Поделиться
Кадр из документального фильма Константина Капкова «Великое паломничество Императора Николая II. 15-28 мая 1913 года»
— 19 мая, в воскресный день, императорская семья приближается к центру Костромы. На всём пути следования от Нижнего Новгорода — вырезать при монтаже тысячи крестьян со всех окрестных селений собирались на берегу, чтобы увидеть пароход и благословить царскую семью. Берега Волги были буквально залиты народом. Духовенство крестом осеняло путь Их Величеств.
— Многие в тот день имели счастье лицезреть царскую семью.
— Государю императору Николаю Александровичу — ура, ура, ура, ура!....
В пасхальные дни 1913 года император Николай Второй с семьёй отправился в паломническую поездку по древним русским городам. Владимир, Суздаль, Нижний Новгород, Кострома, Ярославль, Ростов Великий, Сергиев Посад, Москва. Путешествие вошло в историю как Великое паломничество царя Николая Второго. В архивах сохранились отрывки кинохроники, запечатлевшей это событие. Более трёхсот разрозненных её фрагментов нашёл и собрал воедино современный историк и писатель Константин Капков. Он создал уникальный по своей исторической значимости документальный фильм — «Великое паломничество императора Николая Второго 15-28 мая 1913 года».
Картина вышла в 2023-м, к 110-летнему юбилею Императорского Дома Романовых. И стала большим событием для всех, кто интересуется русской историей. Теперь можно увидеть, как царь молится перед древней Феодоровской иконой Божьей Матери в Костромском Богоявленском соборе. Слушает переливы колокольного звона в Ростове Великом. Стоит на молебне у гробницы Козьмы Минина в Архангельском соборе Нижегородского кремля.
Работа над фильмом, по словам его режиссёра и сценариста, Константина Капкова, оказалась непростой. Большая часть царской кинохроники была уничтожена в советские годы. Собирать кадры, снятые во время Великого паломничества, пришлось в архивах буквально по крупицам. Обнаруженные плёнки оцифровали, поработали над качеством изображения, смонтировали в той последовательности, в которой проходили события. Добавили звуковое сопровождение — музыку со старинных грампластинок и фонографических восковых валиков. Зрители даже услышат самого императора Николая Второго! В эпизоде о Нижнем Новгороде звучит единственная существующая запись голоса царя. Она была сделана в мае 1910-го года, когда император принимал парад Гренадерского корпуса в Петербурге. Николай благодарит воинов за верную службу, обращаясь отдельно к каждой роте. В фильме «Великое паломничество...» звук наложен на фрагмент хроники, в котором перед Его Императорским Величеством проходят маршем Екатеринбургский и Тобольский полки. Они в то время дислоцировались в Нижнем Новгороде. Запись фонографическая, поэтому неизбежны искажение и шумы. Сделаем скидку и на её возраст — качество звука, безусловно, пострадало от времени. И всё-таки голос царя слышно хорошо:
— Спасибо, первая рота!
— Спасибо, вторая!
— Спасибо, третья!
В картине «Великое паломничество императора Николая Второго 15-28 мая 1913 года» перед нами, такие близкие, царь, императрица Александра Фёдоровна. Великие княжны Ольга, Татьяна, Мария и Анастасия. Цесаревич Алексей на руках у своего воспитателя, матроса Климентия Нагорного. Помазанники Божьи — и одновременно простые люди. Святые, которые всего через несколько лет после памятного паломничества, примут мученический венец. На кадрах документальной кинохроники мы увидим и других святых — преподобномученицу, великую княгиню Елизавету Феодоровну, святителей Макария Невского и Тихона (Беллавина) — будущего первого, после почти двухсотлетней синодальной эпохи, патриарха Московского и Всея Руси.
В закадровом тексте диктор цитирует слова одного из тех, кто присутствовал тогда рядом: «Мы видели, мы ощущали царя сердцем и душой. Царь любит народ, и воздай ему, Господи, за любовь сию». Что ж, посмотрев документальную ленту «Великое паломничество императора Николая Второго 15-18 мая 1913 года», то же самое, пожалуй, можем сказать и мы.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов
Преподобные жены Дивеевские
ПоделитьсяВ Свято-Троицком Серафимо-Дивеевском женском монастыре вас встретит самый древний в обители храм в честь Казанской иконы Божией Матери. Не такой большой по сравнению с могучими Дивеевскими Соборами, он содержит в себе священное богатство, мощи Дивеевских святых — Преподобных жен Дивеевских, пребывающие в нижнем храме в честь Рождества Богородицы, и Блаженных Дивеевских, которые вместе с мощами Преподобноисповедницы Матроны Дивеевской находятся в верхнем храме в честь Рождества Христова. Так, приехав в прославленную обитель, успейте помолиться каждой из этих святых, подвизавшихся в монастыре, потому что и судьбы у них разные, и подвиги особенные, и молитва у каждой из них своя.
Святые Преподобные Жены Дивеевские, Александра, Марфа и Елена, молите Бога о нас!
Фотографии предоставлены Свято-Троицким Серафимо-Дивеевским женским монастырем.
Все выпуски программы Места и люди
Николай Кошелев. «Погребение Христа»
Поделиться
— Андрей, эта картина Николая Кошелева «Погребение Христа» — самая большая в Нижегородском музее.
— Да, Саша. Для неё даже отведён отдельный зал. И потрясает, как масштаб полотна, так и сам сюжет. Художник изобразил погребальное шествие от Голгофы до пещеры, в которой будет похоронен Иисус Христос.
— Фигура Спасителя, покрытая белым полотном, центральная. Господа несут на носилках. И рядом идут, вероятно, Его сподвижники?
— Да, это апостолы. Ближе всех к телу Христа идёт рыжебородый Иаков. Из-за его плеча выглядывает Пётр, во взгляде которого читается вина за троекратное отречение от Учителя. Справа от них , над головой Спасителя, склонился седовласый старец. Это Иосиф Арифамейский — иудейский старейшина.
— Насколько я помню, именно в его гробнице и будет погребён Иисус.
— Ты прав. А темноволосый молодой мужчина рядом с Иосифом — римский сотник Лонгин. Он держит носилки, на которых несут Господа.
— Далее за телом Христа следует Богоматерь. Обрати внимание, Андрей, с двух сторон её поддерживают за руки.
— Это ученики Иисуса — Никодим и Иоанн Богослов. А за спиной Богородицы — плачущая Мария Магдалина.
— Композиция картины создаёт ощущение движения, словно траурная процессия проходит перед нашими глазами, и мы присутствуем на Святой Земле.
— Атмосфера передана так достоверно в том числе благодаря выбранным оттенкам: охра, землистый красный, тёмно-зелёные и сизые тона. Настроение картины дополняет каменная и холмистая местность и вечерний свет. А большой валун на фоне шествия подчёркивает чувство тяжести от события.
— Я бы отметил ещё фигуры двух мальчиков — впереди и в конце процессии.
— Некоторые исследователи творчества Кошелева считают, что они символизируют Ветхий и Новый завет. А ещё обрати внимание на пустынные колючие растения на первом плане внизу полотна. Они тоже словно вторят теме страданий.
— Как много размышлений вызывает это монументальное полотно. Интересно, какой была история его создания.
— . Кошелев написал картину в Италии в 1880 году. Специально по его заказу изготовили холст нужного размера. Художник тщательно работал над выражением одухотворённых лиц, а позировали ему для этого итальянские натурщики.
— Мастеру удалось отразить евангельский сюжет, который вызывает искреннее человеческое сопереживание.
— Погребение Христа — редкая для русской живописи тема. Чаще можно встретить снятие с креста или оплакивание. Христианские мотивы близки Николаю Кошелеву. Он работал иконописцем и участвовал в росписи храмов. В том числе Храма Христа Спасителя в Москве, Исакиевского собора в Санкт-Петербурге и церкви святого князя Александра Невского в Иерусалиме.
— А как картина «Погребение Христа» попала в Нижегородский музей?
— Мастер лично передал полотно галерее. Однако в начале 20 века, в годы гонений на Церковь, картину надолго убрали в подвал. Она оказалась почти утраченной. Лишь в девяностых годах её отдали на реставрацию, которая длилась 20 лет.
— Впечатляющий масштаб, сюжет и не менее впечатляющая история. Обязательно вернусь сюда, если ещё раз доведётся бывать в Нижнем Новгороде.
Картину Николая Кошелева «Погребение Христа» можно увидеть в Нижегородском художественном музее.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов
Все выпуски программы Краски России:
Балет «Щелкунчик». Русская музыка, покорившая мир
Поделиться
По всему миру праздник Рождества Христова отмечается особо: на протяжении многих веков поэты, писатели и композиторы создавали литературные произведения и музыку, посвящённые Рождеству. Одно из таких творений — балет русского композитора Петра Чайковского «Щелкунчик».
Идея его создания появилась в 1891 году и принадлежала директору императорских театров Ивану Всеволожскому. За основу сюжета для постановки он предложил взять знаменитую сказку «Щелкунчик и Мышиный король», сочиненную за 75 лет до этого немецким писателем Эрнстом Гофманом. В ней девочке Мари из немецкого Нюрнберга на Рождество подарили волшебную игрушку-Щелкунчика, которая оказалась заколдованным принцем. Чтобы снять злые чары, Щелкунчик должен был победить Мышиного короля. Рождественская сказка о победе добра над злом быстро стала известна по всему миру. В 1844 году её немного изменил французский писатель Александр Дюма старший. В его варианте именно любовь Мари к принцу помогала Щелкунчику победить Мышиного короля и вернуться в сказочную страну.
Это изложение сказки легло в основу русского балета. Сценарий для постановки написал и представил Чайковскому балетмейстер Мариинского театра Мариус Петипа. В первом акте балета разворачивалась основная сюжетная линия, где девочка получала в подарок Щелкунчика и боролась вместе с ним против Мышиного короля. А второй акт погружал зрителей в атмосферу волшебной «страны сладостей», где танцы исполняли Фея Драже, шоколад, леденцы, чай и кофе. В отличие от первой части, идея танцующих десертов не очень нравилась композитору, поэтому для них Чайковский решил написать музыку в стиле национальных танцев разных стран. Так образ кофе передавался в стиле арабского танца, чай — китайского, а шоколад — испанского. Впрочем, и работа над остальными фрагментами балета давалась композитору трудно. Даже премьера была перенесена на год.
Наконец, 6 декабря 1892 года в присутствии семьи императора Александра III балет представили публике. Хореографию для этой постановки подготовил балетмейстер — Лев Иванов, но особенно зрителей покорила музыка. Специально для «Щелкунчика» Чайковский привёз из Франции новый музыкальный инструмент — челесту. Это устройство было похоже на фортепиано, только внутри находились не струны, а металлические пластины. Из-за этого звук получался похожим на звучание колокольчиков. Общее впечатление от постановки получилось волшебное.
После революции 1917 года главный рождественский балет страны ставили очень редко из-за борьбы с религией, а единичные представления проходили в новом и тогда популярном стиле авангардизма. Вновь на большой сцене классическую постановку возобновили лишь в 1930-х, приурочив к празднованию Нового года. В середине века широкую популярность русский балет получил и за океаном. В 1950-е годы в США «Щелкунчика» поставил бывший танцовщик Мариинского театра — Джордж Баланчин. А в 1957 году постановку впервые показали по американскому телевидению, и музыка Чайковского покорила сердца многих иностранных зрителей.
До сих пор волшебный балет о Любви, созданный композитором Петром Чайковским, продолжает ставиться по всему миру, являясь одним из символов русской культуры.
Все выпуски программы Открываем историю
