда папы. «3 июля, 44 года. Прошел ровно год, учебный год моего существования во ВГИКе на актерском факультете. Многое изменилось, из 45 человек нас осталось 13. 13 — это не значит, что все убиты, но некоторые есть ушедшие добровольцами, они вернутся только с окончанием войны». В Челябинске ей приходится работать везде, и даже она заработала мешок картошки. Она всю жизнь ездила на этот Челябинский завод, и говорила, и сохранились эти большие надписи, то есть ну видно, что ею сохраненные огромные фотографии, где подписано: «Наш завод».
И. Шумский
— Ну вообще, да, она обожала, и надо сказать, несмотря на то что она объездила весь свет, она обожала ездить по России, ну тогда по Советскому Союзу. И она в восторге была от всяких встреч на заводах и так далее. Всегда привозила отовсюду сувениры, очень любила. Ну это не какие-то там дорогие вещи, любые, вплоть там, не знаю, какой-нибудь там кусочек угля откуда-нибудь или что-нибудь еще — ну все, что вот можно было, так сказать, связать с этим определенным местом. Она очень любила вот такие вот поездки, обожала общаться с людьми в этих поездках. Ну не только официальные встречи, а вот люди все там — рабочие, я не знаю, водители, кто угодно, или, не знаю, сотрудники каких-нибудь Домов культуры, ну просто люди, как это можно сказать, с людьми всех профессий. Она обожала общаться просто с людьми и обожала вот эти поездки. И вот в том числе этот завод, да, она тоже туда очень любила ездить, конечно.
Л. Шумская
— Ну да, она работала, как и все в это время. Конечно, полно записей о том, что она хочет перчатки, она хочет шубы, и вообще она пишет: мне все это надоело, я хочу просто обычной жизни, да, как все девочки.
А. Леонтьева
— Красивая жизнь.
Л. Шумская
— Как все в этом возрасте, да, я хочу обычной жизни. И, конечно, очень нервная ситуация с папой, потому что папа все время перебрасывается с одного завода на другой, она живет там с бабушкой. При этом вот эта книжка, тетрадка, на которой это написано, здесь такая вклеена буква латинского алфавита — она пишет, что она учит с бабушкой французский. Челябинская эвакуация, ну какой французский? Но при этом она пишет, что она десять раз сходила, пытается заказать себе перчатки. Но это, как Ваня сказал, да, как грамоту съели мыши. Но вот ощущение вот это есть, что жизнь должна нормальная продолжаться. Она у нее есть, она переживает. И осенью вот 44-го года они возвращаются уже в Москву, а Москва пустая, в нее стекаются просто все из эвакуации. И вот первая запись ее в дневнике о Вячеславе Шумском, она пишет: «Есть у меня два друга воздыхателя: Слава Шумский и Саша Хвостов, оба со второго операторского. Не знаю, скажу прямо. Сегодня Слава обиделся и уехал из Мамонтовки (дача Саши), очевидно, приревновал. Ой, все надоело, хочу влюбиться в Купера, в Бренда и так далее». То есть обычная, так сказать, история. А потом это уже меняется следующими записями, там их много: «Очень много изменилось за три-четыре года. Через декаду я защищаю диплом, и на этом моя студенческая жизнь закончится». Диплом ее был по «Молодой гвардии», по Вале Борц. «Может быть, я переживаю, я снимаюсь в „Молодой гвардии“ в роли Вали Борц и играю в первом составе в театре эту же пьесу. В 45-м году я вышла замуж за Славу Шумского. Он также заканчивает в этом месяце диплом по операторскому факультету. Еще одно событие: я, очевидно, осенью буду рожать».
А. Леонтьева
— Все вместе.
И. Шумский
— И эта легкость, и одновременно и сложность, и умение опускать какие-то вот эти, знаете, бытовые подробности ее, оно потрясающее. Вот действительно представляешь, что у нее есть перчатки и шуба, скорее всего и, в общем, жизнь немножко другая. Но есть опять же вот одно свидетельство это документальное, а есть еще визуальное свидетельство — это фотографии. И вот, казалось бы, да, страшный фильм, «Молодая гвардия» — мы помним там эти афиши. Мы плохо, честно говоря, представляем всю эту историю, но, безусловно, она связана с пропагандой советского кино. Безусловно.
И. Шумский
— Страшный фильм — ты сюжет имеешь в виду?
Л. Шумская
— Сюжет, конечно.
И. Шумский
— Страшная история. Не то что страшный фильм, а страшная история рассказывается в этом фильме, да.
Л. Шумская
— Потом, оказывается, в последующей своей жизни, Ляля будет встречаться с этой настоящей Валей Борц, она с ней знакомится. То есть это вообще Валя Борц суперсоветская разведчица потом, в будущем. И она присутствует во многих историях. Ну она, кстати, умерла, до 96-го года дожила настоящая Валя Борц вообще, и ее прах по ее завещанию был развеян над Краснодоном. Мы, занимаясь архивом, в какие-то подробности входили. Но они абсолютно молодые. И ты смотришь этот альбом... У Вячеслава Шумского была первая его дипломная работа — это он готовил фильм про то, как снимался фильм «Молодая гвардия», он снимался параллельно со съемками. И тогда был великий оператор Раппопорт, и Вячеслав был у него ассистентом, и это была первая работа. И мы смотрим на эту историю не глазами через фильм, да, — честно вам скажу, мы и фильм так, чтобы сели мы и посмотрели хоть раз его вместе, этого не было. Мы знаем его тоже урывками, как и многие, я думаю, наши ровесники.
А. Леонтьева
— Как и сам роман.
Л. Шумская
— Как и сам роман тем более. Но мы видим другую историю, визуальную историю — фотографии альбома Вячеслава. А там потрясающая, яркая молодость. Там, да, Герасимов — в шляпе, такой серьезный. Но как они уходят, там есть последняя фотография в этом альбоме, она меня потрясла до глубины души: там огромное пшеничное поле, в которое Вячеслав несет на руках Лялю. То есть это, значит, он сам поставил кадр, то есть это история просто молодости. Они, Ляля выходит с тазиками, там Клара Лучко молодая, там огромное количество молодых, красивых людей.
А. Леонтьева
— Талантливых.
Л. Шумская
— Они все наслаждаются жизнью, общением друг с другом, умываются из этих умывальников самодельных.
И. Шумский
— Все-таки тут еще тоже важно понять, что они выжили, что они живут. Потому что погибло-то сколько людей.
Л. Шумская
— Это всего два года после войны, и большинство из них было на войне и знают о войне или потеряли своих близких. Но вот эта молодость, которая идет сквозь это...
И. Шумский
— Просто радость оттого, что они живут. Они живут, а сколько не живет. Это чувствуется.
Л. Шумская
— И вот это тоже некоторое наше такое открытие и то, что вот хотелось бы передать и детям нашим — вот у нас взрослые дети уже есть, две дочери взрослые. И хотелось бы просто, вот они боятся, некоторые, вот прикосновения к советскому кино. Именно потому, что они не имеют вот эти уже культурные коды, которые позволяют им вот это принять. Но не надо этого бояться, потому что в этом есть настоящие живые люди с настоящей живой жизнью. Потому что за занавесом находятся вот эти фотографии, вот эта настоящая история, потому что у них у всех горят глаза, они все просто счастливы. И вот это, конечно, первая их история любви, жизни, видно. Потому что там видно, что он снимает ее — это, конечно, сделано уже человеком абсолютно влюбленным, то есть вот с этого начинается их первая история. И Ляля доснимается в последние уже там кадре, она уже беременная, на шестом месяце вот отцом Вани, Геннадием. И вот так начинается их жизнь, как творческая совместная.
А. Леонтьева
— Я напомню, что у нас в гостях Иван и Людмила Шумские, искусствоведы. Иван — внук знаменитого легендарного кинооператора Леонида Шумского и легендарной актрисы Людмилы Шагаловой. У нас осталась последняя четверть программы, и я говорила, что мы не успеем много всего, но я надеюсь, что мы, может быть, сможем еще встретиться. Расскажите, пожалуйста, вот про эти послевоенные годы и, если хотите, можете что-то прочитать, вот как дальше развивается семья, как они живут, выживают тоже в непростых условиях. Не только потому, что была война, а потому что народ арестовывали, доносы и вот это все, и как они сохраняют эту свою семью, светлейшую любовь.
И. Шумский
— Я, конечно, не свидетель того времени, потому что меня просто не было в то время. Но было многое, как я понимаю...
Л. Шумская
— Вот арест отца вместе с этой славой.
И. Шумский
— Как я понимаю, многое было действительно страшно. Потому что прадедушка, вот о котором мы говорили, Александр Григорьевич Шагалов, отец Людмилы Александровны, бабушкин отец, он был арестован.
А. Леонтьева
— Замминистра.
И. Шумский
— Да, танковой промышленности. Я должен тоже уточнить все его чины, так сказать, это надо уточнять. Он был связан с танковой промышленностью. Он сидел в Инте (Инта — это Коми) после войны, да, был арестован, отбывал срок в Инте, там было страшно. Потому что, например, был такой рассказ, что он был в карцере, очень холодно, ледяной холодный карцер. Он уже в таком полуобморочном состоянии ходил вдоль этих стен и почувствовал, что из одного угла дует просто ледяной воздух, идет поток ледяного воздуха. Он в полузабытьи стал уже так тянуть туда, протянул руку и стал вытаскивать эту каучуковую резиновую кишку, шланг, из которого нагнетался ледяной воздух, завязал его узлом...
А. Леонтьева
— А, то есть он специально нагнетался туда.
И. Шумский
— Да, специально туда нагнетался, ну как пытка. Он завязал его узлом, и был хлопок, потому что он лопнул. Что было дальше, я не знаю, я знаю, что был такой случай. Были допросы тоже, когда пытка бессонницей и так далее. Ну, в общем, много чего было. Он в один момент, когда там был в лагере, отпустил длинную бороду — уж я не знаю, как это было позволено там или нет, это факт просто был. У него была длинная борода, и он разделил ее на две части, и закрывал уши в надежде эту шапочку так прижать.
А. Леонтьева
— Ох, ничего себе истории.
Л. Шумская
— Нельзя было не ходить на работы. Да, он крестился в какой-то момент. Мы тоже не очень хорошо знаем эту историю.
И. Шумский
— Не очень хорошо эту историю знаю, да, честно говоря, но вот надо все это...
Л. Шумская
— Потому что есть воспоминания, что там справляли Пасху очень сильно.
И. Шумский
— Но хочу сказать, что вот это все, конечно, повлияло на то, что никакие, так сказать, темы не обсуждались, сплошной просто страх, я понимаю, у Ляли. Она категорически не хотела говорить, когда: все, хватит, о политике не будем.
Л. Шумская
— Ну потому, что вместе с фильмом, с успехом, да, Сталинской премией, которую она получила за «Молодую гвардию», сажают отца. То есть это происходит одномоментно.
А. Леонтьева
— Сталин сажает отца, а дочь получает Сталинскую премию.
Л. Шумская
— Да, а дочь получает Сталинскую премию тоже да. И там эти фотографии сопровождаются фотографии Лялиными в Марьиной Роще, как она сидит на ступеньках дома и на руках новорожденный Гена. И понятно, что это такая немножко пауза. Потому что ну то, что сейчас нам видно, что это страшное время. И только после этого там начинаются поездки там с этим фильмом там, и прочее, но это какой-то такой период ожидания на самом деле. И не так все прекрасно, как многим кажется.
А. Леонтьева
— Ну да. Мы, наверное, когда вот я начинала разговор, я, наверное, ожидала услышать разговор об очень успешной и красивой жизни. Но так это я, грубо говорю, да, великого там кинооператора и актрисы. А сейчас я слышу вот то, что слышу.
И. Шумский
— Ну успешная и в чем-то красивая жизнь тоже была. Это все было попозже, так скажем. Потому что они в начале в 60-х годах уже жили на «Аэропорте», это станция метро «Аэропорт», в доме кинематографистов.
Л. Шумская
— Над ними жили Гайдаи, и было множество...
И. Шумский
— Да, и был дом, наполненный, так сказать, как говорится, киношниками. В общем, это была такая большая, можно сказать, семья, скажем так, потому что все друг друга знали, и это такое анклав киношный московский. И были путешествия по всему миру с фильмами, и туристические поездки были тоже, да, потому что была возможность это делать, они этим пользовались. Они объездили весь свет, особенно Ляля, она была неутомимая путешественница. Вячеслав Михайлович был очень привязан к дому, а вот Ляля, она готова была путешествовать и путешествовать. И, в общем, в детстве было огромное количество рассказов об этом, со всякими подробностями.
Л. Шумская
— Расскажи про очередь за удавом.
И. Шумский
— Да, например, ездили во Вьетнам, там была... У нее был такой звонкий голос, она говорит: «Там была очередь на удава. — Как это? — Ну как, сварили удава, и все записывались, по номерам, кому какой кусок достанется. Мы танцевали с Хо Ши Мином». Ну Хо Ши Мин — понятно, кто такой, это глава коммунистического Вьетнама. Это все, конечно, очень милые и веселые рассказы, но тем не менее Хо Ши Мин — это Хо Ши Мин. Но мы, я ребенком слушал, и меня больше всего интересовали, и моего брата Федю, и мы с ним обожали эти рассказы. Потому что она рассказывала обо всем на свете действительно, тем более все это было в красках. Красок было мало в то время как бы...
Л. Шумская
— В жизни.
И. Шумский
— В жизни, да. А в рассказах было огромное количество. Как в Африке, например, в Того, африканцы садились перед экраном, у каждого кирпич лежит перед ним, они сидят на земле. Показывать будут фильм, какой-нибудь там боевик. Ну, может быть, даже советский боевик, например, там «Дело № 306», где Ляля снималась. Такой, я так понимаю, что наш такой брутальный детектив.
Л. Шумская
— Немножко Голливуд.
И. Шумский
— Да, и немножко Голливуд, наш ответ Голливуду, да, такой нуар, детектив. И вот они сидят, африканцы, перед ними лежат кирпичи, и в руке у каждого тоже кирпич. И вот они кладут пистоны сверху на кирпич и, когда стреляют на экране, они тоже начинают, весь импровизированный этот зал начинает хлопать: бух! бух!
А. Леонтьева
— То есть интерактив такой.
И. Шумский
— Да, интерактив. Полет над Сахарой в самолете, когда отказывает двигатель, и самолет... «А, ничего, — говорит там французский пилот, — се ля ви». И самолет, как говорится, козлит над Сахарой — так то вниз, то вверх прыгает, ну и как-то долетает в Дагомею, из Дагомеи обратно в Мали, из Мали в Того. «Идиотский маршрут! Боже мой!»
А. Леонтьева
— Прелесть какая.
И. Шумский
— А надо сказать, что все эти рассказы на кухне, на «Аэропорте», да, сидим мы у них на кухне, у бабушки с дедушкой, и над столом висит политическая карта мира. Это, кстати, вот я хочу сказать, огромную роль играет то, что она там висела. Почему, потому что, во-первых, этот цвет, все страны разноцветные, все можно показать и указать, где что.
А. Леонтьева
— Я даже забыла это вот — политическая карта мира, у меня вылетело из головы.
И. Шумский
— Ну она такая довольно подробная была. И это очень помогло мне, например, тем, что у меня какая-то картина мира сформировалась. Потому что я понимаю, где что. И вообще я бы всем советовал родителям повесить такую карту на кухне. Потому что, если дети сидят у стола, и на стене карта мира — во-первых, она сама по себе красивая и интересная, потому что ее можно бесконечно разглядывать — там и реки какие-то, да, разноцветные страны, и вообще создается просто понимание того, на чем мы, на какой мы живем планете.
Л. Шумская
— Ну не было такой страны, про которую Ляля не могла бы рассказать.
А. Леонтьева
— Какую-нибудь такую колоритную историю.
И. Шумский
— Ну вот она рассказывала. И тут же, конечно, Африка, она по центру, она над столом. И она это водит пальцем: «Идиотский маршрут — зигзаг с севера на юг, с юга на север! Боже мой!» И вот мы летали.
А. Леонтьева
— Мысленно летали.
И. Шумский
— Мысленно летали, я тоже следил за этим. Дагомея. Я смотрю на карту: где же Дагомея? А оказывается, это Бенин, потом Дагомею переименовали в Бенин. Тоже это важные подробности такие, которые можно узнать из карты.
Л. Шумская
— Ну и Индия тоже.
И. Шумский
— Индия чуть попозже была у нее. Ну, в общем, она объездила почти 50 стран.
Л. Шумская
— Ну тут надо еще сказать, что это состав Госкино, это официальная делегация, да, и Ляле пришлось быть как минимум на трех Каннских фестивалях. И надо сказать, что не каждый человек может эти представительские функции выдержать. Ей приходилось общаться, когда в 69-м году Московский кинофестиваль был в Москве. И вот мы сейчас обнаружили, что огромный провал. Дело в том, что огромное количество актеров того же времени, что и Ляля, с потомством оказалось очень сложно. Ну возникли разные ситуации, люди уезжали — кто в Дубаи, кто в Болгарию, и архивы оказались многие потеряны. И мы очень долгое время пытались найти в интернете хоть какие-то выходы на архивы других их современников. А это провал, их почти нет, это очень странный такой период. Потому что мы хотели подтверждение наших находок. Мы смотрим фотографии — Ляля открывала кинофестиваль в Москве 69-го года, прекрасная фотография: они с Вячеславом идут на Пушкинской, ее фотография с Симоной Синьоре, да, с Ив Монтаном. То есть, оказывается, она открывала, в Сокольниках была выставка обуви каких-то там марок и так далее. И мы хотим хоть какую-то информации об этом, а она эпизодическая, эта информация, у нас ее очень мало.
И. Шумский
— Ив с Симоной Синьоре, по-моему, в 63-м году был. А в 69-м — это Каннский фестиваль, там тоже какие-то встречи.
Л. Шумская
— Ну вот в Каннский тоже расскажи, какие встречи были.
И. Шумский
— Там встреча с Пикассо на Каннском фестивале 69-го года.
Л. Шумская
— А он вообще очень был расположен к русским актрисам, его очень это интересовало тогда, и Татьяна Самойлова, и Клара Лучко. И на этих фотографиях они такие счастливые — такое ощущение, что они ходили к нему домой пить чай. То есть вот это ощущение, вот опять же то, что мы знаем из политического противостояния, да, истории, но этого нет. Потому что ничто не может прервать человеческую радость общения на самом деле, на фотографиях она другая, другого свойства. Но тут еще надо сказать, интересно, что Вячеслав никогда ее не снимал в кино. Никогда. То есть у Ляли совершенно отдельная кинематографическая история.
И. Шумский
— Это у него был принцип такой. да, чтобы не было никаких там моментов, когда можно было сказать, что кто-то кому-то помогает, кого-то там проталкивает. Нет, ни в коем случае. Вот я говорю, у них все очень было, они, конечно, обменивались какими-то, так сказать, творческими вопросами, да, и помогали друг другу, но вот это мое кино, а это твое кино. Все очень четко прослеживалось.
Л. Шумская
— И Вячеслав снимал тоже тогда вот это «Майские звезды», первая картина — это Чехословакия, вообще большой период тоже его жизни. То есть у него был как бы свой ракурс, а у нее свой. И Ляле предстояло встречаться с разными президентами. И приводили пример, когда часы, подаренные где-то в Америке, от президента Америки, я не помню, кто тогда был. Но Ляля рассказывала, что когда там они развалились, то там «Made in China» — то есть они были очень удивлены, что какие-то такие, смешная история. Ну и вот они были полны вот этих встреч. А потом еще интереснее оказалось, что вот эти вырезки, которые она собирала, что Ляля еще публиковала статьи в газетах о моде. Она увлекалась коллекционированием — это Ваня сейчас скажет. И она просто, практически как художественный критик, рассказывает там в газетах советских о том вообще, как правильно там относиться к молодежи, вообще не надо давать советы молодежи, она лучше знает. Потом художественный мир Москвы и не только Москвы ее еще заботил.
И. Шумский
— Да, мы всегда ходили с ней на выставки в Манеж, она очень за всем этим пристально следила. Всегда была в курсе всех важнейших выставок, в том числе не только официальных, но и не официальных. Вот таких как там выставка Зверева, она была на последней выставке Анатолия Зверева, да, которого недавно как раз 90 лет праздновали, отмечали, знаменитый художник неофициальный.
Л. Шумская
— Существует ее портрет, написанный Зверевым.
И. Шумский
— Она за всем очень внимательно следила. И несмотря на то, что она была открыта ко всему в искусстве вместе с тем, то есть она могла любить и Зверева, например, и тут же любить совершенно непохожего на него, это уже в более позднее время, Шилова. Небезызвестного нашего художника Александра Шилова. И я должен сказать, что я с ней ходил на выставку Шилова в Манеж, я не помню, в каком году, я был...
Л. Шумская
— В начале 90-х.
И. Шумский
— Ну или в конце 80-х была огромная выставка в Манеже. Я не могу сказать, что мне Шилов близок, но я тем не менее хочу сказать, что на меня это гигантское впечатление в то время произвело, я был ребенок. Потому что у него я, открыв рот, ходил смотреть, как у него все эти там бархаты написаны, это потрясающе было. А она его просто обожала.
Л. Шумская
— А как она изучала искусство изобразительное. У нее была целая теория вот, основанная на филокартии.
И. Шумский
— Да, она всю жизнь собирала открытки. Это, кстати, очень важно, потому что она ходила и со мной, и с братом, ну он тоже все подтвердил, слова, что она сыграла огромную роль в нашей с ним жизни.
Л. Шумская
— Сколько тысяч карточек ее собрание было, которые она собирала? Вот эта переписка даже, которую она вела поэтому...
И. Шумский
— Много, она собирала еще этикетки, действительно.
Л. Шумская
— То есть это открытки с известными произведениями искусства. И мы были потрясены, когда какая-то вырезка просто выпала, и там было написано ею — она публикует то ли в «Комсомольской правде» то ли где, что ее адресатов, по ее публикации о ее коллекции, 8 тысяч писем — то есть представить это в принципе невозможно.
А. Леонтьева
— Ну мы сейчас можем представить только 80 тысяч подписчиков, 80 тысяч писем — не можем.
И. Шумский
— Вот-вот. И даже не можем представить 80 тысяч лайков.
А. Леонтьева
— Я прошу прощения, очень быстро протекает время беседы, и мы так много всего не успели...
Л. Шумская
— Мы ушли от Вячеслава вообще.
А. Леонтьева
— Да. Может быть, вот напоследок вы прочитаете что-то, что вы думаете важным из тех бумаг, которые у вас с собой.
И. Шумский
— Да, и пока мы ищем странички, хотел быстро сказать, что Людмила Александровна, она очень любила изобразительное искусство и поэтому всегда смотрела с нами, с братом, альбомы по искусству. И тоже такой маленький, так сказать, совет от нее родителям, бабушкам, дедушкам.
А. Леонтьева
— Да, вот это важно.
И. Шумский
— Вот, например, в руках у вас альбом по искусству, сидят рядом дети маленькие, да, там ну сколько, лет пять-шесть, может быть. Вот она брала и говорила: тук-тук-тук, там, книжечка три раза подуем, постучим книгу, что нам откроется? Когда открывается, например — о, красные рыбки Матисса! — это альбом там Пушкинского музея, музей изящных искусств. И — хлоп, она закрывала: так, а сколько тут рыбок? И мы, увидев на мгновение этих рыбок, они в глазах до сих стоят у меня, эти чудесные рыбки Анри Матисса, мы пытались что-то воспроизвести...
А. Леонтьева
— То есть она, как актриса, их подавала вам, искусство.
И. Шумский
— Да, то есть это было очень живо. Или там бюст Гудона Вольтера и так далее. Это можно бесконечно рассказывать.
Л. Шумская
— Вот его неопубликованное интервью. Все-таки Вячеслав художник, да, и вообще хотелось бы, чтобы память о нем была все-таки как о художнике. Не просто, как вот мы говорим, советский кинооператор, а его отношение к профессии было, как художника.
И. Шумский
— Вот это, возможно, да, будет интересно послушать операторам. «На студии мне предложили снять дипломную работу для студентов режиссерского факультета ВГИКа, картина называлась „Переполох“. Это был мой первый серьезный, совершенно самостоятельный опыт. Важным моментом была работа в ансамбле с режиссерами и со сценаристами, в каких-то моментах я выступал и в качестве сорежиссера. Мне необходимо было находить соотношение портрета человека с атмосферой помещения и световые решения. Для этого требовалось знать широту пленки, ее контрастность, чувствительность. Вообще я хочу сказать, что очень много зависит от определения тональности лица. Ведь портрет — это главное в кинематографе, а в портрете главное — глаза. Кроме того, важен жест и фон. В „Переполохе“ у нас было две декорации. Одна из них состояла из накрытого стола, за которым сидели гости, в том числе и главная героиня, которую играла Нина Меньшикова. Комната была довольно просторная, в ней находилась лестница, ведущая на второй этаж и, кажется, даже камин. И всю эту комнату вместе со всеми предметами я решил выкрасить в один цвет, используя различные тона. Казалось бы, кино черно-белое, и цвета должны быть соответствующими, но тем не менее я взял за основу зеленый цвет. Несколько оттенков, нанесенных на большой лист бумаги, я снял на пленку для пробы. Получившийся негатив я проверил на плотность по каждому цвету — это было нужно для того, чтобы убедиться, что разница оттенков заметна на пленке. Когда я убедился, что все в порядке, мы выкрасили декорации в выбранные цвета и поставили на их фоне загримированную актрису. Потому что лицо — это эталон, это ключ, от него идет весь отсчет. Вопрос интервьюера: а почему выбрали именно зеленый цвет? А он какой-то спокойный, этот цвет, очень помог нам в работе. Хотя иногда приходилось слышать высказывание: это что такое, вы что здесь, лягушек снимаете, что ли? Я мог бы сделать декорацию в нормальных тонах — коричневые стены, коричневые пол, бежевая дверь, белые наличники, предположим. Но с зеленым мне было удобнее, он меня не сбивал».
Л. Шумская
— А потом возник хромакей, помните, да? Когда на зеленом фоне сейчас для кино снимаются вот эти вещи.
А. Леонтьева
— Да, то есть это было открытие, да?
Л. Шумская
— Да, и то, что он его не сбивал, это своего рода открытие. Он потом их еще применял несколько раз, это свое открытие.
И. Шумский
— Ну вообще-то зеленый цвет действительно, поскольку он был просто влюблен в природу, он всегда говорил, что да, зеленый цвет, это вот недаром он занимает все на земле, да, центральное. Потому что он самый спокойный. Он это все обожал.
Л. Шумская
— Ну и теперь, куда бы мы ни приезжали с детьми, все равно есть места их памяти. Вот мы были летом в Ялте — там стоит до сих пор корабль, Ляля играла в «Острове сокровищ», и мы можем сказать им там. Мы были в позапрошлом году в Выборге — а там стоят корабли, которые построены для фильмов, снимал Вячеслав, «И на камнях растут деревья». То есть мест огромное количество, которые до сих пор. И многим людям, кстати, в Выборге кажется, что это действительно корабли викингов, которые исторически там стояли.
А. Леонтьева
— Это исторически, но для кинематографа.
И. Шумский
— И, кстати, это семейная история. Потому что «И на камнях растут деревья» — это же по книге другого моего дедушки, детского писателя Юрия Петровича Вронского — «Приключения Кукши из Домовичей», такая книжка. Очень хорошая книга детская про русского юношу, подростка, можно сказать, которого похитили викинги, и который стал для них талисманом, вот его злоключения, приключения с викингами.
Л. Шумская
— Это большой последний фильм Вячеслава, да, «И на камнях растут деревья».
И. Шумский
— Не последний, а один из последних.
Л. Шумская
— Ну один из последних больших, ярких фильмов.
И. Шумский
— Один из последних советских вот таких, перед развалом страны.
Л. Шумская
— Ему пришлось жить в Норвегии, и он, конечно, был потрясен тоже природой, всем, и очень много писем оттуда. И понятно, что как человек, попавший в Норвегию, конечно, он пишет подробно, что там происходит и как это все. Но вот мы вчера только как раз, готовясь к интервью, открыли вот письма — он живет в гостинице, место называется Харейд, 25.03.84, да, 25 марта 1984 года. И все письма начинаются со слова таких: «Как мне надоело здесь все, ужас! Так соскучился я по дому. А дом — это ты», — он пишет Ляле.
И. Шумский
— Ну надоело — потому что он мог быть счастлив только, конечно, с Лялей. Он очень страдал, если был далеко от нее.
Л. Шумская
— Да. Он пишет о том, что он ей не дозвонился, и то, что у нее скоро день рождения, и он должен обязательно ее поздравить. И он пишет о том, как ему хочется ее поздравить.
И. Шумский
— Да, и когда они возвращались домой, он всегда говорил: «Слава Богу, мы дома. Как хорошо».
А. Леонтьева
— Слушайте, ну мы продолжим историю этой большой любви. Программа наша, к сожалению, подходит к концу. Напомню, что сегодня с вами Анна Леонтьева. А у нас в гостях Иван и Людмила Шумские, искусствоведы. Иван — художник и внук легендарного кинооператора Вячеслава Шумского и легендарной актрисы Людмилы Шагаловой. Спасибо вам большое.
И. Шумский
— Спасибо.
А. Леонтьева
— До новой встречи. Всего доброго.
Псалом 127. На струнах Псалтири
1 Блажен всякий боящийся Господа, ходящий путями Его!
2 Ты будешь есть от трудов рук твоих: блажен ты, и благо тебе!
3 Жена твоя, как плодовитая лоза, в доме твоем; сыновья твои, как масличные ветви, вокруг трапезы твоей:
4 так благословится человек, боящийся Господа!
5 Благословит тебя Господь с Сиона, и увидишь благоденствие Иерусалима во все дни жизни твоей;
6 увидишь сыновей у сыновей твоих. Мир на Израиля!
«Святитель Иоанн Шанхайский». Глеб Елисеев
Гостем программы «Исторический час» был кандидат исторических наук Глеб Елисеев.
Разговор шел о судьбе удивительного святого, почти нашего современника, святителя Иоанна Шанхайского, о том, как складывался его путь к церковному служению, как вместе со многими соотечественниками оказался в вынужденной эмиграции после гражданской войны в России, как, благодаря его трудам, удалось договориться о принятии русских беженцев в США и Австралии, и как в святителе Иоанне удивительным образом объединились подвиг юродства и епископское служение в Китае, Европе и США.
Ведущий: Дмитрий Володихин
Все выпуски программы Исторический час
«Путь иконописца». Александр Чашкин
Гостем программы «Вечер воскресенья» был художник-иконописец Александр Чашкин.
Мы говорили с нашим гостем о его пути к вере, о приходе к иконописи после встречи с архимандритом Зиноном, а также о том, почему церковное искусство стало значимой частью его жизни.
Ведущая: Кира Лаврентьева
Кира Лаврентьева
— «Вечер воскресенья» на Радио ВЕРА. Здравствуйте, дорогие наши слушатели. Меня зовут Кира Лаврентьева. Как всегда, в этом часе мы говорим о пути христианина в светском обществе. Сегодня у нас удивительный гость в студии Светлого радио, Александр Иванович Чашкин, художник-иконописец, академик Российской европейской академии естественных наук, член Союза художников, расписывал более 15-ти храмов в России и за рубежом. Наверное, проще сказать, что не расписывал Александр Иванович.
Александр Чашкин
— Руководил росписью, скажем так.
Кира Лаврентьева
— Да, да, да. Все известные монастыри, храмы, скажем так, большинство известных храмов и монастырей, так или иначе, все равно связаны с рукой Александра Ивановича. Даже сербский монастырь Дайбабе известный и в США и везде.
Александр Чашкин
— Кафедральный собор Американской Православной Церкви.
Кира Лаврентьева
— Здравствуйте, Александр Иванович. А то я вас представляю-представляю.
Александр Чашкин
— Здравствуйте.
Кира Лаврентьева
— Да, дорогие друзья, Иверская часовня на Красной площади, храм Георгия Победоносца на Поклонной горе, кафедральный собор в Самаре. Много-много можно перечислять, и в интернете всё это есть. Я думаю, вы уже поняли, гость у нас сегодня незаурядный, это мягко скажем, а вообще, конечно, крайне интересный. Александр Иванович, традиции нашей программы предполагают спрашивать о пути к вере, в вере и жизни с верой. Но я вас еще хотела бы спросить и о пути к иконописному искусству, потому что чем вы только не занимались. Вы сами говорите, что учились в Суриковском институте, окончили оперную студию при Центральном Доме работников искусств, пели на клиросе, так собственно и начал прокладываться ваш путь к вере. Расскажите, пожалуйста, как вы стали верующим человеком, я думаю, это как-то с иконописью очень связано.
Александр Чашкин
— Я начну с того, что я родился в семье, которая никакого отношения не имела к вере, к христианству, к православию. Более того, отец у меня был известным коневодом, родился я фактически в Киргизии на берегах озера Иссык-Куль. Там отец мой создавал породу, которую начали создавать еще до революции. Дочь генерал-губернатора Семиречья, Пьянкова со своим мужем поручиком прочитали статью Пржевальского, что самое красивое место на земле — это озеро Иссык-Куль. Хотя Пржевальский, как известно, был путешественником и объездил очень много стран и земель. И они возмечтали именно там создавать новую породу лошадей, которая объединяла в себе киргизскую лошадку, которая по горам хорошо ездила, донскую лошадь, которая была самая выносливая в мире лошадь, и чистокровную английскую лошадь, которая была по экстерьеру и по скорости самой быстрой, самой красивой в мире, ибо произведена она была от ахалтекинцев, от древней лошади, на которой еще ездил по преданию Макендонский, Буцефал его жеребец был. И я там родился. Поэтому я никакого отношения к иконам не имел. В 15 лет мы переехали в Рязанскую область, отца пригласили во Всесоюзный институт коневодства работать, продолжать работу селекционную на счет лошадей. Рядом было село Константиново известное, где родился Сергей Есенин. Моя первая профессия была — я объезжал лошадей, в течение очень многих лет я работал наездником, это называется правильно конюх-берейтор, занимался конным спортом. Казалось бы, моя судьба сама мне велела продолжать дело отца, быть коневодом, заниматься лошадьми. Но получилось так, что я работал на ипподроме, объезжал лошадей, работал в отделении чистокровных лошадей Рязанского конного завода. В это время я рисовал пейзажики. Однажды я в обществе взял и что-то спел. Мне сказал один человек, бас, который когда-то учился в консерватории: ты что, сумасшедший с таким голосом ты занимаешься лошадьми? И отвел меня к солистке Большого театра Масловой, как сейчас помню, народной артистке Советского Союза. Она меня приняла в школу при Большом театре. Была такая школа-студия, где был ректором сам Козловский, который прослушал меня, тут же меня приняли без всяких экзаменов. Я проучился там почти 4 года. Более того я учился у солистки Ла Скала в прошлом, такая была Нина Леонова-Бинесович, знаменитое драматическое сопрано. Я решил, что, наверное, буду оперным певцом. Я безумно любил Карузо, Марио Ланца, слушал пластинки этих великих теноров-итальянцев. Сам мечтал, давал концерты, пел по-итальянски неаполитанские песни. Меня даже называли итальянец из Химки Ховрино, тогда кто-то меня обозвал. И получилось так, что меня направили в консерваторию, а мне было уже больше 28 лет, а туда принимали на дневное отделение только до 28 лет. А на вечернее принимали только москвичей, у меня тогда не было прописки и, короче говоря, я в консерваторию прошел по экзаменам, но меня не приняли. И я пошел работать, кто-то мне посоветовал: иди в церковный хор, может быть, тебя возьмут певчим. Через каких-то знакомых я попал на Сокол, храм Всех Святых, меня прослушал регент Чуенков знаменитый, тоже известный регент был. Меня приняли туда, и я стал петь в храме. Что из меня оперного певца не вышло, я несколько подрасстроился, достаточно сильно. Но, смирившись, стал петь в церковном хоре, и потом подумал, что это, может быть, моя судьба. Но дальше произошло какое-то чудо невероятное, как я считаю. Чудо, которое говорит о том, что не всегда мы делаем то, что хотим. Это нужно нашей судьбе, говорят, что прокладывается сверху судьба человека, то есть Богом. А человек уже должен сам решать, ему дана свобода воли. У нас на Соколе работала монашка Вера уставщицей, которая меня как-то отвела, сказала, что у нее дома живет знаменитый старец Сампсон Сиверс, так называемый.
Кира Лаврентьева
— Ничего себе.
Александр Чашкин
— Говорит: пойдем, я тебя познакомлю. Я говорю: нет, Вера, что ты, такой старец знаменитый, зачем я ему нужен? — Нет, ну, пойдем все-таки. Он уже старенький, ты будешь рад знакомству с ним. В общем, так получилось, что я к нему попал, к Сиверсу. Он, что интересно, спросил: ты чем занимаешься? Я говорю: да вот, работаю на ипподроме, пою в храме, оперного певца из меня не получилось, очень доволен, что попал не в герои оперы, Каварадосси, Канио «Паяцы», а пою церковные вещи. Так, работаю на ипподроме, объезжаю лошадей, пишу пейзажики, говорю. Но параллельно, когда я работал на ипподроме и начал писать пейзажики, мне надо было у кого-то учиться. В Суриковский институт я тогда мечтал только поступить, но моя мечта до реальной не воплотилась. Поэтому я просто познакомился с художником Зюзиным, который был очень интересный человек и художник. Он сказал мне тогда, только из армии я вернулся: Сашулька, зачем тебе Суриковский институт? Вот есть такой маэстро, метр московской богемы Василий Яковлевич Ситников, пойдешь к нему, десять академий закончишь, великий рисовальщик. Я подумал, почему не сходить. Он отвел меня к этому Ситникову, который сейчас очень известный человек, у него картины во многих музеях, в частности несколько картин в музее Гуггенхайма находятся в Америке. В общем, я попал к нему в ученики, показал пейзажики, он говорит: мне это очень нравится — и стал параллельно учиться у него, у этого Ситникова, живописи, рисунку.
Кира Лаврентьева
— В гостях у «Вечера Воскресенья» Александр Иванович Чашкин, художник-иконописец, академик Российской европейской академии естественных наук, член Союза художников. Меня зовут Кира Лаврентьева. Мы продолжаем наш разговор. Вот, вы попали к Ситникову?
Александр Чашкин
— Да. И вот у Ситникова брали уроки большие серьезные художники, которые давно закончили Суриковский институт, даже преподаватели у него брали уроки. В частности, как сейчас помню, Александр Иконников преподавал в Суриковском институте. Я ему как-то сказал, что отец страшно переживает, что я не учусь в Суриковском, а продолжаю работать, объезжать лошадей. По сути дела, конеберейтором, моя была профессия. Берейтор это наездник, объездчик лошадей. Мне Иконников сказал: а давай, я тебя возьму, у тебя такой уровень, что я тебя возьму. Формально сдашь экзамены, а я тебя возьму в Суриковский институт на вечернее отделение. Только не говори Ситникову, не говори Зюзину, никому не говори, и ты потихонечку закончишь. И я там проучился 4 года, закончил Суриковский институт, эти вечерние классы, как они назывались. Я возвращаюсь к тому, когда я попал к Сиверсу, он меня спросил, чем занимаешься? Я говорю: вот, я учился в Суриковском, работаю на ипподроме, пою в храме. И он, обращаясь к Вере, не ко мне, а к Вере, это удивительно было, сказал: Вера, ты знаешь, что Александр будет писать иконы? Отведи его к Зинону. Я удивился, говорю: батюшка, во-первых, я не собираюсь иконы писать, потому что иконы пишут святые, с моей точки зрения, и потом кто такой Зинон, я не знаю, не слышал. Он тут же сказал: Ну, Зинон это современный Рублев. Это мне сказал батюшка и подтвердила Вера. Вера, ты его не слушай, что он там не будет, он будет иконы писать, отведи его к Зинону. Кстати, я, перебивая себя, могу сказать, что я встречал несколько даже священников. Одного профессора психиатрии, в Яме он настоятель — Ям такое место под Москвой — который был профессором медицины, у которого была своя клиника и который тоже пришел к Сиверсу, тот сказал: ты будешь священником. Он сказал: что вы, батюшка, я же профессор, занимаюсь психиатрией. — Нет, ты будешь. И он через два года стал священником. К сожалению, я забыл, как его зовут, не важно. Я очень удивился, что к какому-то Зинону, который есть современный Рублев, меня должны отвести. Я думаю, ладно, сказал и сказал батюшка. Мы поговорили, распрощались, я благословился и ушел. А потом по истечении где-то месяца она мне предлагала... Тогда возрождался Даниловский монастырь, там работал этот самый Зинон. Несколько раз она всё пыталась меня привести, я всё отговаривался, потом как-то мы с ней куда-то шли, она говорит: а давай всё же зайдем в Даниловский монастырь. Я говорю: ну, давай, раз уж мы проходим мимо, давай зайдем. Мы зашли. Она сказала: я к Зинону, если можно его вызвать. Я, потом работая с Зиноном много лет, знал, что он никогда не выходил к женщинам, даже не спрашивал, монашка это, не монашка, просто он ни к кому не выходил, потому что столько желающих было его увидеть. А здесь он вышел и спросил меня, в том числе, вы зачем пришли? А я говорю: я хотел бы помогать как-то, если можно вам помочь в росписи монастыря, в работе над восстановлением Даниловского монастыря. Он говорит: хорошо, приходите завтра, я вам найду какую-нибудь работу. На следующий день я пришел в Даниловский монастырь. И здесь произошло еще некое чудо. Когда я зашел в храм Семи Вселенских Соборов, в котором Зинон работал над иконостасом, я увидел, как он работает. Он писал икону. И я, когда увидел, как он работает, и вообще его в работе увидел первый раз, я понял, что передо мной действительно гениальный иконописец, и до сих пор так считаю, и не только я, а в мире очень многие так считают. Более того, наперед забегая, могу сказать, что когда я руководил росписью кафедрального Никольского собора Американской Православной Церкви в Вашингтоне, то меня познакомили с отцом Федором Куфусом, который на то время — это около 30-ти лет назад было, 27 лет назад — был ведущим, считался самым дорогим и самым известным греческим иконописцем современным. Меня познакомили, я с ним сразу подружился. В том числе надо было сказать комплимент. Сначала я посмотрел на его работу, он расписывал храм, по-моему, Архангела Михаила у Потапова в Зарубежной церкви. Я посмотрел, мне очень понравилось, я ему сказал: отец Федор, по-видимому, два самых выдающихся современных иконописца, это вы и Зинон. Он на меня посмотрел внимательно и сказал такую фразу: ты знаешь, Александр, ты ничего не понимаешь в иконах, если ты сравниваешь, с Зиноном никого нельзя сравнить в современной иконописи, и даже меня, — он поднял палец кверху — даже меня нельзя сравнить с ним. Он, конечно, самый выдающийся художник современности. Дальше произошло вот это чудо, когда я стал работать с ним над восстановлением. Я растирал краски, полгода или год не говорил, что я занимался живописью, и смотрел, как он работает, и это было для меня самой высшей школой, конечно. А дальше он уехал в Псково-Печерский монастырь, я поехал за ним, пробыл у него где-то полгода-год, и наезжал к нему время от времени. В это время я уже поступил в Софринские мастерские иконописные, где я проработал несколько лет. Я уже подумывал, как бы мне не остаться совсем в Псково-Печерском монастыре, я был типа послушника, имел такую аккредитацию в виде послушника. Кстати, вторым послушником у Зинона был тогда нынешний митрополит Тихон, а тогда он был просто для меня Гоша.
Кира Лаврентьева
— Да, были эти времена.
Александр Чашкин
— Это были те времена, когда мы вместе с ним были, а потом он перешел к Крестьянкину. А меня вдруг однажды вызывает наместник, сейчас он митрополит Коломенский в Подмосковье, тогда был наместником Псково-Печерского монастыря отец Павел, тогда еще Павел, и говорит: тебя призывает зачем-то патриарх. А я говорю: зачем? — Ну вот, вроде, об Америке какая-то речь идет. Теперь расскажу, как я попал в Америку, также интересный рассказ. Когда я работал в Софринских мастерских, первый храм, росписью которого я руководил, был знаменитый, очень известный храм в Кочаках, родовой храм семьи Льва Николаевича Толстого, где похоронены все его предки, дети почти все, кроме него самого, конечно. Как известно, он похоронен не около храма, а около дома. Известно, да?
Кира Лаврентьева
— Ну да.
Александр Чашкин
— Когда закончили роспись этого храм — сейчас, кстати, об этом фильм пытаются создать, как я расписывал больше 30-ти лет назад его — вдруг приехала американская делегация. В составе Американской делегации был настоятель кафедрального собора Американской Православной Церкви отец Дмитрий Григорьев, это очень известный знаменитый автор многих классических трудов о Достоевском, он специалист по Достоевскому, классические труды многие принадлежат именно ему. И владыка Василий (Родзянко) всем известный, который был епископом Вашингтонским на то время. Ну и еще несколько человек было. Они ездили по России, чтобы найти русского художника, который бы расписал кафедральный собор Американской Православной Церкви. Это связано с тем, что им хотелось, чтобы именно русский расписал. И второе, может быть, материально, с греками разговор более серьезный в смысле материальном. Короче, им понравилась моя роспись, и они меня пригласили, к Алексею II пришли, говорят: вот, мы хотим Чашкина, чтобы он руководил росписью кафедрального собора. В течение полгода, тогда я приехал из Псково-Печерского монастыря в Москву, меня вызвал патриарх Алексей II, сказал: ты поедешь в Америку расписывать собор. Я уже рассказывал, что отец Павел, наместник, сказал, что я тебя не благословляю в Америку ехать. Я говорю: что делать, раз патриарх вызывает, съезжу. Если меня утвердят, то мир посмотрю. — Нет, я тебя не благословляю. Кстати говоря, через месяц он приехал, уже епископом Нью-Йоркским стал. Значит такое, говорит, послушание. Я говорю, ну, что же, вы вроде не собирались, владыка. А он сказал: ну, знаешь, все-таки послушание, послушание. Так получилось, что я там проработал три года, расписывая кафедральный собор. Для меня это был подарок судьбы невероятный, конечно. Дело даже не в Америке, а в том, что... Это длинный разговор отдельный, коротко скажу. Я там пообщался с потомками русских эмигрантов, которых изгнали еще большевики в 20-х годах. Допустим, тот же Григорьев был сын генерал-губернатора Архангельска. Тот же владыка Василий был внук председателя Государственной Думы. Толстой Владимир Сергеевич, староста храма, который был прямой потомок Алексея Михайловича Толстого, Милославский. Там были такие потомки древних даже русских родов, эмигранты. Я бы так сказал, что это были подлинные патриоты России. Они не считали, что сами уехали, они достаточно негативно относились к тем, кто уезжал сам, их же родителей, дедов изгнали большевики фактически, они любили Россию, были подлинными патриотами России. Поэтому я был в обществе, как попал среди какой-то элиты русской, которую лишили родины. Я был счастлив там находиться три года, счастлив был работать там. Конечный итог — я могу сказать, в газете «Вашингтон пост» было написано, что из Москвы приехала группа русских иконописцев во главе с Александром Ивановичем Чашкиным, которые превратили кафедральный собор в жемчужину мировой живописи, была такая фраза в газете «Вашингтон пост». Так что я вернулся, Алексей II был очень доволен, наградил меня орденом Владимира III степени.
Кира Лаврентьева
— «Вечер воскресенья» на Радио ВЕРА. У нас в студии Александр Иванович Чашкин, художник-иконописец, академик Российской европейской академии естественных наук, член Союза художников. Меня зовут Кира Лаврентьева. Мы очень скоро к вам вернемся. Пожалуйста, оставайтесь с нами.
Кира Лаврентьева
— «Вечер воскресенья» на Радио ВЕРА продолжается. Дорогие друзья, меня зовут Кира Лаврентьева. Я с радостью напоминаю вам, что у нас сегодня знаменательный гость Александр Иванович Чашкин, художник-иконописец, академик Российской европейской академии естественных наук, член Союза художников. Огромное количество храмов, монастырей расписывал Александр Иванович в России и за рубежом. Об этом мы сегодня говорим, говорим о богословии иконы, говорим о пути Александра Ивановича к вере и к иконописи. Все это, конечно, интересно, и часа нам явно уже не хватает, я вижу. Александр Иванович мы с вами остановились на росписи храма в Америке. Пожалуйста, расскажите, как там дальше всё продолжалось, как всё развивалось.
Александр Чашкин
— По приезде из Америки я был главным иконописцем предприятия Софрино, фактически был главным иконописцем Московской патриархии. Дальше было много интересного, в том числе, я познакомился с совершенно потрясающим человеком, которого уже канонизировали как местного святого. Я думаю, что когда-нибудь его канонизируют не только как местного. Так же возвращаюсь к Родзянко, епископу Вашингтонскому, я даже думаю, что его когда-нибудь канонизируют, потому что многие, в том числе и я, общаясь с ним, поняли, какой это удивительный человек, совершенно бескорыстный. Более того, он еще не признанный миром богослов. Он написал совершенно потрясающую книгу «Теория распада вселенной и вера отцов», где выдвинул идею, с точки зрения современных астрономов и богословов она кажется совершенно безумной, а именно теорию о создании мира. Он прочитал у Василия Великого, своего святого, что наш мир, когда галактики разбегаются, это осколки Вселенной, которые разлетаются во все стороны, летят в тартарары, но когда-нибудь они будут назад. В индийской философии похожее есть. Во всяком случае, он говорил, что это не создание мира, по его гипотезе. А создание мира — это был райский совершенно мир в другом измерении, который через грехопадение взорвался и стал разбегаться во все стороны неизвестно куда. Короче говоря, на первой взгляд совершено безумная идея, но он ее вычитал у Василия Великого. Я говорю, что владыка Василий был выдающимся богословом, которого еще мир не оценил, а как человек он был совершенно удивительный. Есть такая книга «Тайны святых», где говорится о том, что такое святой человек. Это человек, который полон некой энергии любви, энергетики любви. Я в свое время познакомился и исповедовался у Кирилла, а Кирилл это человек, который был духовником Алексея II, духовником лавры был.
Кира Лаврентьева
— Архимандрит Кирилл (Павлов).
Александр Чашкин
— Да, Павлов. И вот, я случайно попал к нему на исповедь, даже не хотел исповедоваться, хотел сбежать. Он говорит: э, куда собрался, ну-ка иди сюда. Проговорив с ним 15 минут, я не хотел от него уходить. Настолько это был удивительный человек, настолько он меня обаял этой энергией любви, что мне просто хотелось около него быть все время. То же самое чувство у меня было к владыке Василию. Отец Дмитрий Григорьев тоже был такой же человек. Короче говоря, слава Тебе, Господи, я познакомился со многими... То же Сампсон, который мне такую невероятную идею... Я заканчиваю уже о своем пути, я думаю сказать, я не собирался никогда иконы писать, как из моего рассказа следует, он меня направил на этот путь и только через много десятилетий я понял, что меня Господь вел этим путем, а я еще и сопротивлялся. И каждый раз было то, что Господь меня приводил к моей профессии, единственной, которой я сейчас занимаюсь, и без нее уже не мыслю ни своей жизни, ни своего будущего, ни своего прошлого. И всё это увидел во мне этот старец Сампсон. Еще один старец, я считаю, что вопрос канонизации только вопрос времени — это отец Авель Рязанский.
Кира Лаврентьева
— Вы его называли своим духовником?
Александр Чашкин
— Он для меня был как отец родной. Я его знал в течение почти 25-ти лет. Я не знаю, может быть, отношения мне напоминают отношения Зосимы и Алеши Карамазова. Я к нему приходил всегда, я даже не мог его назвать духовным отцом, он был просто очень близкий, родной человек, с которым я готов был общаться бесконечно долго и много, даже более того, он однажды меня призвал и сказал: Сашенька, дорогой, вот через полгода я умру. — Да, что вы, батюшка, да живите. — Нет, Сашенька, ты уж помолчи, пойдем, я тебе покажу, где будет моя усыпальница. Был небольшой храм-часовня Серафима Саровского, а отец Авель был в схиме именно Серафим. Мне показал, над могилкой такое напишешь, здесь царская семья, а он особо почитал царскую семью. Сказал, где что написать, и ровно через полгода он умер действительно. И я расписал эту часовню в Иоанно-Богословском Рязанском монастыре. Эта часовня в честь Серафима Саровского стала усыпальницей этого великого старца, который около 15 лет жил на Афоне и 11 лет был игуменом — по-нашему настоятель, у них игумен — Пантелеимонова монастыря Афонского. Еще один случай расскажу, где Америка меня тоже привела, и на этом я свою судьбу закончу. Однажды некий человек, который был вице-премьером Украины, еще дружественной нам когда-то давно, лет 15 назад, Лунёв, он был министром угольной промышленности, выдающийся специалист горного дела, решили с братом сделать собор в Святогорском монастыре Донецкой области. Это, кстати, родина моих предков со стороны отца, там рядом село было, где отец родился. И они искали тоже художника. И вот он случайно совершенно, мне аукнулась та же Америка, я так уже для смеха рассказываю, однажды выбирал художника, не разбирался в иконах, смотрел фотографии. И вдруг наткнулся на фотографии, где я стою вместе с Ваном Клиберном, как известно, был великий пианист, один из величайших пианистов 20-го века, сказал: а это кто? Это же Ван Клиберн? — Да, Ван Клиберн. — А это кто? — А это иконописец Чашкин. Не будет же Ван Клиберн, скажем так, с нехорошим человеком фотографироваться, там другое слово обозначил, не очень приличное. Вот, его беру. Благодаря Вану Клиберну, я попал, руководил росписью собора в Святогорском монастыре. Я почему их вспомнил, Лунёвых, светлых людей, двух братьев, Сергея Георгиевича и Владимира Георгиевича, которые построили этот великолепный собор, который я считал моей самой лучшей работой, я его расписывал в течение двух где-то лет, ездил туда. К сожалению, год назад его разбомбили. Не полностью, он остался, но очень сильно разбомбили. А это был потрясающий собор. Украинская Церковь даже наградила меня высшим орденом украинским — орденом Нестора Летописца I степени за роспись этого собора. Ну, а потом пошло туда, куда уже пошло, и этот собор теперь не знаю, восстановят когда-нибудь или нет. Но Лунев говорит: дай Бог, война закончится, поедем восстанавливать. Я про свою судьбу всё рассказал.
Кира Лаврентьева
— В гостях у «Вечера воскресенья» Александр Иванович Чашкин, художник-иконописец, академик Российской европейской академии естественных наук, член Союза художников. Меня зовут Кира Лаврентьева. Мы продолжаем наш разговор. Александр Иванович, можно много вас спрашивать, потому что действительно интересно. Десять жизней в одной как-то уместилось у вас удивительным образом. Хочется спросить про богословие иконы.
Александр Чашкин
— Давайте.
Кира Лаврентьева
— Ваши мысли по поводу иконописного искусства узнать.
Александр Чашкин
— Это вопрос очень злободневный и правильный. В Москве сейчас восстанавливается чуть ли ни 300 храмов, и этот вопрос очень злободневный. Здесь какой-то спор между академическими художниками, которые, скажем, закончили Суриковский институт или закончили академию Глазунова, они претендуют на роспись многих храмов, более того, расписывают. В частности, когда я приехал из Америки, меня призвал Алексей II и сказал: Александр Иванович, как мы будем храм расписывать Христа Спасителя? Тогда он уже был готов, но еще готовился к росписи. Я ему сказал: ваше святейшество, если мы будем пытаться повторить то, что было, во-первых, художника уровня Семирадского, Репина, Сурикова, Крамского, Васнецова сейчас нет. И я ему напомнил, что Васнецов, когда расписывал в Киеве собор известный, после росписи собора, которую все очень хвалили, сказал такую вещь удивительную. Он сказал, что все мы, современные художники, мечтая о славе Дионисиев и Рублевых, к сожалению, шли совершенно не тем путем. То есть то, что мы сделали, это не церковное искусство. Поэтому надо возвращаться к подлинному каноническому церковному иконописному искусству, а не расписывать в академической манере храмы. В чем тут дело? Известен такой философ и богослов, как Павел Флоренский, он написал гениальную совершенно книгу, которая называется «Иконостас», всем советую ее почитать, чтобы понять, в чем разница между иконописным искусством и академическим искусством.
Кира Лаврентьева
— Вы написали отца Павла без нимба в одном из храмов американских, в благодарность ему за эту книгу.
Александр Чашкин
— Да, да, я там... Я тут же прокомментирую немножко. В храме в Америке табличка была, что храм посвящен жертвам русской революции. И когда надо было расписать заднюю стенку, я предложил сделать роспись, в которой отразить жертвы революции. То есть канонизированных уже святых и тех, которых не канонизировали еще, но которых, может быть, канонизируют или нет, но они пали, были жертвами революции. В частности, разговор идет о Павле Флоренском. Он, безусловно, по всем категориям был мученик, то есть той самой жертвой революции, потому что его до сих пор трудно... По одним сведениям его расстреляли в 38-м году, по другим в 43-м. Но, во всяком случае, это был выдающийся совершенно богослов, выдающийся философ. По какому случаю его не канонизировали? Кто-то сказал, что в его богословских рассуждениях клубок нераспустившейся ереси, еще что-то сказано было. Многие люди, большинство было за канонизацию Павла Флоренского, а его все-таки не канонизировали. Я его почитаю особенно и даже считаю его святым. Тогда не была еще канонизирована царская семья именно нашей патриархией Московской, а была канонизирована только зарубежной Церковью. На этом у них был большой разлад, очень много спорили, очень много ругались. После того, как Московская патриархия канонизировала царскую семью, помирились и, более того, воссоединились в какой-то мере, произошло воссоединение зарубежной и нашей патриархии, о чем мечтал владыка Василий (Родзянко), человек сам с невероятной судьбой. Если рассказать его судьбу, он участвовал в сопротивлении Югославском, он был в армии... четники, так называемые, это православное королевское войско сербское. К сожалению, когда Тито организовал уже коммунистическую армию, начал где-то в 43-м году активные боевые действия против фашистов, а до этого все бои вело именно православное это войско четников. К сожалению, Тито победил, и частично ему были приписаны все победы, а четников многих, кто участвовал в сопротивлении, именно православное войско, посадили в Югославии. Владыке Василию за то, что он был врачом в армии четников, дали 6 лет. Он просидел два года, кажется, в тюрьме коммунистической, потом его поменяли на кого-то, и он попал в Англию, и стал учеником знаменитого владыки Антония Сурожского, который его послал в Америку. Он стал епископом Сан-Францисским, а уже потом стал епископом Вашингтонским. Вот такая судьба у него была. Во всяком случае, всю войну он прошел, воевал в армии, просидел несколько лет в тюрьме. Потом был у владыки Антония послушником многие-многие года, он его сделал епископом. Короче говоря, возвращаясь к теме, я уже процитировал Васнецова, какая разница между академическим искусством, так называемым, и церковным искусством?
Кира Лаврентьева
— Да.
Александр Чашкин
— Церковное искусство изображает некое историческое событие или историческую личность. Что такое иконописный канонический подход к изображению? На иконе изображена личность уже в преображенном виде. Святой не как историческая личность, а как некая преображенная личность, которая уже находится в высших формах бытия в другом измерении. Так же как любое событие, которое происходит, исторически, допустим, Тайная вечеря происходила две тысячи лет назад в Иерусалиме. Ныне каждый год мы празднуем ее. И притом, празднуем не только то событие двухтысячелетней давности, но мы празднуем как какую-то вечную Пасху, именно Воскресение Христово, которое каждый раз на Пасху, как некое мистическое событие, которое свершилось в вечности и которое происходит постоянно в вечности. Поэтому, в сущности, молиться на не преображенный образ, а не на иконописный образ не имеет смысла, потому что на нем изображена историческая личность. Смысл христианства — именно преображение всего нашего естества, всего человечества так же, как и всего мира. Иоанн сказал в Евангелии: и да будут даны человекам новая земля и новое небо. То есть преображенная земля и преображенное небо после Второго пришествия. И все люди после Страшного Суда уже в преображенном виде в этой новой земле и новом небе будут жить совсем в другом измерении. Многие не знают такой вещи, что икона — это окно в потусторонний мир, по совершенно замечательному определению Павла Флоренского. Когда человек молится на икону, он обращается не к нарисованному образу, а к именно к первопричине. Допустим, к Спасителю, не нарисованному, а через изображение Спасителя обращается к Спасителю, Который истинно находится в Горних мирах, в высшей форме бытия, в высшем измерении. И он обращается к этому высшему Божественному образу Спасителя, а все святые, которые несут в себе образ этого Спасителя, тоже уже в преображенном виде находятся в Царствии Небесном. И мы, обращаясь к святому, обращаемся к Царству Небесному, к Горним мирам, в которых находятся эти святые. Я не говорю, что это какая-то еретическая вещь, хотя по канонам точно обозначено. Допустим, я Алексею II, когда он меня спросил, как будем расписывать храм Христа Спасителя, сказал: ваше святейшество, если пытаться повторять то, что было, то придется рисовать образ Саваофа на куполе.
Кира Лаврентьева
— Нельзя же, да? Он не канонический, запрещен Седьмым Вселенским Собором.
Александр Чашкин
— А образ Саваофа запрещен, буквально считается еретическим. Собственно, иконопись началась с того, что Господь Иисус Христос принял человеческую плоть, и мы изображаем именно Его человеческую сущность. Конечно, мы не в состоянии Его Божественность отобразить, но мы изображаем Его человеческую сущность. В том числе, запрещено изображения образа Бога Отца, потому что Бог Отец в богословском понятии абсолютно трансцендентное понятие к нашим человеческим измерениям, абсолютно невыразимое, не измеримое, и потому во всех религиях он запрещен. Между прочим, мало кто знает, что также изображение Саваофа даже в нашем каноническом понятии православия не просто запрещено, а считается еретическим по решению Четвертого Вселенского Собора.
Кира Лаврентьева
— Четвертого, а я сказала Седьмого.
Александр Чашкин
— И Седьмого Московского Собора. Повсеместно изображение Бога Отца и так называемой Новозаветной Троицы распространены именно потому, что это уже влияние католиков, влияние Запада. После известного исторического события, когда Петр I, не понимая ни православия, ни его догматов, ни его глубины богословской, философской, послал учиться художников на Запад. Они приехали, закрасили великолепные шедевры Рублева, Дионисия, Феофана Грека и стали рисовать в академическом реалистическом стиле Бога Отца, дедушку с бородой, сидящего на облаках, пупсиков таких вместо ангелов. Например, Павел Флоренский говорил: какая разница даже в изображении складок иконописного искусства и академического. Академическое искусство изображает материальные складки одежды. Иконописное искусство — это суть светозарное облачение святых. Не только лик должен быть изображен в иконописной манере, то есть преображенный образ святого, который уже находится в неком другом измерении, в Царствии Небесном, в Горних мирах, и даже складки его одежды должны быть изображены, как светозарное некое облачение, а не как материальное облачение. В этом большая разница. Икона ведет сознание современного человека от материалистического понимания мира, где, по выражению Шмемана, главный грех обозначен чуть ли не единственным — грех потребительства в самом широком смысле этого слова, когда потребительство есть главный смысл человечества. Когда главным смыслом человечества должно быть то, о чем говорит икона, то есть возвышение и преображение человека, изменение сознания. Литургия это таинство единения любви. Через это таинство и через любовь мы возвышаемся до неких Горних миров, и наше естество в некотором смысле испытывает некое преображение и некое соприкосновение с высшими Горними мирами, о чем литургия постоянно и возвещает. Именно изменение сознания, отбросим всё земное и обратимся своим взором в Царствие Небесное к Горним мирам. Поэтому, я еще раз повторяю, сейчас, я думаю, те священники, которые предлагают расписывать новые храмы, должны на это обратить серьезное внимание. Я понимаю, что у кого-то есть возможность пробить заказ на академические изображения в храме. Всё это может быть и написано хорошо, хотя повторяю, сейчас нет художников такого уровня, как тот же Васнецов или Нестеров, которые даже в изображениях академических достигали совершенной духовной высоты, очень высокой. Но тот же Васнецов говорил, что мы шли не тем путем и наша живопись не стала церковной от того, что мы писали не в той манере и, мечтая о славе Дионисия и Рублева, повторяю, мы создавали не церковное искусство. На это надо обратить особенное внимание современным и священникам и... Кстати говоря, заметьте, я был, естественно, в Греции, я был на Кипре. Что меня удивило на том же Кипре, что практически все католические храмы расписаны в иконописной манере, то есть в византийской манере. Более того, у нас многие считают, что русская иконопись должна капитально отличаться от византийской иконописи. Хотя я думаю, что все выдающиеся иконописцы, начиная с Рублева, Дионисия или совершенно замечательной Старой Ладоги, считали себя преемниками Византии, так же как считают себя преемниками, я думаю, и наши богословы, не только иконописцы. Естественно, что надо обратить на это серьезное внимание. К сожалению, есть такие примеры, когда совершенно замечательные иконописные храмы даже многие уничтожаются. Например, в Царицыно храм, который расписывал мой приятель Соколов Александр, к сожалению, его потрясающие, великолепные росписи сбили и записали просто академическими не очень высокого класса работами. Все возмущаются, но что делать, чтобы этого не повторялось? Я надеюсь.
Кира Лаврентьева
— Спасибо огромное, Александр Иванович. Дорогие друзья, в этом часе на Радио ВЕРА с нами был Александр Иванович Чашкин, художник, иконописец, академик Российской европейской академии естественных наук, член Союза художников. Меня зовут Кира Лаврентьева. Александр Иванович, спасибо вам, что вы приоткрыли свои фрагменты жизни, это действительно очень ценно для нас и, уверена, для наших слушателей. Всего вам доброго. До свиданья.
Александр Чашкин
— До свиданья всем.
Все выпуски программы: Вечер Воскресенья











