Поделиться
Фото: Mark Stebnicki / Pexels
Понедельник. Утро. Первый рабочий день после отпуска... Как же хочется отмотать время назад. Вернуться туда, на дачу, к речке, к лесу, где мы ещё позавчера собирали чернику. Эх...
Приезжаю в офис, открываю электронную почту и вижу, что за две недели мне пришло более ста писем! На разбор уйдёт весь день и, скорее всего, придётся задержаться допоздна.
Но тут на телефон приходит сообщение. Жена отправила видео, которое сняла два дня назад. На нём я объясняю сыновьям, как нужно собирать ягоды.
— Главное — покрыть дно, — говорю я на видео. — А дальше дело пойдёт быстрее. Меня так бабушка учила в детстве. А ещё она произносила: «Слава Богу!» — через каждую горсть ягод...
И тут мне в голову приходит идея! Я решаю проверить эту теорию на практике с письмами. Предположим, если я разберу 10% от общего числа писем, это будет значить, что «дно покрыто». А такая задача уже не кажется неподъёмной.
И вот, проходит всего полчаса. Готово! Ещё час и я сам себе не верю — разобрана треть писем! К обеду — больше половины. А на последнее письмо я ответил в 14.05... Вот тебе, бабушка, и покрытое дно... Вот уж действительно — Слава Богу!
Текст Клим Палеха читает Илья Крутояров
Все выпуски программы Утро в прозе
Иоганн-Баптист Лампи. «Портрет Василия Степановича Попова»
Поделиться
— Андрей, взгляни вот на этот портрет — молодой мужчина в парадном камзоле с орденами. На груди — шёлковое жабо, на голове — старинный напудренный парик. А у меня почему-то возникает чувство, что герой картины мне знаком. Хотя он жил двести, а то и триста лет назад.
— Портрет, Саша, был написан в конце восемнадцатого века. Автор этой работы, австриец Иоганн-Баптист Лампи, служил придворным художником при императрице Екатерине Второй. Изображённый на картине Василий Степанович Попов — один из вельмож того времени.
— На кого же он похож?... Вспомнил — на Алексея! Помнишь, в институте с нами учился? Фамилия у него ещё такая звучная... Растопчин!
— А ведь и впрямь, сходство есть! Те же небольшие внимательные глаза под густыми бровями, пухлые губы, курносый нос. И главное, выражение лица — строгое и одновременно приветливое. А самое удивительное, что портрет Василия Попова мы увидели здесь, в Донецком художественном музее. Ведь Алексей родом отсюда, из Донбасса. Занятное совпадение.
— А Василий Попов тоже из этих мест? Может, он предок нашего Алексея?
— О родстве сказать затрудняюсь. А на свет Василий Степанович появился в государстве Речь Посполитая, это современная Польша. Его предки были мелкопоместными дворянами, дед служил священником. В середине восемнадцатого века на православных в тех краях начались гонения, и семья перебралась в Россию.
— А как Василий Попов стал приближённым к императорскому двору?
— Путь к успеху был непростым. Василий окончил Казанскую мужскую гимназию, в двадцать три года поступил на военную службу. Участвовал в русско-турецких войнах — их было две при Екатерине Второй. Служил под командованием Григория Потёмкина — князь руководил присоединением Крымского ханства к Российской империи.
— Тогда Попов и получил награды, которые украшают его мундир?
— Орден святой Анны — тот, что в виде креста на красной ленте, герой получил в 1789 году, после сражений с турками за крепость Очаков на берегу Черного моря. Сейчас это город в шестидесяти километрах от Одессы. Когда в 1791-ом войска Григория Потемкина наконец взяли Очаков штурмом, Василий Попов удостоился ордена святого Владимира первой степени.
— На портрете у героя три награды. А третью он за что получил?
— Орден Александра Невского — вот эту восьмиконечную звезду, Екатерина Вторая пожаловала Василию Степановичу в 1792 году, уже за службу при дворе. Он тогда возглавил комиссию прошений, адресованных императрице.
— Ответственная должность — начальник комиссии прошений!
— И здесь раскрылся особый дар Василия Степановича — сочувствовать людям, попавшим в беду. Это качество царского чиновника отмечали многие современники. Так, полководец Александр Суворов называл Попова славным, честным человеком без всякой гордости. Говорил, что тот охотно принимал участие в бедняках и снискал общие уважение и любовь.
— Какое ценное свидетельство!
— И оно не одно. Светлейший князь Александр Безбородко отмечал, что докладывая о несчастных, Василий Степанович проливал слезы непритворные и склонял к милости императрицу.
— Андрей, а ведь и нашему однокашнику тоже всегда было свойственно сострадание. Кто первым бросался на выручку друзьям в любой беде? Леша Растопчин!
— Может быть, потому Василий Попов и показался тебе на него похожим? Живописец Иоганн Баптист Лампи достоверно передал милосердный характер Василия Степановича, и ты узнал в герое старинного портрета нашего отзывчивого современника. В своей доброте они и впрямь как родственники. Теплота сердечная роднит людей!
«Портрет Василия Степановича Попова» кисти Иоганна-Баптиста Лампи можно увидеть в Донецком республиканском художественном музее
Все выпуски программы: Краски России
Людмила Дунаева «Дождь» — «Внешнее ведёт к внутреннему»
Поделиться
Фото: PxHere
Влияет ли поведение человека на его душевное состояние? И насколько? Один из эпизодов повести Людмилы Дунаевой «Дождь» посвящён поиску ответов на эти вопросы. Герои повести, Пёс и Кот, ждут Хозяина. В Книге, которую читает Кот, говорится, что Хозяин придёт тогда, когда дождь перестанет и над домом появится звезда. Но дождь всё не заканчивается, а звёзд ни Пёс, ни Кот вообще никогда не видели. И всё же они ждут. Кот заботится о доме, пёс сторожит сад. Им порой трудно понять друг друга, но до открытых ссор дело не доходит. Пока однажды пёс не советует коту помахать хвостом. «Это поднимает настроение», — объясняет он.
Только вот одного пёс не учёл. Коты, в отличие от собак, машут хвостом, не когда радуются, а, скорее, когда сердятся. Вот и наш кот внезапно жалуется: «Что-то мне не по себе». Но продолжает махать хвостом — и вскоре начинает злиться. В конце концов вспыхивает крупная ссора, загнавшая Кота на дерево, откуда он не может спуститься.
Так внешнее проявление раздражения пробудило в герое подлинный гнев. Почему так произошло? Дело в том, что внешнее и внутреннее тесно связаны, и поведение тела сказывается на состоянии души. Святитель Игнатий Брянчанинов, подвижник и духовный писатель девятнадцатого столетия, писал: «От благочиния тела зависит благочиние души». Человека, приведшего своё внешнее поведение в порядок, святитель сравнивал с сосудом, в котором нет трещин. Из такого сосуда не выльется наружу драгоценное миро — то есть такой человек не утратит сердечного мира, как это произошло с героем повести «Дождь».
Чем же закончилась ссора Кота и Пса? Придя в себя, герои осознают свою вину друг перед другом и пытаются её загладить. Пёс помогает Коту спуститься с дерева, Кот дарит Псу своё любимое пуховое одеяло. А вечером дождь утихает, и над домом всходит долгожданная звезда.
Все выпуски программы: ПроЧтение
Иван Айвазовский. «Утро на морском берегу. Судак»
Поделиться
— Маргарита Константиновна, как хорошо ранним утром на побережье! Какой рассвет! Воздух прозрачный, море спокойное...
— Да, Наташа. Крым чудесен! Впервые я приехала сюда двадцать лет назад. Писала работу об одной из картин художника Ивана Айвазовского — она называется «Утро на морском берегу. Судак». Величественная крымская природа и Чёрное море были для художника вдохновением и отрадой...
— «Утро на морском берегу» вы сказали? Я ничего не слышала об этой работе. Подождите-ка, найду-ка её в интернете...
— Она не слишком известна, но мне очень нравится. Айвазовский написал её в 1856 году.
— Вот, нашла! Какая благодатная картина! Ровная гладь воды, золотой свет над морем. Вдали, в утренней дымке видны очертания крепости, стоящей на скале...
— На среднем плане мы видим парусник, он будто растворяется в тумане. А впереди, чуть ближе к зрителю — к берегу причалила лодка. Несколько человек в ярких одеждах — вероятно, купцы — забирают из лодки какие-то вещи и переносят их на берег, в повозку, запряжённую волами.
— Фигуры людей такие маленькие по сравнению с водным пространством...
— Но ещё более внушительным на картине кажется пространство воздушное — как раз этой теме я и посвятила в студенческие годы свою курсовую работу о картине Айвазовского «Утро на морском берегу». Художник умел писать небо так, чтобы оно ощущалось не просто фоном, а пространством.
— Будто чувствуешь дуновение свежего морского воздуха... Написать воздух красками! Удивительно!
— Это и взволновало меня тогда, много лет назад. Линия горизонта едва различима, и кажется, что море и небо сливаются. А оттенки голубого, сиреневого и розоватого передают радость от наступления нового дня.
— Как сейчас, на рассвете... Посмотрите, какие краски на небе перед нами! Солнце поднимается над морем, а душа радуется... Какой прекрасный мир создал Господь!
— Наверное, похожие чувства возникали у Айвазовского, когда он вот так же, как мы с тобой, только полтора века назад, сидел на рассвете у берега моря, вдыхал прохладный черноморский воздух...
— А перед ним стоял мольберт с холстом, а на холсте рождался шедевр, посвящённый морю — картина «Утро на морском берегу. Судак».
— Мазок за мазком на этом холсте появлялись очертания остатков древней крепости и фигуры людей, морская гладь и скалы...
— Да, рассматриваю картину и понимаю — здесь есть, о чём поразмыслить. Хочется увидеть полотно вживую. А в каком музее оно хранится?
— В Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, который мы с тобой, Наташа, собирались посетить этой осенью.
— А сегодня предлагаю съездить в Феодосию, на родину художника, и зайти в картинную галерею, которая носит его имя.
— Отличная идея, Наташенька. Там хранится много пейзажей, воспевающих красоту крымской земли.
Все выпуски программы Свидание с шедевром
