Поделиться
Будучи сыном Алексеева, купца девятнадцатого века, Константин работал на фабрике отца и уже в возрасте 18 лет стал директором ее производства. Заняв высокую должность, Константин фундаментальным образом модернизировал производственный цикл изготовления канители — тонкой витой золотой проволоки, которая широко использовалась в швейном деле, а также при изготовлении музыкальных инструментов. Буквально через несколько лет на знаменитой Всемирной выставке в Париже Константин получил Гран-при за новый вид тонких золототканых нитей, а вскоре после этого прославился на весь мир уже в качестве реформатора театрального искусства.
Несмотря на то, что Константин панически боялся сцены в детстве, он мечтал быть директором цирка. Когда ему исполнилось 14 лет, у него состоялся дебют в домашнем театральном кружке. Уже через 11 лет Константин Сергеевич организовал театральную группу под собственным руководством, которая впоследствии трансформировалась в главное детище Станиславского — Московский Художественный театр.
Что подразумевал под талантом Константин Сергеевич, чьим именем названа актерская сценическая система, признанная во всем мире? И какую связь Станиславский видел между жизнью и искусством?
На золотоканительной фабрике купца Алексеева давно закончился рабочий день. Народ разошёлся по домам. Лишь один человек ходил от станка к станку. Что-то измерял рулеткой, делал записи в блокнот. Это был восемнадцатилетний сын владельца фабрики — Константин. Несмотря на юный возраст, отец доверил ему пост директора производства. Канитель — тонкая витая золотая проволока — широко использовалась в швейном деле. Ею расшивались церковные облачения для духовенства, военные мундиры, а иногда и светская нарядная одежда. Использовалась канитель и при изготовлении музыкальных инструментов — для обмотки струн у фортепиано, гитар, скрипок, виолончелей. Процесс её изготовления был долгим и трудоёмким. Получив пост директора, Константин задумал коренным образом модернизировать производственный цикл. Ведь на дворе был конец XIX века — технический прогресс шёл семимильными шагами, а на фабрике всё ещё работали по старинке. Прошло несколько лет, и на знаменитой Всемирной выставке в Париже Константин получил Гран-при — за новый вид тонких золототканых нитей. Это было первое международное признание Константина Сергеевича Станиславского — человека, который вскоре прославится на весь мир. Но совсем не в качестве успешного предпринимателя. А как реформатор театрального искусства, основатель Московского Художественного Театра и создатель знаменитой теории сценического мастерства, названной в его честь, — актёрской системы Станиславского.
Трудно поверить, но в детстве Станиславский панически боялся публики. В его семье любили устраивать домашние концерты и театрализованные представления. Костя прекрасно играл на рояле и знал наизусть множество стихов. Но когда родители просили его выступить перед гостями, мальчик убегал и прятался. Сидя в укромном уголке, он горько плакал, потому что на самом-то деле очень хотел выступать на сцене. В своих детских мечтах Костя был директором цирка — с клоунами и укротителями зверей. Дебют в домашнем театральном кружке состоялся в 1877 году, когда мальчику исполнилось 14 лет. «Я не мог ни сидеть, ни стоять на месте. Сердце билось и минутами подкатывало внутри. Но вот — поднялся занавес, я вышел на сцену, и почувствовал себя превосходно. Что-то внутри толкало, горячило, вдохновляло...», — вспоминал Станиславский о своём первом выступлении. Ровно через одиннадцать лет после этого события Константин Сергеевич организовал театральную труппу под собственным руководством. Именно она и стала той основой, на которой впоследствии возникло главное детище Станиславского — Московский Художественный театр.
Стремление к совершенствованию и новаторству, которое обнаружилось у Константина Сергеевича ещё во времена работы на отцовской фабрике, проявилось и в театре. Существовавшая едва ли не с XVII века актёрская сценическая манера поведения казалась Станиславскому неестественным лицедейством. Ему хотелось, по его собственным словам, отойти от раз и навсегда установленных сценических штампов и внести на сцену жизнь. Так родилась знаменитая система Станиславского. В её основе лежало искусство переживания — когда в процессе игры актёр испытывает подлинные чувства и эмоции, из которых и рождается сценический образ. «Что такое талант? Это — душа», — говорил Станиславский. И учил актёров раскрывать на сцене свой внутренний мир. Так, чтобы, глядя на их игру, не приходило на ум воскликнуть: «Не верю!»
«Моё гражданское служение России» — так называл Константин Сергеевич свою театральную деятельность. Впрочем, разработанная им система актёрского мастерства шагнула далеко за пределы своей родины. Самые известные голливудские актёры играют «по Станиславскому», руководствуясь принципом Константина Сергеевича: «Искусство есть отражение и познание жизни; не зная жизни, творить нельзя».
Все выпуски программы Жизнь как служение
8 июля. «Еловые светлые побеги»
Поделиться
Фото: Jevgenijs Grigorjevs / Unsplash
Подойдите к небольшой ёлочке в летнее время — и вы увидите, что её верхушка, равно и подросшие кончики боковых ветвей по нежно-зелёному, почти голубоватому цвету хвои отличаются от прошлогоднего «оперенья» с его насыщенным зелёным цветом. В детстве мы с удовольствием обрывали и ели свежие еловые побеги, кисло-терпкие на вкус. Для того, чтобы делиться духовными дарами с ближними, и мы, ученики Христовы, прежде должны взрастить свежие побеги добродетелей в собственной душе, отдавая известное время уединению, молитве, чтению и размышлению.
Автор: Протоиерей Артемий Владимиров
8 июля. О значении храма в жизни христианина
Поделиться
Сегодня 8 июля — в этот день в 1818 году в Санкт-Петербурге был заложен Исаакиевский собор.
О значении храма в жизни христианина — протоиерей Сергий Баранов.
Храм — это в некоторой степени какое-то оформленное пространство, форма, наполненная содержанием. Так как Господь творит этот мир в форме, а не обезличенным, не трансцендентным, так совершенно не оформленным, так и человек нуждается в форме. По большому счёту, Господь может с человеком в любом месте Вселенной говорить, но так как человек существует в формате этого мира, он нуждается в форме, и Господь творит форму храма, в которой всё, чем наполнен храм, подталкивает человека к идее Бога, к мысли о Боге, к общению с Богом.
И Бог наполняет этот храм по традиции древней Скинии, которую ещё когда-то Моисею заповедал. Израильский народ нуждался в формате храма, иначе, в меру своей испорченности, человек начинает себе творить идолов.
Все выпуски программы Актуальная тема:
8 июля. О святости семьи
Поделиться
Сегодня 8 июля — Всероссийский день семьи, любви и верности.
О святости семьи — клирик московского храма иконы Божией Матери «Всех скорбящих радость» игумен Филарет (Тамбовский).
Что можно сказать о семье? Тем более о семье православной. Ведь православная семья — это основа общества, это основа России, это фундамент. Господь в Евангелии говорит: «Если дом построен на камне, то он в любую бурю устоит. Если дом построен на песке, то он и от малой бури рассыплется». Поэтому семья на данный момент — это важнейший постулат. Это основа основ.
Мы должны следовать не только вот этому красивому девизу или названию праздника Семьи, любви и верности, а для нас это должны быть законы. Законы внутри семьи. Это единство, это то неразделимое, то, что семья. Семь и я, а может быть, восемь и я, может быть, десять и я. Но самое главное — неделимое. Все должны быть заодно. Верность друг другу, верность детям, верность тем обетам, которые дают молодые при венчании.
И любви. К сожалению, это слово сейчас немного извращено, но для нас, верующих людей, любовь — это вот то самопожертвование, которое нам показал Господь Иисус Христос, взойдя на Голгофу и приняв за всех нас распятие и смерть. Но итог — Воскресение. Поэтому эти три закона должны быть в каждой семье основой основ.
Все выпуски программы Актуальная тема:
