У нас в гостях был доцент Московской Духовной Академии, старший научный сотрудник Института философии Российской академии наук Алексей Гагинский.
Разговор шел об эстетической стороне Церкви и о том, как красота наполняет внешнюю сторону церковной жизни и какое значение имеет в христианстве.
Этой беседой мы продолжаем цикла из пяти программ о Церкви.
Первая программа с доктором исторических наук Андреем Виноградовым была посвящена истории ранней Церкви.
Вторая беседа с профессором Московской духовной академии игуменом Дионисием (Шлёновым) была посвящена тому, как святые отцы формулировали учение о Церкви.
Третья беседа со старшим преподавателем Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета Анастасией Медведевой была посвящена тому, что известно из Нового Завета о первых годах существования христианской Церкви.
Ведущий: Константин Мацан
К. Мацан
— «Светлый вечер» на Радио ВЕРА. Здравствуйте, уважаемые друзья. В студии у микрофона Константин Мацан. Этой беседой, я напомню, мы продолжаем цикл бесед, который на этой неделе в часе с восьми до девяти на нашей радиостанции выходит. И мы говорим о Церкви, о разных ликах Церкви, о том, что мы узнаём о Церкви из истории, из источников, которыми занимаются историки-археологи, из текстов Священного Писания, какой предстаёт Церковь в творениях отцов. А вот сегодня мы посмотрим на феномен Церкви как духовный феномен со стороны эстетики, темы о красоте. Слово «эстетика» можно понимать в разных смыслах. Иногда под ним понимают, скорее, историю и теорию искусства только, как историю стилей, их разнообразие, в архитектуре, в живописи — где угодно. А можно понимать эстетику как представление о чувствах, о чувственном восприятии, о чувственном познании. И поэтому тема о красоте — как о том главном явлении, с которым связано чувственное познание. И вот об эстетике Церкви в этих обоих смыслах мы сегодня поговорим. И наш гость, проводник в эту тему — Алексей Гагинский, кандидат философских наук, старший научный сотрудник Института философии Российской академии наук, доцент Московской духовной академии и руководитель проекта «Теоэстетика». Добрый вечер.
А. Гагинский
— Добрый вечер, Константин.
К. Мацан
— Ну вот не первый раз вы у нас вообще на Радио ВЕРА и даже в этих циклах, которые с некоторых пор у нас выходят. Говорили мы с вами в прошлый раз, даже я в одной из других программ недавно к этому обращался, к этой программе, про Григория Нисского. А вот сегодня — по теме, которой вы много лет занимаетесь. Ваш проект, как мы его объявили, называется «Теоэстетика». И это, как кажется, очень-очень подходит к той теме, которую я обозначил в начале.
А. Гагинский
— Несомненно.
К. Мацан
— Но вот в самом широком смысле, давайте, чтобы о терминах и о понятиях договориться, теоэстетика — то, чем вы занимаетесь. Мы тоже как-то об этом на волнах Радио ВЕРА говорили, но не лишне сейчас ещё раз просто повторить, сформулировать, что это такое.
А. Гагинский
— Если просто говорить, то это богословская эстетика. Причём здесь нужно пояснить, что, наверное, слово «богословская» слушатели более-менее знают, а вот что такое эстетика всё время вызывает вопрос. Потому что понимание эстетичности менялось очень сильно со временем. И вот если, например, мы возьмём античную или средневековую культуру, то там эстетика понималась в широком смысле этого слова — просто как восприятие. Как вы правильно в начале сказали, чувственное восприятие — это от греческого слова «айстесис».
К. Мацан
— Когда мы говорим «анастезия», мы тоже этот корень используем.
А. Гагинский
— Это очень схожие вещи, да. У нас вообще в языке очень много корней, взятых из древних языков. Но только в случае анестезии речь идёт о том, чтобы обесчувствить нас, а эстетика речь ведёт о прямо противоположном — о том, чтобы как раз сфокусировать своё внимание на том, что мы воспринимаем, как мы воспринимаем.
К. Мацан
— Поэтому в «анестезии» отрицательная приставка «а».
А. Гагинский
— Так вот, в новое время понятие эстетики очень сильно изменилось. Она превратилась в науку и после этого стала обозначать нечто вроде «невовлечённое восприятие». И вот это, конечно, совершенно превратное понимание эстетики. Когда мы говорим о богословской эстетике, речь идёт именно о вовлечённом восприятии. То есть мы не воспринимаем какие-то вещи просто как безразличные наблюдатели: вот мы просто, так сказать, регистраторы. Ну, зарегистрировал — двигается объект. Ага, он симпатичный — поставил галочку. Нет, речь идёт, конечно, вообще не об этом. Богословская эстетика — это когда мы воспринимаем мир с богословской точки зрения, когда мы видим мир (я себе позволю такое дерзновенное выражение) так, как мог бы видеть мир святой человек. Ведь давайте подумаем: как видит мир святой? Он же видит его, в конечном счёте, до определённой степени уже преображённым видением. И вот этому видению хорошо бы научиться. Хорошо бы подумать о том, как это вообще возможно. И вот теоэстетика в каком-то смысле приближается или, по крайней мере, нацелена на понимание того, что такое видение возможно. А остальное я готов пояснить.
К. Мацан
— Давайте дальше будем это пояснять. Вот, допустим, та, если угодно, дихотомия, с которой я начал — вот эстетическое в Церкви как церковное искусство: иконопись, религиозная живопись, как тоже часть церковного искусства, не знаю, архитектурное убранство храма. Вот всё, что мы узнаём о Церкви из вот этой области, в ваш кругозор, как человека, занимающегося богословской эстетикой, входит?
А. Гагинский
— Конечно, входит. В первую очередь, в мой кругозор входит христианство. А христианство, если мы на него посмотрим, с самых ранних веков выражало себя эстетически. Вот если мы смотрим самые ранние свидетельства — какие-то памятники, барельефы или какие-то иконические изображения, — то уже с самого начала христианство стремилось выразить себя вот таким эстетическим образом. Это, конечно, не называлось эстетикой, потому что науки эстетики тогда не было, но так или иначе вот те феномены, которые сохранились с древнего времени до нас, они всегда выражены с тонким художественным чувством. Это, конечно, нужно иметь в виду. Вы посмотрите на какие-то самые ранние изображение Распятия или вообще просто на ту иконопись, которая дошла к нам с ранних веков, например, с IV-го, V-го — вообще если любые века мы возьмём. Мы, конечно, увидим такое очень проникновенное художественное восприятие центральных для христианства мотивов. И, естественно, всё это выражается в камне, в слове, в красках. И таким образом мы имеем то, что называется христианским искусством. И постепенно с веками всё это копилось, увеличивалось, так, что в конечном итоге, когда мы рассматриваем, например, мир средневековья, мы видим насквозь эстетические фрагменты. Мы видим насквозь эстетическую культуру, которая прекрасно понимала, как важно зафиксировать вот этот момент выражения в форме, вот подчёркивать значимость формы. Потому что у нас сейчас такая культура, когда мы всегда концентрируемся на идеях, на смыслах, на значимости, при этом забываем о том, что содержание не бывает без формы — форма всегда важна. И вот этот момент раннее христианство очень хорошо чувствовало. Там содержание и форма были неразрывно, нераздельно. А у нас сейчас происходят такие движения в культуре, когда мы то противопоставляем это, то предпочитаем содержание форме и так далее.
К. Мацан
— Вот вы важную вещь произнесли, быть может, такую основополагающую для нашего разговора, что мы сегодня привыкли воспринимать мир главным образом через вот разумность, рациональность, интеллект, рассудок, противопоставления, понятия. Хотя, наверное, это всегда было, и это не мы сегодня так привыкли. Но каким-то образом, как чувствуется, эстетическое восприятие с этим не совпадает. Оно ему если не противоположно, то как минимум стремится его восполнить. Если мы посмотрим через эту призму на Церковь, христианство, как вам кажется, есть ли что-то, что мы можем понять о Церкви, о христианстве, о Боге именно через тему красоты, чего мы, наверное, не поймём, не увидим только через такую рациональную схоластику?
А. Гагинский
— Ну, конечно. Давайте просто приведу пример, всем хорошо известный, крещения Руси. Русь стала православной, в первую очередь, благодаря эстетике. Как известно, согласно известному преданию, гонцы князя Владимира побывали в Софии Константинопольской. И то, что они там увидели, их так поразило, что они сказали: «Мы не на земле были, а мы где-то на небе были», — ну, я своими словами выражаю. Так или иначе эта формула стала такой классической, и впоследствии это значительным образом определяло наше восприятие. Но вот теперь давайте задумаемся: переживаем ли мы христианство также интенсивно, как эти гонцы, которые были просто поражены? Вот всё их существо как бы сотрясалось, созерцая вот эту красоту. А действительно, если мы посмотрим на Софию Константинопольскую византийского периода — не сейчас. Кстати, могу в скобочках заметить, что буквально две недели назад мне посчастливилось побывать в Софии, в Айя-Софии. И то, что я увидел меня, конечно, с одной стороны поразило и восхитило. А с другой стороны, мне стало очень грустно из-за того, что я увидел просто то состояние, в котором сейчас София пребывает, и то, что я читал в источниках до этого — это, конечно, две разные Софии. Кроме того, я потом был в Венеции, в церкви Сан-Марко.
И я сравнил эти вещи — Софию Константинопольскую и Сан-Марко. Это удивительно просто, я не буду сейчас в исторические подробности вдаваться, но мне кажется, эти две церкви нужно сопоставлять, сравнивать. Потому что, как известно, Четвёртый крестовый поход 1204 года был инициирован и оплачен венецианцами. Очень многое из того, что разграбили в Константинополе, потом привезли в Венецию. И когда входишь в церковь Сан-Марко, оказываешься как будто бы дома. Это вот чисто такая византийская стилистика. И это настолько потрясающе — там столько всего красивого сохранилось. Это просто надо увидеть. Конечно, когда древние люди приходили в Софию Константинопольскую... Представьте, что вы живёте в деревне и за всю жизнь видели там трёх соседей, четыре рыбы и пять хлебов. И тут вы заходите в какой-то невероятно огромный храм, который просто потрясает. Он построен таким образом, что купол у него как будто светится в лучах солнца, и как будто вот на этих лучах солнца он и висит. Это древнего (я условно, в кавычках говорю «древнего»), то есть средневекового человека, византийца это просто восхищало и поражало, это просто оставляло такой неизгладимый отпечаток на душе человека. А теперь вот что мы видим в христианстве эстетического, что нас поражает? Мы привыкли к каким-то штампованным иконкам, к каким-то таким вещам, которые навивают зачастую просто скуку. Вот где этот эстетический творческий импульс христианства сегодня?
Вот этот момент мне всё время хочется подчеркнуть. Почему? Потому что Бог Творец сотворил человека по образу и подобию. Стало быть, человек тоже творец, потому что он сотворён по образу и подобию Бога Творца. А значит, творчество связано с нашей сущностью. И вот выражение человека в творческих формах (собственно, форма, как я уже сказал, это слово, краски, многие другие вещи) — это то, что совершенно естественно присуще христианской культуре от самого начала. И то, что мы, начиная с эпохи нового времени, к сожалению, утрачиваем. Потому что когда в новое время эстетика становится отдельной самостоятельной наукой, она как бы обосабливается от всего окружающего. И поэтому она выносится куда-то в отдельную область, а всё остальное деэстетизируется, в том числе и богословие, в том числе и жизнь Церкви. И вот этого, мне кажется, нам сегодня очень не хватает — вспомнить о том, что христианство всегда было эстетично и прекрасно. Не нужно было заставлять себя быть христианином. Нужно было просто открыть глаза и посмотреть на всю ту красоту, которую несёт христианская культура — вот что пленяло людей в первую очередь. Конечно, дальше там большая работа: этика, аскетика — всё это принципиально важно. Но эстетику тоже надо понимать, нужно тоже ценить вот это начало христианства — это тоже важно.
К. Мацан
— Алексей Гагинский, кандидат философских наук, старший научный сотрудник Института философии Российской академии наук, доцент Московской духовной академии и руководитель проекта «Теоэстетика», сегодня с нами в программе «Светлый вечер». А вот мы сказали в самом начале, я сказал, что объектом чувственного познания, чувственного восприятия выступает красота. А вот только ли красота?
А. Гагинский
— Нет, конечно, не только красота. И мы в нашем проекте «Теоэстетика» недавно делали специальное обсуждение — это на русский язык недавно перевели книгу Марка Роша, которая называется «Прекрасное уродство». И вот этот момент, конечно, очень важен. Потому что если мы говорим о добре, то мы не забываем, что существует и зло. Мы потому так и говорим о важности добра, потому что знаем, что есть зло. Когда мы подчёркиваем значимость прекрасного или красоты, мы это делаем, потому что мы знаем, что существует в мире и уродство. И, между прочим, вот эта связь красоты и уродства присутствует, наверное, повсюду. Потому что не бывает на земле чего-то абсолютно совершенного — всегда какая-то точечка несовершенства закрадывается. И даже, как известно по пословице, в бочку с мёдом может попасть ложка дёгтя, которая всё просто-напросто отравит. Поэтому, да, в этом мире мы всегда сталкиваемся не только с феноменом прекрасного, но и с феноменом уродства или безобразия.
И это нужно осмыслять, потому что это специальный разговор. Потому что христианство никогда не отворачивалось от уродства, от смерти, от трагических сторон жизни. Я могу здесь просто привести в пример две такие фигуры, которые считаются классическими. С одной стороны, это Фёдор Михайлович Достоевский, а с другой стороны — митрополит Антоний Сурожский. Это люди, которые всегда имели в виду вот эту реальность, повреждённую грехом. Но вместе с тем, что Достоевский, что митрополит Антоний всё время подчёркивали какую-то сущностную красоту этого мира. А по Достоевскому вообще оказывается, что бытие — это и есть любовь. И, понимаете, это настолько всё меняет, что просто нельзя пройти мимо. Это обязательно каждый христианин должен для себя понимать. Потому что из-за того, как мы воспринимаем реальность — вот как чувство реальности у нас формируются, — зависит то, как мы живём, к чему мы двигаемся, с какими проблемами мы боремся и так далее.
К. Мацан
— А вот есть такой термин, философский в том числе, «созерцание». Не получается ли, что когда мы говорим об этой теме красоты, как бы о нём тоже нужно вспомнить, потому что... вот, может быть, сейчас нас слушают люди, а мы говорим о красоте церковного искусства. И кто-то скажет, что разве это, в общем-то, ни такие самые очевидные вещи? — вот красиво, в церкви красиво, в храме красиво — я эту красоту не могу не замечать. А может быть, на самом деле можешь не замечать? Если быстро пробежал, если не остановился, не дал себе времени побыть, посозерцать, то и красоту не уловишь. Вот что вы об этом думаете?
А. Гагинский
— Ну, конечно. Вот эта суета нашей сегодняшней жизни просто препятствует нам воспринимать прекрасное и вообще просто жить какой-то осмысленной, нормальной жизнью. Потому что вот ещё раз попробую сопоставить человека классической культуры и человека суетной современности. Человек классической культуры, по сути говоря, никуда не торопился. Его жизнь была в гармонии с природой, до известной степени. Он знал, когда посев, он знал, когда нужно лошадей кормить и так далее. То есть это, в принципе, понятная жизнь, такая размеренная, без какой-то лишней суеты. Я вот подчёркиваю, что здесь важно «лишняя суета». Современный человек иногда просто тонет в событиях, в информации, в спешке — так, что он просто теряет самого себя. Это касается даже не только эстетики и христианства, это чувствует, мне кажется, любой светский человек. Очень много фильмов, например, снято о том, как человек теряет себя в этой спешке. Мы просто забываем просто жить — вот что важно и трагично здесь. Но если я сейчас вам скажу о термине «созерцание», так это же настолько глубокая тема. И очень хорошо, что вы её затронули, потому что «созерцание» по-гречески «теори’я», а «теори’я» — это одновременно и созерцание, и наше слово «теория». То есть не бывает просто созерцания: вот человек смотрит, как растёт роза — и всё. Нет, не бывает просто смотрения. Вот, например, современная феноменология, такое мощное философское движение, показывает, что наше восприятие, наше созерцание всегда осмысленно. И вот эта точка, где смысл и форма, смысл и созерцание сливаются до неразличимости. Мы всегда осмысленно воспринимаем такие вещи. И если мы внутри себя не настроим вот эту оптику восприятия, то мы будем проходить мимо прекрасного. Я по себе могу сказать, что я многие годы жизни жил, не придавая значения феномену красоты. Но когда я познакомился с теоэстетикой, когда я стал углубляться в эти вопросы, я начал понимать, как многого я лишался.
Понимаете, моё христианство было очень таким абстрактным, оно шло у меня от головы, честно признаться. Потому что я занимался такими довольно сложными вещами, как апофатическая теология, занимался диалектикой единого и многого, единого и бытия. Я углублялся в самые такие абстрактные, самые предельные вещи и постепенно начал чувствовать, что мне не хватает просто какой-то жизни в христианстве. Моим любимым автором был и остаётся Дионисий Ареопагит, потому что у него формулируются какие-то уже такие предельные возможности мышления и богословия, в частности. Но вместе с тем, тот же Ареопагит говорит, что красота — это одно из имён Бога. И вот тогда я стал задумываться, тогда я стал понимать, что, вообще-то говоря, вся вот эта абстракция не самодостаточна, вся апофатическая теология должна дополняться какой-то позитивной повесткой. Потому что мы не можем жить только абстракцией, мы живые люди, мы воплощённые существа. И Христос воплотился и тем самым показал, что вот эта телесность — это то, что нуждается в осмыслении, в преображении. Я стал думать, и, в конечном итоге, вот это созерцание или даже стремление к созерцанию стало очень сильно менять мою жизнь. Честно говоря, я стал более счастливым человеком, когда привык замечать красивое. Потому что сначала я его не замечал, проходил мимо. И жизнь моя была почти что чёрно-белая. Ну да, я был молод, всё-таки молодость берёт своё — я был очень жизнелюбивый. Но, в конечном итоге, я стал чувствовать какой-то творческий кризис. И постепенно я его преодолел наполнением, когда мир наполняется красками.
Я сейчас вспомнил даже свой юношеский стишок, он, может быть, совершенно не заслуживает внимания, это такой пубертат, знаете, взросление. Было там что-то вроде того: «Мир выцвел, в нём остались только серые краски. Люди — свиньи, которые носят разные маски», — что-то такое я сочинил. Понимаете, я же жил в этом выцветшем мире. И теперь этот мир я сознательно наполняю красками, я открываю врата восприятия, я занимаюсь созерцанием, я стараюсь замечать прекрасное. И вот этот выцветший мир начал наполняться, и я увидел, что я и в людях-то ошибался — они вовсе не такие нехорошие и плохие. Потому что христианство научило видеть в человеке ближнего и другого, уважать различия, чувствовать дистанцию и чувствовать какое-то благоговение к человеку, который находится перед тобой. И вот это очень важно, мне кажется.
К. Мацан
— Сейчас вы подводите к ещё одной очень важной теме, о которой вы косвенно уже упомянули, но в ваших словах она в полный рост встаёт — это связь добра и красоты, что в каких-то контекстах это едва ли не синонимы. А вот как бы вы это пояснили?
А. Гагинский
— Ой, это такая большая, сложная тема. Вообще, в средние века была выработана специальная теория, такая сложная метафизическая теория, которая называется «Теория трансценденталий». Я боюсь, что очень долго это могу объяснять, но суть её сводится к тому, что если мы говорим о понятии бытия, то мы замечаем, что в бытие обратимы с такими понятиями, предельными понятиями или трансцендентальными, как «единое», «доброе» и «прекрасное», и ещё «истина». И вот эти предельные понятия оказываются свойствами самого бытия. Именно поэтому красота и добро в пределе на самом деле просто совпадают. Они различаются, но они всегда идут вместе, у них равный объём.
К. Мацан
— То есть сказать, что вот эта вещь есть, в этой средневековой логике, то же самое, что сказать, что она прекрасна, что она хороша и она истинна.
А. Гагинский
— Да. То есть это можно просто вот так пошагово рассматривать. Мы берём какую-нибудь вещь, допустим, розу, о которой я вспомнил — просто это самый простой для меня пример. Или возьмём прекрасную девушку, прекрасного мужчину, просто ближнего. Вот мы смотрим и, в первую очередь, мы замечаем, что он представляет собой некое единство, он есть некая целостность — вот этот конкретный человек един. Стало быть, всякое сущее, которое мы будем рассматривать, мы можем также увидеть, что оно представляет собой некое единство. Дальше мы смотрим и видим, что он, вообще-то, подлинно существует, он есть, он истинно есть, то есть в нём присутствует трансценденталия истины. Дальше мы понимаем, что, вообще-то, он существует, и бытие есть благо. А потому мы можем сказать, что в нём есть вот эта категория добра. Ну и наконец, мы видим, что роза, что человек, вообще говоря, вот этот неповреждённый, неискажённый грехом субстрат, который остался несмотря ни на что, представляет собой что-то прекрасное. И поэтому человек, который понимает, что такое трансцендентальная философия или трансцендентальная онтология, понимает, как это просто работает на теоретическом уровне. И с этой точки зрения, да, мы не то что можем сказать, мы просто должны констатировать, должны признать, что есть серьёзные философские, богословские и вообще просто логические основания для того, чтобы говорить о связи истины, добра и красоты. Эта триада не просто так случайно сложившаяся, она обусловлена самим бытием, сама онтология подталкивает нас к тому, чтобы выделять эту триаду. И это заслуживает специального внимания, конечно же.
К. Мацан
— Мы вернёмся к этому разговору после небольшой паузы. У нас сегодня в гостях Алексей Гагинский, кандидат философских наук. Не переключайтесь.
К. Мацан
— «Светлый вечер» на Радио ВЕРА продолжается. У микрофона Константин Мацан. Мы сегодня говорим об эстетическом измерении Церкви, говоря таким суховатым научным языком. А по более простому — о красоте, о том, что мы узнаём о Церкви из искусства церковного, из всего того, что мы воспринимаем не столько головой, сколько чувствами и сердцем. И вот в продолжение той темы, с которой мы ушли на перерыв, я почему-то вспомнил, что есть же такая известная старая русская пословица: не по хорошу мил, а по милу хорош. Суть её очень простая: мы как бы сначала воспринимаем человека интуитивно, чувственно.
А. Гагинский
— Встречаем по одёжке.
К. Мацан
— Встречаем по одёжке. А потом уже, может быть, даже сами не замечая того, выносим на основании этого первого впечатления какое-то первое интуитивное суждение о его моральных качествах. Как писал русский философ Владимир Бибихин, вслед за Хайдеггером, правда, человек присутствует своим настроением. Вот он только вошёл в комнату, он ещё ничего не сказал, не сделал, но что-то в нём уже есть, что нам даёт какой-то от него посыл, интуитивный, чувственный. Вот если он нам мил, то мы сразу как-то к нему хорошо относимся, он нам кажется приятным, добрым. Это вот про роль, если угодно, какого-то вот того самого чувственного познания.
А. Гагинский
— Ну конечно. То есть эстетика почему содержит в себе некоторую опасность? Потому что она изымает всё эстетическое из окружающей среды и выносит его в какую-то отдельную научную сферу, совершенно сушёную, невовлечённую и так далее, которая становится просто для отдельных эстетов. А на самом деле, вот если мы уберём эту ограниченность этими рамками, мы увидим, что всё, что нас окружает, эстетично в широком смысле этого слова, что сам мир эстетичен, что само мышление человека, сознание человека эстетично. Мы проходим по улицам, хотим мы этого или не хотим, но архитектура влияет на то, как мы мыслим, на нашу психологию, на наше восприятие, на то, где задерживается наш взгляд или пробегает мимо. То есть на самом деле то, о чём мы говорим, это не просто какие-то абстрактные и узкоспециальные вещи — нет, это то, что касается просто нашей обыденной жизни. Потому что эстетика повсюду, наше сознание эстетично — в буквальном смысле этого слова.
К. Мацан
— А вот если мы смотрим на человека, который, как вы так очень пронзительно описали, вдруг, или не вдруг, начинает замечать красоту: природы, человеческого лица, поведения ближнего, архитектуры, чего угодно, цветка, например, — вот, как вам кажется, он, если угодно, с неизбежностью взойдёт мыслью к идее Творца, Источника красоты? Или всё-таки мы вполне можем говорить, что есть примеры, когда человек красоту так подлинно созерцает, впитывает, но никак не связывает с идеей Бога?
А. Гагинский
— Ну, смотрите, опять же, буду сопоставлять: человек классической культуры (античность, средневековье), несомненно, восходил по лестнице восприятия к прекрасному. У блаженного Августина даже есть такой аргумент в пользу бытия Бога — это лестница красоты, лестница совершенств. И если мы подумаем, то действительно, если мы захотим как-то упорядочить виды прекрасного, то мы будем постепенно восходить от одного прекрасного к другому прекрасному и так далее, пока не взойдём к чему-то божественному. Это восхождение будет абсолютно естественным. Все люди классической культуры, глядя на мир, видели в нём следы Творца, следы Художника. Бог вообще именовался Художником — с большой буквы. Это вообще самое такое распространённое Его наименование. Но опять же: приходит новое время, наступает эпоха модерна, приходит мир, в котором мы живём. Возникает эпоха Просвещения, начинается процесс секуляризации, и вот эти вещи становятся для нас уже неясными. Смотрите, многие люди живут в мегаполисах и месяцами не видят звёзд — просто вот огни большого города застилают звёзды, как сказал один человек. Но вместе с тем просто дома не дают увидеть звёздное небо, а ведь оно очень красивое. И мы вот постоянно живём в этой эстетической какой-то депривации — не знаю, как это лучше выразить. В общем, живём с таким феноменом нехватки эстетического. И, конечно, мы перестаём чувствовать вот этот момент, о котором я сейчас говорю. Но если мы вспомним о том, что всё-таки мы можем видеть за всеми этими феномена что-то прекрасное, это нас очень сильно будет обогащать. Ну так вот, человек современного мира, с одной стороны, он, конечно, может восходить по лестнице совершенства к пониманию божественного.
С другой стороны, мы знаем очень много художников, которые стремятся, наоборот, подчёркивать значение уродства, стремятся осмыслить это, погрузиться туда, чтобы как-то внутренне это изжить, но как-то это их травмирует, и они начинают работать с этим. Поэтому не обязательно, что красота ведёт человека к Богу. Вы знаете, я довольно долго занимаюсь этой тематикой и понял одну очень важную, как мне кажется, вещь. Я это формулирую, немножко так обыгрывая слова Священного Писания: красота дышит, где хочет. И она поэтому никого не заставляет и не принуждает. Она может явиться человеку, совершенно неподготовленному, и в тот момент, когда он этого не ожидает. Человек может трудиться и не стяжать какого-то, действительно, вдохновения. Поэтому красота — это такая вещь, которую нельзя поработить. Она всегда сопротивляется любым попыткам её ухватить. Именно поэтому она всегда бежит от уродства, всегда бежит от зла. Вот давайте подумаем, что если возникает какая-то система, в которой культивируется зло, то постепенно красота оттуда уходит. Вот как бы фашисты ни одевались красиво, мы всё равно видим гнилое содержание всего этого. Поэтому красота всегда отторгается от зла. Но есть, конечно, примеры зла, в которых всё равно можно найти какие-то элементы прекрасного. Но это не говорит о том, что красота как бы застревает в этом. Это говорит о том, что она на самом деле настолько свободна, что действительно дышит, где хочет. И поэтому может она вести человека к Богу, может и не вести человека к Богу — это зависит уже конкретно от человека.
И здесь вот, что важно, я бы вспомнил Фёдора Михайловича Достоевского. Помните его знаменитые слова о том, что красота — это поле битвы светлого и доброго начала? То есть это то место, где дьявол с Богом борется. Или пытается бороться, потому что, ну как дьявол может с Богом бороться-то, если хорошенько подумать? Конечно, никак не может. Но вот сердца людей — это то место, где происходит важнейшее решение. И вместе с тем, вот что мне на самом деле сейчас очень нравится в Достоевском — это понимание того, что проблема не в красоте, проблема в наших искажённых грехом очах, в том, как мы смотрим. Вот смотрите, мужчина может смотреть на женщину с благоговением, а может смотреть с пошлой жадностью, желая её опорочить и растлить. Понимаете, проблема же не в женщине — она красива сама по себе, Бог дал ей красоту, — но проблема в очах, в восприятии, в искажении грехом.
К. Мацан
— Интересно, вот сейчас вы говорите, а я впервые об этом подумал — это же слова Мити Карамазова. И, действительно, там тема красоты, прям вот слова «красота — страшная сила» предшествуют знаменитым словам «здесь дьявол борется с Богом, а поле битвы — сердца людей». И вы сейчас переносите акцент на слово «сердце». То есть если сердце чисто, то и око чисто — блаженны чистые сердцем, ибо они Бога узрят. Вот где критерий, вот о чём эта фраза.
А. Гагинский
— Вы знаете, я акцент переношу на сердце даже в знаменитых словах псалмопевца «сказал безумец в сердце своем: несть Бог». Ведь на самом деле здесь же речь идёт о сердце. Это не то что он объективно констатировал с научной точки зрения, что где-то там регистраторы не зарегистрировали Бога — не об этом речь. Он безумец, потому что в сердце своём сказал, что «несть Бог» — вот здесь самый центр, самое существо проблемы, и здесь происходит решение. И вот это решение — его можно даже, так сказать, с большой буквы написать, потому что это главное решение, это решение, от которого зависит всё остальное. Потому что вся последующая жизнь человека, совокупность его поступков будет решаться же в сердце вот этим изначальным, можно сказать, прарешением, которое определяет всё остальное. И человек в какой-то момент принимает для себя решение: либо открывает он своё сердце добру и красоте, либо он становится циником. Ну и, соответственно, вот два пути, как говорит «Дидахе»: есть путь жизни и есть путь смерти — и велико различие между этими путями.
К. Мацан
— Знаете, как интересно получается: я как раз хотел вас спросить, но тема сердца отчасти уже даже предваряет ответом вопрос. Вот, может быть, нас сейчас люди слушают, и для кого-то из слушателей то, что мы говорим о чувственном познании, вообще о чувственности, входит в такой вот набор ассоциаций чего-то, к чему нужно в церковной жизни относиться очень осторожно. Потому что аскетика святых отцов нас научила, что чувствами не нужно увлекаться — чувства могут быть ложными, они подвижны, они переменчивы. И молитва — это не про достижение какого-то эмоционального состояния, подъёма или чего-то такого. Трезвение — идеал, завещанный нам литературой аскетической. И в этом смысле, наверное, нужно как бы подчеркнуть, ограничить, что когда мы говорим о чувственном восприятии, мы говорим, не о таком слепом доверии чувствам. То есть то, что мы говорим, не выражается фразой «я так чувствую», что если я так чувствую, значит, так и есть — не совсем в этом дело. И то, что вы про сердце сказали, что есть просто более глубокая инстанция в человеке, чем просто разум, даже просто чувства, которая даёт всему начало. Вот если как бы оно просвещено, если эта инстанция настроена верно, как сердце, то тогда и чувства можно иметь, о них помнить, их не обесценивать, но они на своём месте.
А. Гагинский
— Правильно. Вот, Константин, спасибо вам за то, что вы вернули наш разговор в Церковь. Потому что я, когда сюда шёл, мне хотелось именно о Церкви говорить, потому что этот момент у нас немножко недооценивают. Смотрите, вот здесь очень важный момент, который вы затронули и на который я хочу отозваться. Наша аскетическая письменность написана монахами и для монахов, в первую очередь. Все ли мы монахи? Очевидно, что нет. И поэтому нужно понимать, что мы читаем, для кого это написано и кому это приносит пользу. Смотрите, монашество зачастую стремится действительно к борьбе с плотью, к умерщвлению чувств и так далее. Но мирянин призван ли к этому? Он, вообще-то, не уходил в монастырь и это не его задача, это не его путь, не его логос бытия, как сказал бы Максим Исповедник. Мы, естественно, учимся у монахов молитве и вообще очень многому учимся. Но вместе с тем, если монашеский путь, давайте так условно обозначим — это умерщвление чувств, то мирянский путь — это преображение чувств. Мирянин не обязан отказываться от своих чувств, но он обязан трудиться над тем, чтобы эти чувства преображались. Потому что природа наша искажена грехом, потому что наше восприятие искажено. И эти искажения мы призваны исправлять. Как говорит Священное Писание: прямыми сделайте пути Господу, — говорит Иоанн Креститель. Это что значит, какие пути? Давайте попробуем с эстетической точки зрения посмотреть.
В первую очередь, это пути нашего восприятия, пути нашего взаимодействия с миром, правильные мысли, правильные чувства. А как это возникает, откуда этому взяться, если мы не работаем над этим? Поэтому воспитание чувств... вообще говоря, это, конечно, было уже в эпоху романтизма, всё это формулировалось. Но нужно понимать, что всегда здесь возможны какие-то крайности. То, о чём я говорю, это, скорее, такое православное восприятие всего этого, лишённое вот этих крайностей — романтизма, сентиментальности и так далее. Но сама по себе идея преображения, воспитания чувств, мне кажется, что это вот то, что нам просто нужно зафиксировать и это то, чего мы не видим. Мы привыкли следовать какому-то монашескому аскетическому пути, и зачастую для мирян это слишком сложно. И надо сказать, что, например, в первые тысячелетия христианства такие бремена неудобоносимые для мирян, в общем-то, и не создавались. Это впоследствии возникают дополнительные посты, какое-то более строгое отношение. Почему? Потому что монашеский уклад жизни переносится на мир. А ведь начинается-то всё совсем не так. Это конец III века, IV век, когда вообще возникает в христианстве монашеская культура. Она возникает как? Когда люди, которые хотели быть больше с Богом, уходят из мира.
А теперь получается, что весь мир мы как будто заталкиваем туда, куда люди ушли от мира. Но это разные пути. Вот Христос не был монахом. Кстати, Его за это фарисеи критиковали. Но Он пришёл именно в мир к людям, Он говорил с людьми. И говорил им о том, что, будьте совершенны, как Отец наш совершен есть. То есть будьте совершенными, преображайтесь и изменяйте свои чувства, воспитывайте свои чувства. Если ты не умеешь смотреть на женщину без вожделения, работай над собой. Если ты не умеешь говорить без мата, работай над собой. Ну, то есть вот спектр работы, который должен проделать мирянин.
К. Мацан
— Да, нет задачи стремиться стать таким замороженным, бесчувственным. Во-первых, это невозможно. Во-вторых, это будет некое нарушение естества.
А. Гагинский
— И Христос говорит, что есть разные пути: вот есть скопцы от рождения, есть те, кто сделал себя скопцами, а есть те, кто пошёл по другому пути. Ну зачем им умертвлять свои чувства, если они от них не отказывались?
К. Мацан
— Алексей Гагинский, кандидат философских наук, старший научный сотрудник Института философии Российской академии наук и доцент Московской духовной академии, руководитель проекта «Теоэстетика», сегодня с нами в программа «Светлый вечер». Вот очень важно, что в этой четвёртой части нашего разговора мы подошли к фигуре Спасителя, к Евангелию. И вот тут я мысленно перекидываю мостик к началу разговора. Мы заговорили о церковном искусстве, но вот в Евангелии мы как такового какого-то церковного искусства не встречаем, так вот явно выраженного. Но тем не менее очевидно, что и Евангелие мы можем прочитывать, в том числе, через богословскую эстетику. А вот на что тогда мы обращаем внимание в Священном Писании, в истории Христа, в Его облике через именно эту призму эстетики, о которой мы сегодня говорим?
А. Гагинский
— Во-первых, мы обращаем внимание на оригинальный греческий текст. Вот, например, когда мы читаем Евангелие по-русски, мы не замечаем очень многих нюансов. Например, мы привыкли к фразе «Пастырь добрый», но по-гречески это звучит «Пастырь прекрасный» («хо поймен хо калос»). Вот этот «калос», который использует апостол, когда пишется Евангелие, он хочет этим передать не просто, что Он добрый, но что Он прекрасный и добрый. Потому что греческое «калос» включает в себя и аспект красоты, и аспект добра, и невозможно разорвать эти элементы в этом тексте.
К. Мацан
— Наше «добротолюбие» — это, собственно, то же самое.
А. Гагинский
— Да, «филокалия» — это «прекраснолюбие». Грубо говоря, да. И это нужно, конечно, учитывать.
К. Мацан
— Где смыслы вот этого морального добра и эстетики, красоты просто сливаются в одно понятие.
А. Гагинский
— Конечно. И очень важно вот это подчеркнуть, что добро не должно вытеснять красоту, а красота не должна доминировать над добром. Вот везде, где есть единство добра и красоты, там обретается истина. Вот этот момент — это как некий ориентир. Вот вы идёте и чувствуете, что красота бывает соблазнительной. Это значит, что там нет вот этого добра. Значит, это вот такой опасный путь. Он интересный, но нужно посмотреть внимательно, стоит ли туда идти. Но когда вы чувствуете, что здесь красота и добро смыкаются, можно быть уверенным, что вы на правильном пути.
К. Мацан
— Можно один момент? Кстати, и добро может быть злым без красоты. Морально всё верно: делай всё так, — но это будет настолько как бы жёстко, авторитарно и в итоге во вред, что там не будет добра на самом деле, любви не будет потому что.
А. Гагинский
— Да. Это то, когда добро превращается в морализаторство. И оно настолько иссушает, обезображивает вообще отношения людей, что просто становится своей собственной противоположностью. Иначе говоря, парадоксальные вещи: добро может быть опасным, красота может быть соблазнительной. Но ещё бы — сатана без дела не сидит, он всё искажает. К. Мацан
— Как у Бердяева: кошмар злого добра.
А. Гагинский
— Да, Бердяев иногда мог так красиво сказать. Но вернёмся к Евангелию. Образ Спасителя — вот это и есть ключевая эстетическая фигура, потому что здесь не нужно никаких дополнений. Когда мы читаем Евангелие, когда мы смотрим на образ Христа, мы понимаем, что вот это реализация человека таким, какой он должен был бы быть, и каким мы не можем стать. Христос в этом смысле — совершенный Человек. Он такой же, как мы, человек, но вместе с тем мы понимаем, что вот это и есть наш ориентир, это то, к чему мы должны стремиться — быть такими, как Христос. А Христос же не был Иоанном Крестителем. Если продолжать эту мысль, которую до этого мы начали, то Иоанн Креститель был монахом — он уходил в пустыню, ел акриды и дикий мёд — это действительно образ монаха. А Христос не был монахом, Он был, так сказать, мирянином. И вот Он — образ для нас, в первую очередь, такой центральный. Естественно, что теоэстетика, если уж о ней говорить, то она обращает внимание в первую очередь на фигуру Христа. Она, конечно, христоцентрична по самой своей сути. Это то, что, в общем-то, наполняет смыслом любые разговоры о красоте. Потому что если мы изымаем отсюда фигуру Христа, то это эстетика перестаёт быть богословской. В конечном итоге, она просто обнуляется, если мы отсюда изымаем вот то специфическое христианское, что здесь есть.
Поэтому очень хорошо, что вы вспомнили и о Церкви, и о Евангелии, потому что мне бы хотелось этот момент подчеркнуть. Та богословская эстетика, о которой я говорю, она не придумана когда-то там где-то в XV веке — нет, это то, что растёт из Священного Писания. Вот смотрите, в Библии мы зачастую встречаемся с таким понятием, как «слава Божия». Но эта слава, например, по-еврейски, «кавод» — это то, что выражает присутствие Бога. И это очень важно — присутствие Бога. В Священном Писании Ветхого Завета мы постоянно встречаемся с этой тематикой присутствия Бога, которое выражается через Его славу, через Его некую открытость миру. В Новом Завете мы встречаемся уже с таким греческим понятием, как «докса» — это тоже слава. Это вот такие соотносимые понятия — кавод и докса. Но вместе с тем, всё это говорит о некой проявленности, об открытости мира или то, что можно выразить языком святителя Григория Паламы. Это, собственно, речь идёт о Божественных энергиях, о присутствии Бога в мире и о сиянии этого присутствия.
Так вот, в Священном Писании есть совершенно чёткие моменты, когда видно, что вот эта слава осмысляется эстетически: сияние славы, красота славы подчёркивается в Священном Писании. Поэтому, когда мы говорим о красоте, мы просто апеллируем к мирочувствию, к мироощущению, которое передаёт нам библейский текст. Это очень важно зафиксировать. Это растёт не от головы, не от эстетики, не просто от того, что кто-то очень любит красивые побрякушки — отнюдь, это вообще ничего общего с этим не имеет. Речь идёт именно о богословской славе. Вот, например, Бальтазар, который и сформулировал понятие теоэстетики, свою главную книгу так и называет «Слава Господа». И он в ней анализирует вот это понятие славы и то, как она преломляется в людях творчества.
К. Мацан
— Вот смотрите, очень важная тема про присутствие. И вы так акцент на этом поставили. И действительно, она едва ли не корневая, как мне кажется, для разговора об эстетическом в Церкви. Потому что у меня есть такая как бы внутренняя гипотеза — она, может быть, из некой рефлексии над личным опытом идёт, — что очень просто и привычно воспринимать Бога, как Тот, Кто есть, Кто сотворил мир, Кто о нём промышляет, но Тот, Кто как будто где-то. Вот Он далеко, Он не присутствует, Он не здесь, про Него удобно говорить в третьем лице, а не во втором: Он, а не Ты. И даже зная всё правильно про то, что Бог присутствует, как-то психологически легко как будто об этом не помнить. И вот именно тема о красоте как подлинном присутствии, которое явлено тебе, которое ты не можешь мимо него пройти, вот такая целительная вещь для современного человека оказывается. Не получается ли так, что эта тема об эстетике, о теоэстетике, о красоте очень нужна именно вот современному человеку, потому что мы устали от концепций? Вся концепции себя уже давно дезавуировали. Мы понимаем, что вот есть некая теория, представления, концепция, философия, идеология. Придёт время — она будет сброшена с корабля современности. А вот надо что-то другое, что будет не к голове обращаться, а, скорее, к сердцу.
А. Гагинский
— Да, я думаю, это, конечно, важнейшая тема для нашего разговора. Потому что вы правильно начали с того, что мы привыкли говорить о Боге в третьем лице. И, конечно, этому нас научило не что иное, как богословие. Все вот эти сушёные богословские трактаты написаны о Боге. Я в какой-то момент пришёл к мысли, что не нужно говорить о Боге — нужно говорить с Богом. И это единственный способ перейти, условно говоря, от теологии к богословию. Вот теология — это некая абстрактная наука, которая говорит или что-то там пишет о Боге. Откуда она это знает — это, конечно, большой вопрос. Но это разговор о чём-то в третьем лице — это Он, а не Ты. Когда я говорю с Богом, если я могу подняться на уровень некоего богословствования, пускай келейного, домашнего, насколько это в моих силах, но так или иначе, то я уже говорю с Богом. Это принципиально другой разговор, он строится по другим законам логики. И, конечно, здесь я уже могу обретать вот то, что можно зафиксировать понятием присутствия Бога — и только здесь. Как бы я ни описывал Бога благородно, абстрактно и суперглубоко философски, это будет описание чего-то отсутствующего. Смотрите, можно доказать бытие отсутствующего Бога. Станет ли нам от этого теплее? Это, как свет какой-то погасшей звезды, это, как солнце, которое не греет. Ну да, оно есть, но мне-то от этого что, если я замерзаю? Замерзаю в холоде своих сомнений, своих мучений и так далее. Поэтому разговор «Ты», когда я чувствую присутствие Бога, это принципиально иное. Это то, когда я, может быть, и не вижу этого солнца, но я чувствую, что оно меня греет, я чувствую на себе взгляд Бога. Я говорю Ему, я отвечаю Ему радостью, ликованием и благодарностью.
И это на самом деле вот то, чего нам сейчас очень не хватает именно сегодня. Потому что мы просто привыкли обо всём говорить в третьем лице. А что такое переход от «Ты» к «Он»? Это некая объективация, это некое овеществление, это то, когда ты просто теряешь связь. Потому что человека нельзя объективировать, потому что он тогда превращается в средство, а не в цель. А как мы знаем, Кант говорил в своей «Максиме», что всегда нужно поступать с другим человеком, так чтобы он был целью твоего действия, а не средством. Мы всегда это забываем, игнорируем и идём по головам других людей. Но давайте хотя бы с Богом попробуем. Мы тоже Бога всегда рассматриваем как средство: дай мне это, дай мне то, побыстрее мне помоги и так далее. Ну а что, если попробовать увидеть в Боге не средство, которое нам что-то способно обеспечить, а цель? Вот, мне кажется, это проблема не только Бога, в кавычках, это проблема даже богатых людей.
Вот представьте себе какого-нибудь миллиардера — к нему все относятся определённым образом, потому что все хотят что-то с него поиметь. И все относятся к нему как к средству, и никто не видит в нём цели — вот настоящей цели. Он спрятан за этими деньгами, и за деньгами не разглядеть человека, личность, сердце, о котором мы говорили. Так же и с Богом: Бог всегда, так сказать, скрывается от нас за своим всемогуществом. Вот Он слишком много может, чтобы мы могли просто беспристрастно пообщаться с Ним. Вы знаете, пока я говорил, мне вспомнился случай, который описывал митрополит Антоний Сурожский. Один ребёнок вечером уже не успевал вычитать вечерние молитвы. Он такой уставший пришёл и почувствовал, что, вообще-то, молитвы хорошо почитать, но не смог ничего сделать. И он просто послал воздушный поцелуй и сказал: «Господи, это Тебе! Я — спать, больше не могу», — и лёг спать, и уснул сразу же. И владыка Антоний говорит, что вот этот жест был гораздо важнее, чем бубнение какой-то молитвы. Это было искреннее отношение «я» к «Ты». И вот это отношение «я и Ты» необходимо удерживать в богословии, в Церкви, в нашей жизни. Потому что Церковь тоже, к сожалению, иногда впадает в эти процессы объективации. Она тоже перестаёт видеть в человеке человека и, собственно, цель. Потому что когда ты встречаешься с человеком, ты уже достиг, так сказать, цели. Потому что он и есть цель вообще всего. Ближний — он есть конечная, можно сказать, цель. Потому что Христос всегда подчёркивает: возлюби Бога и ближнего — и больше нет никаких заповедей, всё остальное из этого.
К. Мацан
— Я как-то вёл мероприятие, посвящённое памяти владыки Антония Сурожского. И кто-то из участников так впроброс сказал такую вещь, что владыка Антоний свирепо поддерживал дисциплину в храме. Вот хотя слово, может быть, не самое удачное, но в нём большой смысл такого дерзновения. Дисциплина в храме — это даже кажется немножко странным. Потому что мы знаем владыку Антония Сурожского по текстам, по выступлениям как мягкого, доброго, принимающего, покрывающего. И надо полагать, что даже в этом поддерживании дисциплины он не был груб. Но почему дисциплина в храме важна? Потому что присутствует Тот, перед Кем мы стоим. Дисциплина не как вот исполнять всё от сих и до сих, а как... вот не болтайте. Вот ждём мы очередь на Причастие, и пошёл разговор там о завтра, о вчера, обо всём на свете, как дела. А что, Бог перестал в этот момент присутствовать? Сейчас вот Дух Святой перестал действовать в Литургии? Мы об этом забыли. Вот как бы о чём тоже речь.
А. Гагинский
— Я могу это проиллюстрировать и подтвердить на примере многодетного отца. Поскольку я являюсь многодетным отцом, я с детьми бываю в храме. И, конечно, вижу, что дети ещё не чувствуют вот этого благоговения, которое, например, меня сразу же охватывает. Я даже, знаете, вспомнил, случай. Мне было лет 10, наверное, я рос в Сергиевом Посаде. Мы ходили с друзьями купаться на Келарку — это пруд рядом с лаврой. А потом мы чего-то пошли погулять в лавру. И вот я помню, мы заходим в храм — это в Троицкий храм, — двери были открыты и шло вечернее богослужение. Но я тогда вообще ничего не знал. Но когда я зашёл в храм и увидел очередь — все прикладывались к мощам преподобного Сергия, — на меня вдруг снизошла некая серьёзность. Я так сейчас патетически выражаюсь, но я, будучи тогда совершенно несознательным ребёнком, ничего не знающим о Церкви, вдруг почувствовал, что здесь я должен быть серьёзным, и был серьёзен. И вот это приходит с возрастом, с неким пониманием. Конечно, мы следим за неким таким благоговением в храме. Но очень важно, конечно, делать это не фарисейски. Здесь, в общем, очень такие простые и понятные вещи. Потому что если заниматься слишком много морализаторством, то морализаторство займётся тобой — и самому можно пострадать от этого ригоризма. Христианство иногда, к сожалению, исторически скатывалось к таким вещам.
Но всё-таки, если мы вернёмся к этому живому восприятию, конечно, это совершенно разные вещи. Конечно, хорошо бы, чтобы человек чувствовал в церкви себя так, что здесь он живёт. Понимаете, нужно, чтобы человек активно был вовлечён в процесс Литургии, всеобщего вот этого служения, чтобы он чувствовал, что он нужен во время службы. А если, вот как у нас сейчас сложилось, есть прихожане, нет прихожан, неважно — Литургия всё равно будет идти. Наверное, это тоже важно, но всё-таки мне бы, как мирянину, хотелось подчеркнуть вот это значение мирянства тоже, что мы, миряне, как-то не задействованы в церкви. Мне бы хотелось, чтобы нам больше давали чего-то, чтобы мы могли как-то себя творчески здесь проявлять. Не в том смысле, что вот мне там дали поалтарничать. Я алтарничал — это, конечно, замечательно. Это, кстати, очень хорошо, потому что когда ты просто пришёл на Всенощную и стоишь, мысли начинают разбегаться, естественно. А если ты вовлечён в процесс, ты при деле, ты телесно вовлечён, ты делаешь здесь что-то, то некогда отвлекаться — ты делаешь важное дело, ты соучаствуешь в этом всеобщем служении. Поэтому здесь, конечно, очень много всего можно сказать. Но самое важное, пожалуй, будет следующее. Церковь — это место, где человек должен испытывать некое восхищение. Если мы этого не чувствуем, если стало это для нас банальностью и обыденностью, это значит, что мы не растём в Церкви. А если мы не растём, то это уже некая стагнация.
Потому что человек — это мост, как говорил один светский философ. Человек — это мост, и мы должны стремиться к совершенству. Мост между, так сказать, человеком недоразвитым и человеком совершенным. И вот мы выбираем, в какую сторону мы пойдём: в сторону деградации или в сторону совершенства. И это, конечно, очень важно. Потому что что нас будет манить к совершенству? Да хотя бы то, что совершенство прекрасно само по себе. Понимаете, в чём ещё особенность красоты? Она не для чего-то, она прекрасна сама по себе, она самодостаточна. Вот я смотрю на прекрасного человека, например, на ребёнка, и этого уже достаточно. Вот мой взгляд успокоился на этой красоте, и я чувствую какую-то радость. И не нужно чего-то ещё дополнительно выдумывать. Вот цель всех моих действий — вот этот красивый ребёнок, который просто таков, каков он есть. Или почему мы любим котят, ну и так далее?
К. Мацан
— Ну что же, спасибо огромное. Может быть, закончим не котятами, а словами о том, что красотой мир спасётся, из «Идиота» Достоевского? Эти слова непосредственно связаны по контексту этого высказывания с тем, что красота — это Христос.
А. Гагинский
— Да, несомненно. Здесь вот эту связь очень важно подчёркивать. Не забывать, что красота — не что-то чуждое Церкви, христианству и особенно Христу, нет. Красота — это то, что во Христе находит своё неискажённое видение. И вот это очень важно.
К. Мацан
— Спасибо огромное. Алексей Гагинский, кандидат философских наук, старший научный сотрудник Института философии Российской академии наук, доцент Московской духовной академии, руководитель проекта «Теоэстетика» был сегодня с нами в программе «Светлый вечер», в этом цикле о ликах Церкви. Завтра мы продолжим об этом говорить в это же время, с восьми до девяти вечера. Дорогие друзья, присоединяйтесь к нам и завтра тоже. Предыдущие программы цикла можно найти на сайте radiovera.ru и в социальных сетях Радио ВЕРА. У микрофона был Константин Мацан. До свидания.
А. Гагинский
— До свидания. Спасибо за приглашение. И всем прекрасного настроения.
Все выпуски программы Светлый вечер
- «Царские лампады». Тимур Носов, Арам Оганесян
- «Свято-Сергиевский институт: русское богословское образование в Париже». Наталия Сухова
- «Духовное образование в русской эмиграции». Наталия Сухова
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов

«Царские лампады». Тимур Носов, Арам Оганесян
Гостями рубрики «Вера и дело» были представители проекта восстановления исторических лампад Тимур Носов и Арам Оганесян.
Мы говорили с нашими гостями об их пути к вере, о значении ювелирного искусства в убранстве храмов, а также о восстановлении Царских лампад в Дивеевском монастыре.
Ведущая программы: кандидат экономических наук Мария Сушенцова
Мария Сушенцова
— «Светлый вечер» на Радио ВЕРА, у микрофона Мария Сушенцова. Это программа «Вера и дело», в рамках которой мы рассуждаем о христианских смыслах экономики. У нас сегодня в гостях Тимур Носов — руководитель проекта восстановления исторических лампад, руководитель церковного отдела мастерской «Иоанн Мастер», и Арам Оганесян — друг и сподвижник проекта, который занимается аналитикой и маркетингом в этом деле. Добрый вечер, дорогие гости!
Тимур Носов
— Здравствуйте, Мария!
Арам Оганесян
— Добрый вечер.
Мария Сушенцова
— Первый вопрос я хотела бы задать Тимуру. Мы впервые встречаемся здесь в таком составе. Расскажите нашим слушателям, как начинался ваш путь ювелира, и что послужило для вас поворотной точкой на пути к вере?
Тимур Носов
— Всё началось ещё в далёком XX веке, в 1989 году. А поворотной точкой стал уже мой осознанный приход в Церковь и поступление в университет Иоанна Богослова на программу «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». Именно тогда я понял, чем хочу заниматься. Появились мои первые работы, и та красота, которая, наверное, есть в каждом из нас и которую мы впитываем с молоком матери, стала проявляться. Я понял, что главным направлением моей работы должны стать именно украшения для церкви. Во время обучения мне попала в руки книга о Марке Лозинском — ювелире, который посвятил всю свою жизнь благоукрашению церкви. Для меня это, наверное, и стало переломным моментом.
Мария Сушенцова
— А почему вы в принципе решили стать ювелиром? У вас с самого начала была какая-то тяга к красоте?
Тимур Носов
— Есть две версии. Есть версия для Радио ВЕРА, а есть неофициальная. (Смеются.) Наверное, не совсем ловко рассказывать неофициальную, хотя, если вы будете настаивать, расскажу.
Мария Сушенцова
— Конечно, мы настаиваем на самой искренней версии.
Тимур Носов
— Когда я служил в армии, был у меня один относительно лёгкий период, когда всем было тяжело, а мне повезло: меня попросили оформить ленинскую комнату, в то время как остальные уехали на полевой выход в мороз. Служил я на Урале. Мы с товарищем остались оформлять эту комнату. После тягот первых месяцев службы эта неделя показалась нам просто отдыхом: мы могли немного прийти в себя. Это была «учебка», а в «учебке» всегда непросто. И вот тогда мы с товарищем сделали себе татуировки с датой — 31 января 1986 года. Спустя много лет, когда я уже стал ювелиром, выяснилось, что 31 января — Международный день ювелира. Но вообще к этой профессии меня вело, наверное, всю жизнь. Ещё в детстве я всё время пытался что-нибудь делать руками. Подростком пришёл в дельтаклуб учиться летать. Летать мне было ещё рановато — мне было всего двенадцать лет, — поэтому мы строили дельтапланы. Я освоил слесарную работу, делал носовые узлы, точил детали и так далее. Так что в армию я уходил уже подготовленным человеком и практически всё умел делать руками. А сам выбор профессии был, наверное, случайным. Я жил в маленьком сибирском городе, и ювелир — не та профессия, которую ты там мог просто взять и выбрать. Скорее она выбирала тебя. В нашем городе произошла такая история: без вести пропал ювелир. И мне однажды предложили: «А ты не хочешь поехать учиться?» Я сказал: «Да». Вот так всё начиналось. Это та версия, которую мы обычно никому не рассказываем. Обычно придумываем какие-то более красивые истории.
Мария Сушенцова
— Спасибо большое, что поделились. Я совершенно далека от ювелирного дела и вообще от профессий, связанных с такой тонкой ручной работой. Но со стороны в этой профессии очень заметно то, что она как будто непрагматична. Она вся об эстетике, красоте, прекрасном. С одной стороны, здесь нужны практические навыки: умение работать руками, инженерные, конструкторские способности. А с другой стороны, весь результат появляется ради чего-то красивого и как будто вечного. Очень интересное сочетание. Арам, у вас я хотела бы спросить: что произошло раньше — ваш приход к вере или присоединение к делу Тимура? Или всё было переплетено? Что привело вас в эту команду и как складывался ваш собственный путь к Богу?
Арам Оганесян
— Если рассказывать в правильной последовательности, то надо начать с того, как я пришёл к Богу. Это семейная история. У нас с супругой сложились непростые житейские обстоятельства, человеческого решения и человеческой поддержки в тот момент было недостаточно, а нам очень нужен был важный совет. И мы понимали, что лучшего места, чем Церковь, для такой поддержки не найдём. И всё промыслительно сложилось так, что в храме мы встретили священника — протоиерея Андрея Алексеева, который сегодня является настоятелем храма святого благоверного великого князя Дмитрия Донского в Северном Бутове, он стал нас духовно окормлять. С Божией помощью, его молитвами наша семейная ситуация благополучно разрешилась. Это был даже не только мой личный приход к Богу, а наш с супругой совместный приход к Нему через церковь. А через отца Андрея мы и познакомились с Тимуром Георгиевичем. Долгое время мы просто дружили и общались, никаких деловых отношений у нас не было. А примерно в 2018–2019 году Тимур Георгиевич попросил меня принять участие в реорганизации сайта компании. У меня тогда была своя компания, я занимался её сайтом, но не как программист, а, скорее, как менеджер проектов. Так наша дружба превратилась ещё и в соработничество. С тех пор мы трудимся вместе уже семь-восемь лет. Слава Богу за всё. Благодаря этой работе мы с Тимуром Георгиевичем побывали во многих местах, в разных монастырях, в том числе на Афоне. У нас был проект «Зажги именную лампаду на Афоне», благодаря ему мне дважды удалось побывать на Святой Горе. А сегодня мы уже трудимся над дивеевским проектом — восстановлением царских лампад.
Мария Сушенцова
— Вы как раз предвосхитили мой следующий вопрос, который я хотела адресовать Тимуру. Тимур, вы рассказывали, что решили получить образование, связанное с церковным искусством, и сосредоточить внимание на благоукрашении храмов. В Церкви мы видим множество предметов, изготовленных руками ювелиров — это целый мир церковной эстетики. Но почему в центре вашего внимания оказались именно лампады? Почему именно они вас заинтересовали? Сегодня существует уже целый проект по восстановлению царских лампад для Дивеево, и весь он сосредоточен именно вокруг этого церковного предмета. И ещё вопрос: какую роль здесь сыграл Афон, о котором уже немного рассказал Арам?
Тимур Носов
— Знаете, Мария, я до сих пор сам себя спрашиваю: почему? И у меня нет ответа. Церковное искусство — это, конечно, далеко не только лампады. Мы делаем и прекрасные мощевики для частиц святых мощей. Но лампады действительно стали центральным направлением, и произошло это как раз на Афоне. В 2016 году, во время одной из поездок, я случайно остановился возле лампады, которую когда-то подарили монастырю русские моряки с эскадренного миноносца «Император Николай I». Это было в 1894 году. На внешней стороне лампады были искусно нанесены имена этих моряков: офицеров, мичманов, капитана, членов команды. И для меня это стало особым моментом. Вот когда ты приходишь в храм, пишешь записку, священник читает её на проскомидии и поминает твоих близких. А здесь прошло уже пять поколений — и имена этих людей по-прежнему находятся в храме, их видят, их поминают. И тогда я понял, что хочу сделать лампаду своему небесному покровителю. Через год я привёз свою лампаду к иконостасу Покровского храма русского Свято-Пантелеимонова монастыря, сам её повесил — и, можно сказать, с этого всё началось. Игумен монастыря, архимандрит Евлогий, то ли в шутку, то ли всерьёз однажды сказал: «А можешь весь иконостас украсить своими замечательными лампадами?» Я ответил: «Да. Как благословите, батюшка». Но сначала-то я сказал «да», а когда вышел, сразу подумал: «а как я вообще буду это делать?» Тогда мы стали искать людей, которые хотели бы повторить мой опыт — сделать свою именную лампаду. И желающие были, тут без затруднений — сложности возникли с доставкой лампад на Афон. Это ведь не соседний город, куда можно просто приехать, привезти изделие и установить. Этот проект длился девять лет. В 2025 году мы отвезли две последние лампады к Царским вратам. Был большой перерыв из-за ковида, возникали и другие сложности. Вот так всё начиналось. А когда афонский проект завершился, мы стали думать, куда двигаться дальше. Были разные направления: Соловецкий монастырь, Троице-Сергиева Лавра, но почему-то получилось с Дивеево. Дивеево — монастырь, который я посетил во время своей первой большой паломнической поездки много лет назад. Мы как раз ездили с Арамом; кажется, это был 2011-й или 2012 год. Но почему лампады и почему Дивеево? — на эти вопросы у меня до сих пор нет окончательного ответа.
Мария Сушенцова
— На одно «почему» вы уже постарались ответить, а на второе сейчас попросим ответить Арама. Но сначала хочу уточнить для себя и слушателей: именная лампада, которую вы изготавливали, — это лампада, на которой наносится одно имя небесного покровителя заказчика? Или там может быть много имён?
Тимур Носов
— Не обязательно одно. Это могут быть имена близких, друзей, родных — кого пожелает заказчик или изготовитель. Конечно, пространство ограничено, очень большое количество имён физически не поместится. На моей первой лампаде, например, были имена близких и друзей.
Мария Сушенцова
— Арам, почему после изготовления лампад для иконостаса афонского русского монастыря вы выбрали именно Дивеевский монастырь? А может быть, и не вы выбрали — просто так сложились обстоятельства, что ваше внимание переключилось на восстановление утраченных царских лампад именно в Дивеево?
Арам Оганесян
— Во всей этой истории, как и вообще в жизни православного человека, очень важно увидеть Промысл Божий. Ты понимаешь, что перед тобой не отдельные, никак не связанные события, а единый связный путь. И вот дивеевский проект для нас — часть такого пути. Господу известна конечная точка, а мы идём. Наша задача — молиться, просить помощи, чтобы не сбиться с этого пути. Так мы и оказались внутри большого, значимого проекта, не побоюсь этого слова — значимого не только в масштабах страны, но, наверное, и для людей всего православного мира. Вообще, о дивеевских лампадах мы первоначально практически ничего не знали. К сожалению, вместе с самими лампадами оказалась во многом утрачена и большая история Саровских торжеств, которые имели всероссийский масштаб. На эти торжества съезжалось огромное количество людей. По некоторым историческим оценкам, общее число паломников могло доходить до миллиона, непосредственно в самих торжествах участвовали сотни тысяч человек, а возглавляла их Царская Семья. И когда мы узнали, что среди многочисленных даров монастырю были и царские лампады, пришло понимание, что мы хотим участвовать в их возвращении. Конечно, главным инициатором и пионером здесь был Тимур Георгиевич. Думаю, его решение было прежде всего эмоциональным: он просто почувствовал, что это надо делать. Но в делах служения Господу и не может быть никакого прагматизма. Конечно, необходима рассудительность, но должно быть настоящее внутреннее движение. Тимур Георгиевич взялся за этот проект, затем стали присоединяться другие люди. Проект действительно большой и очень ответственный. И, слава Богу, сегодня уже есть результат: первая лампада готова, а работа над второй идёт полным ходом.
Мария Сушенцова
— А где эту первую лампаду могут увидеть паломники, которые отправляются в Дивеево? Может быть, кто-то из наших слушателей сможет посмотреть на неё, полюбоваться и помолиться у той иконы, возле которой она размещена?
Арам Оганесян
— По совету сестёр монастыря и по благословению матушки игумении Сергии было принято решение повесить первую лампаду у иконы Божией Матери «Умиление». Всем известно, что этот образ особо чтил преподобный Серафим Саровский. Сейчас лампада находится у этой иконы, и многие обращают на неё внимание. Эта лампада выделяется на фоне остальных. Когда смотришь на неё, то понимаешь, какое благолепие было когда-то утрачено и сегодня возвращается. Вопрос культурной преемственности здесь имеет не только эстетическое значение, есть более глубокий смысл: Богу мы должны приносить лучшее из того, что можем. Поэтому, дорогие слушатели, если будете в Дивееве, в Серафимо-Дивеевском монастыре, зайдите в Троицкий собор. Там находится икона «Умиление» и мощи преподобного Серафима. Пожалуйста, обратите внимание на эту лампаду, мы делали её для всех вас, для Церкви. Нам будет очень радостно.
Мария Сушенцова
— Спасибо большое за рассказ. Но ведь восстановление утраченной исторической лампады — это всегда ещё и исследовательская работа. Это не свободный полёт фантазии мастера, но опора на документы, архивные материалы, сохранившиеся фотографии или словесные описания, зарисовки, чтобы максимально достоверно восстановить, как она выглядела, когда была подарена Августейшей семьёй в День прославления преподобного Серафима Саровского монастырю. Арам, расскажите, пожалуйста, насколько большая исследовательская работа была проведена в вашем случае, и кто в ней участвовал?
Арам Оганесян
— Вы знаете, мы обнаружили, что полноценной летописи всех этих событий, всех даров — что именно было подарено и кем — фактически нет. Сегодня, уже находясь внутри проекта, мы поднимаем исторические данные в разных источниках, иногда они даже противоречат друг другу. И постоянно узнаём что-то новое. С самого начала мы работали с архивными материалами. Одним из базовых источников стал старинный «Альбом видов Сарова». Там, в частности, есть фотографии этих лампад с подписями, кто именно их подарил. С этого мы начинали. Всё, что мы делаем, согласовывается с сёстрами монастыря, с художественным советом. Сейчас к проекту присоединился и профессиональный историк, поэтому каждое новое найденное свидетельство становится частью работы. У нас появилась ещё одна идея: сохранить после себя подробные записи, чтобы будущим поколениям осталась информация об этих лампадах — кто их восстанавливал, как они были устроены, какие у них технические характеристики, какие люди участвовали в проекте. То есть создать своего рода летопись, которая будет храниться в монастыре, чтобы наши потомки, сохранившие православную веру, могли всё это изучать.
Мария Сушенцова
— Получается своего рода каталог того, что там представлено. Мало ли что, пригодится.
Тимур Носов
— Ведь огромное количество людей приносили в дар Церкви самую разную утварь: напрестольные Евангелия, кресты, драгоценные чаши для Причастия, а история многих этих вещей сегодня утрачена. Её нужно восстанавливать и продолжать.
Мария Сушенцова
— А чем лично вас зацепила история именно царской лампады? Почему вы решили восстановить её? Может быть, она особенно необычна по оформлению или материалам?
Тимур Носов
— Знаете, и на этот вопрос «почему?» у меня тоже нет однозначного ответа. Наверное, потому, что меня давно беспокоит серийность, которую сегодня мы видим и в ювелирных украшениях, и в церковном убранстве. А ювелиры той далёкой эпохи работали совершенно в других техниках. Всё делалось руками, не было сегодняшних технологий. Это был огромный труд и при этом очень высокая эстетика. Русский стиль (его называют ещё новым русским стилем) — это совершенно необыкновенная вещь. Когда я увидел эти лампады, все сомнения у меня исчезли. Сначала идея была произнесена словами, потом я увидел фотографии и понял: да, это моё, мы будем это делать.
Арам Оганесян
— Можно я добавлю несколько слов? Когда смотришь на старые фотографии, они чёрно-белые и, конечно, не способны передать всю палитру и красоту, которая была у этих предметов больше ста лет назад. Это примерно как под водой: если дайвер использует специальные фильтры, перед ним вдруг открывается настоящая цветовая гамма подводного мира. И здесь то же самое: смотришь на старую чёрно-белую фотографию, а потом — на уже восстановленный, цветной, живой предмет. И понимаешь: лампада называется царской не только потому, что была принесена Императорской семьёй. В переносном смысле она тоже царская, то есть лучшая. Вот наша задача и состояла в том, чтобы вернуть это благолепие и красоту. Мы очень надеемся, что наши слова найдут отклик в умах и сердцах паломников, которые будут приезжать в Дивеево и видеть эту лампаду.
Мария Сушенцова
— Даже те, кто пока не собирался в Дивеево, пусть теперь соберутся.
Арам Оганесян
— Может быть, желание увидеть лампады станет поводом для поездки.
Мария Сушенцова
— Вполне возможно. У всех свои особенности восприятия.
Мария Сушенцова (после перерыва)
— «Светлый вечер» на Радио ВЕРА продолжается. Это программа «Вера и дело», с вами Мария Сушенцова. В этом часе мы беседуем с Тимуром Носовым — руководителем проекта восстановления исторических лампад, руководителем церковного отдела мастерской «Иоанн Мастер», и с Арамом Оганесяном — другом и сподвижником Тимура по проекту восстановления исторических лампад. Тимур, мы остановились на том, почему именно царские лампады привлекли ваше внимание, и вы решили заняться именно их восстановлением. Но можно поставить вопрос шире: зачем вообще нужна красота в церкви? Почему люди на протяжении веков стремились строить прекрасные храмы, создавать особые иконы, оклады, светильники, добиваться совершенства в благоукрашении? И если поставить вопрос совсем философски, то может ли красота быть проявлением любви?
Тимур Носов
— Хороший вопрос, Мария. Красота — понятие общее. Женщины тоже занимаются украшением себя, мы смотрим на красивые автомобили и так далее — это внешняя красота. Но, помимо внешней красоты, есть ещё и внутренняя красота. Вот просфорник делает просфоры и во время своего труда молится. Так и здесь: отношение к создаваемому предмету должно быть не как к куску металла, которому надо просто придать красивый вид. В предмет изначально закладывается внутренняя красота. Я пришёл к этому опытным путём, для меня это главное. Что же касается красоты внешней — наша Церковь должна быть красивой. Серийные вещи тоже необходимы, потому что благоукрашение храма стоит дорого. Наши священники часто находятся в очень непростых условиях. Настоятелю приходится одновременно быть и пастырем, и руководителем, и организатором хозяйственной жизни прихода, это огромная нагрузка. Но если есть люди, которые могут позволить себе помогать украшать храмы, они должны это делать. Есть предание, что мой любимый император Юстиниан потратил годовой оборот Египта только на один амвон храма Святой Софии и произнёс знаменитые слова: «Соломон, я превзошёл тебя». Конечно, на такое способны не все, но я вижу это так: богослужебные предметы должны быть достойными, сделанными из драгоценных металлов. В них должен быть вложен труд хорошего мастера, умеющего создавать красивые вещи; не всем это дано. И вот эту внутреннюю и внешнюю красоту мы должны приносить Церкви. Если я ответил на вопрос, то слава Богу; если нет — задавайте ещё, разовьём эту тему.
Мария Сушенцова
— Я бы хотела развить в одном из аспектов, о котором вы уже упомянули. Вот эта дилемма между серийностью, но в то же время доступностью для многих храмов с одной стороны, и с другой стороны, между внутренним стремлением к совершенству, желание принести Богу лучшее. А значит, это более дорогие материалы, больше ручной индивидуальной работы, участие мастеров высокой квалификации. Как эта дилемма может разрешаться в масштабе всей страны? Мы знаем, что сегодня строится много храмов. Есть в том числе быстро возводимые храмы с довольно простым убранством, потому что первостепенная задача — начать богослужебную жизнь в том или ином районе или населённом пункте. Понятно, что сложное благоукрашение в такой ситуации может отходить на второй план: это дорого и требует времени. Как вы смотрите на эту дилемму в прагматичном ключе? Как у ювелира у вас, наверное, болит сердце за красоту и совершенство, но, с другой стороны, иногда важнее, чтобы храм просто открылся, и люди могли участвовать в Таинствах, а его украшение продолжалось уже постепенно.
Тимур Носов
— Мария, мне кажется, это как раз самое подходящее место, где об этом можно сказать. У нас утрачена традиция принесения вкладных даров церкви, когда люди сами приносили в храм предметы богослужения. Так сложилось из-за тяжёлого периода церковной истории XX века. По декрету 1929 года было запрещено дарить церкви предметы богослужения, приносить в дар, передавать, это было уголовная статья. Это длилось очень долго, и люди постепенно отвыкли самостоятельно заказывать, покупать и приносить в храм какие-то вещи как свой личный вклад. А об этой традиции надо людям напоминать, и Радио ВЕРА здесь тоже становится проводником этой мысли. Возможно, кто-то услышит нашу передачу и по-другому посмотрит на своё личное участие в жизни Церкви. Ведь в христианской жизни есть не только молитва, но и возможность отдать что-то своё для прославления Бога. Мы все несовершенные христиане. Если говорить лично обо мне, я не считаю себя хорошим христианином, у меня огромное количество недостатков. Но то, что я делаю, — наверное, одна из форм моей жертвы Богу и моей молитвы. Благодаря этому у меня есть ощущение, что я живу не зря на свете и оставлю после себя какой-то след — не исключительно утилитарные изделия, о которых никто потом не вспомнит, а могу делать что-то для Церкви, и это останется там. Я не знаю, сколько времени будут висеть наши лампады, в российской истории бывало всякое. Но очень надеюсь, что и через пять, и через десять поколений они будут там. И, пользуясь эфиром, я хотел бы напомнить об этом людям, которые, может быть, пока не рассматривают своё служение Богу через такие действия.
Мария Сушенцова
— Если расширить ваш личный уникальный пример: вы церковный ювелир, и на вашем опыте очень наглядно видно, что можно принести Церкви не только молитву в духовном смысле, но и что-то вполне материальное и осязаемое. А как вам кажется, что может принести Богу обычный человек, если он не ювелир, и у него другие способности, знания, сильные стороны?
Тимур Носов
— Мне сложно однозначно ответить, что именно каждый человек может принести Богу — каждый решает это сам. Но наш проект, как вариант, уже объединил большое количество участников. Когда всё начиналось, были только Арам, я и наши семьи. Было трудно. Но постепенно стали присоединяться другие люди, иногда даже далёкие от религиозного мировоззрения: им просто было интересно участвовать прежде всего в историческом и культурном проекте. Это действительно уникальный шанс стать частью большого дела. И желание, которое когда-то загорелось внутри нас, посвятить себя этому проекту, я считаю правильным хотя бы потому, что через участие в нём некоторые люди пришли к вере, хотя прежде даже не рассматривали такую возможность. Теперь перейду к другой, вполне практической стороне — денежной: проект очень дорогой. Мы долго думали, как его финансировать. Когда решили, что будем восстанавливать лампады, мы взяли ответственность на себя и первую работу сделали фактически на собственные средства. Лишь немногие финансово помогали нам. И огромное спасибо всем, кто поддерживал проект не только деньгами, но и своими связями, личным участием, организацией встреч, это тоже помощь. Так вот, мы стали думать, как сделать финансирование устойчивым, и придумали создавать небольшие символы, визуально связанные с восстановленными лампадами. Это те же мотивы, которые присутствуют на самих изделиях: шестикрылые серафимы, которые на подвесной системе находятся, и двуглавые императорские орлы, различные христианские символы. Такие детали у нас выходят лимитированными сериями, и человек, приобретая один из этих символов, становится участником проекта, а полученные средства направляются на восстановление лампад. Вот так мы решили эту задачу. Наша цель — сделать этот проект, не побоюсь этого слова, народным. Потому что масштаб очень серьёзный: всего лампад было 36, на восстановление каждой уходит примерно по полгода. Мы понимаем, что значительная часть нашей жизни уйдёт на эту работу, дай Бог нам успеть осуществить всё задуманное.
Мария Сушенцова
— Ничего себе! Действительно масштабное и очень долгосрочное планирование. Арам, а что изменилось лично в вас за время работы над этим проектом? И, может быть, не только в вас, но и вообще в участниках, которые присоединялись по ходу дела?
Арам Оганесян
— Хороший вопрос. Знаете, иногда просыпаешься утром — и вдруг приходит новая мысль или новое понимание, связанное с этим проектом. Например, уже после завершения первой лампады я осознал, что, по большому счёту от меня здесь ничего не зависело; я просто был инструментом. Вы говорили об умении работать руками, но в этом плане я далеко не мастер: гвоздь в доску забить могу, а сделать такую вещь для меня совершенно недостижимо. Но во время изготовления первой лампады я видел, как у людей буквально загорались глаза по мере того, как они понимали, что проект реальный. Многие сначала не верили. Не буду скрывать: мне самому временами казалось, что это неподъёмная ноша для нас. Но в процессе мне тоже захотелось принять участие руками, чтобы потом, оказываясь в Дивееве, понимать: здесь есть и маленькая частица моего труда. Я попросил Тимура Георгиевича, он научил меня некоторым моментам, и я тоже участвовал в изготовлении. Одно из главных пониманий, которое ко мне пришло, что от нас нужны готовность и желание, а остальное — в руках Божиих. Я видел такое же стремление и в других людях, которые приходили и приходят в проект, он продолжает расти. Люди меняются через это, возникает общность людей, ощущающих себя причастными к чему-то важному. Мы живём сейчас в непростое время, люди погружены в житейские заботы и проблемы, а этот проект становится лучиком света — причём даже буквально, потому что речь идёт о лампаде и огне как образе веры. И люди начинают чувствовать себя нужными, понимают, что они не одни, что делают нечто большее, чем просто что-то для себя. Они создают то, что останется после них. Нас когда-нибудь не будет, а эта вещь будет находиться в храме. Это действительно меняет человека. Для меня лично проект стал ещё и огромным профессиональным опытом, мы обрели новые связи, знакомства, возможности. Вот мы сегодня сидим в вашей студии, разве мы могли себе это представить? Радио ВЕРА постоянно звучит у нас в машинах, но лично я никогда не представлял, что когда-нибудь Господь даст мне такой подарок и я сам буду участвовать в эфире, правда. Вот так, очень тонко, действует Господь. Слава Богу за всё.
Тимур Носов
— Я хотел бы рассказать и о своих ощущениях от тех перемен, которые происходят и с людьми, и с нами самими. Мы уже говорили, что за это время были люди, которые пришли к Богу. А что уж говорить про нас, которые считаем себя такими православными «ортодоксами» с многолетним опытом за плечами? Расскажу один личный случай. На разных этапах согласования проекта с матушкой Сергией, игуменией монастыря, было очень много трудностей. Однажды я в очередной раз подошёл к матушке во время службы, а она сказала: «Ну что ты всё ходишь и ходишь? Ты мне молиться не даёшь». Такая отповедь. А мне надо было уже на следующее утро быть в Москве. Она сказала: «Оставайся на всенощную. Может быть, потом поговорим». Это был тот момент, когда мне пришлось просто заставить себя остановиться и выдохнуть. А первый порыв был — всё бросить и уехать, настолько внутренне тяжёлым оказался этот момент. И только потому, что за мной уже стояли люди, поверившие в проект, я заставил себя остаться. Сидел на службе, смотрел на образ Святой Троицы и говорил: «Господи, вот как Ты всё управишь, так оно и будет. Всё отдаю в Твои руки». И в ту же секунду словно отпустило — я выдохнул, стало легче. Таких моментов за время проекта было очень много. Бывало, я считал какой-то вопрос совершенно срочным, настаивал: «Надо скорее решить, ведь мы одно общее дело делаем». А матушка могла спросить: «И что дальше?» Я говорил: «Как что? Мы же прославляем Царскую семью». А она отвечала: «Что их прославлять? Они уже прославлены. Ты сам будь хорошим христианином — это твоя главная задача. А потом всё остальное». Таких моментов было много, они постепенно выковывали мой характер и меняли понимание всего происходящего. В принципе, она глубоко права. В Своём уделе всеми процессами управляет Богородица и преподобный Серафим. Но понимание этого пришло не сразу. Был и ещё один момент. Когда мы только начинали, у меня было неоднозначное отношение к прославленной Царской семье. Что-то внутри останавливало, мне было трудно почувствовать их святость. Простите, может быть, это не самое подходящее место для подобных признаний, но именно в Дивееве я понял, кто такие страстотерпцы.
Мария Сушенцова
— Я знаю, что одним из направлений развития проекта стала подготовка фильма о восстановлении царских лампад. Расскажите, пожалуйста, и об этом.
Тимур Носов
— Когда мы начинали проект, то совершенно не думали, что будем снимать фильм. Были мысли снять что-нибудь небольшое для наших каналов, несколько коротких сюжетов. А потом захотелось рассказать всю историю. И сделать не рекламный фильм, экономически выгодный, а настоящую документальную историческую ленту о связи поколений. Однажды ко мне пришёл друг и сказал: «Знаешь, мне одна мысль не даёт покоя. Ведь 1903 год — это переломный момент в политической жизни России. И сейчас, когда лампада возвращается в Дивеево, это тоже переломный момент. Так родилась идея сделать фильм не только о том, как мы делали лампаду, но и об этих периодах, которые переплетаются вокруг вкладных даров. Хотелось честно рассказать о том, как мы работали, что чувствовали, что переживали, о чём думали и как сами менялись. Вот об этом наш фильм. Релиз планируется на конец ноября, а полноценный выход мы хотели бы приурочить к 200-летию Мельничной общины — юбилейной дате, связанной с Дивеевской обителью, 22 декабря. Есть предварительные договорённости о показе фильма; пока не будем говорить, где именно. Надеемся, всё сложится. Короткая версия фильма, насколько я знаю, должна появиться и в итоговых новостях на телеканале «Спас».
Мария Сушенцова
— А как будет называться фильм, чтобы слушатели могли запомнить?
Тимур Носов
— Было несколько вариантов названия. Но в итоге мы решили не усложнять и оставить самое точное — «Царские лампады Дивеева».
Мария Сушенцова
— Да, самое точное название, которое отсылает к сути. Но при этом, насколько я понимаю, в фильме будет и серьёзная документально-историческая линия? То есть не только процесс восстановления лампад, пропущенный через ваш личный опыт, но и события начала XX века в дореволюционной России?
Тимур Носов
— Да, именно так. В фильме принимает участие большое количество спикеров. Это духовник нашего проекта — архимандрит отец Сильвестр, архимандрит Тихон (Затёкин), председатель Императорского Православного Палестинского Общества Сергей Вадимович Степашин. Матушка игумения Сергия дала для фильма большое, примерно получасовое интервью. Именно их взгляд на проект и на исторические события делает картину более полной. Это уже не только наше собственное суждение, рассказ о нашей работе и желании что-то восстановить, но и объективный взгляд людей, которые непосредственно не участвовали в изготовлении лампад.
Мария Сушенцова
— То есть такой комплексный взгляд на этот процесс восстановления с отсылкой к событиям 1903 года.
Тимур Носов
— Именно так.
Мария Сушенцова
— Спасибо вам большое за этот разговор. Сегодня у нас в гостях были руководитель проекта восстановления исторических лампад, руководитель церковного отдела мастерской «Иоанн Мастер» — Тимур Носов, а также его друг и сподвижник по этому проекту — Арам Оганесян. У микрофона была Мария Сушенцова. Мы беседовали в рамках цикла «Вера и дело», где рассуждаем о христианских смыслах экономики. Спасибо вам большое за погружение в такую необычную и действительно непрагматичную идею и замысел, который уже реализуется и рассчитан на очень долгую перспективу. Хочется пожелать вам помощи Божией в этом деле, поддержки единомышленников и непрекращающегося личного вдохновения.
Тимур Носов
— Спасибо, Мария.
Арам Оганесян
— Спасибо вам за приглашение и за передачу.
Мария Сушенцова
— Всего доброго, до свидания.
«Свято-Сергиевский институт: русское богословское образование в Париже». Наталия Сухова
У нас в гостях была Наталия Юрьевна Сухова — профессор Православного Свято-Тихоновского гуманитарного университета, доктор исторических наук, доктор церковной истории, заведующая Научным центром истории богословия и богословского образования ПСТГУ.
Разговор был посвящён Свято-Сергиевскому православному богословскому институту в Париже — одному из важнейших центров русского богословского образования в эмиграции. Участники беседы говорили о предыстории его создания, о митрополите Евлогии (Георгиевском), первых богословских курсах, преподавателях и студентах института, а также о том, как институт продолжал работу в годы немецкой оккупации Парижа и его положение после 1990-х годов.
Этой программой мы продолжаем цикл из пяти бесед, посвящённых русской эмиграции, русскому зарубежью и церковной жизни после революции за рубежом.
Первая беседа с доктором исторических наук Андреем Кострюковым была посвящена истории Русской Зарубежной Церкви в первые годы эмиграции (эфир 14.09.2026).
Вторая беседа с доктором исторических наук Андреем Кострюковым была посвящена жизни церковной эмиграции во второй половине XX века (эфир 15.09.2026).
Третья беседа с доктором исторических наук Натальей Суховой была посвящена распространению традиций русского духовного образования в разных странах (эфир 16.09.2026).
Ведущий: Алексей Пичугин
Все выпуски программы Светлый вечер
Знаменский мужской монастырь города Курска
Один из древнейших монастырей в России, Знаменский мужской монастырь в городе Курске посвящен величайшей русской святыне Курско-Коренной иконе Божией Матери «Знамение». Знаменский Собор монастыря, возведенный для этого образа, является одним из самых грандиозных храмов на русской земле. В город Курск ежегодно съезжаются тысячи паломников для участия в великом Крестном Ходе с чудотворной иконой «Знамение». О том, как сквозь века развивалась обитель, о том, как проходили Крестные Ходы с чудотворным образом до революции, о том, как привлекает эта святыня в наше время множество паломников и туристов, рассказывается в нашей программе.








Все выпуски программы Места и люди











