В гостях у программы «Светлый вечер» была певица Варвара Визбор.
Мы говорили о музыкальном творчестве нашей гостьи и слушали песни из нового альбома «Многоголосье».
А. Пичугин
— Друзья, здравствуйте! Меня зовут Алексей Пичугин. Мы здесь, в студии нашего светлого радио. И я с удовольствием представляю гостью, человека, который вместе с нами и с вами проведёт этот час: Варвара Визбор. Добрый вечер!
В. Визбор
— Добрый вечер всем!
А. Пичугин
— Варвару, я думаю, наши постоянные слушатели хорошо знают, не постоянные тоже прекрасно знают. Ну кто не знает Варвару Визбор? Давайте начнём нашу программу сегодня с музыки, музыки сегодня будет много — это я обещаю, потому что у нас такая мини-презентация альбома накануне большого концерта, который 3 ноября в «Вегас Сити Холл» пройдёт. Всё верно?
В. Визбор
— Всё правильно.
А. Пичугин
— Об этом мы ещё поговорим, а пока давайте послушаем музыку. И песня, которая сейчас прозвучит в исполнении Варвары Визбор, я думаю, что тоже и эту песню все прекрасно знают.
Звучит песня «Если вы хоть раз бывали в плавании» в исполнении Варвары Визборы.
А. Пичугин
— Я напомню, что Варвара Визбор сегодня гость программы «Светлый вечер» на светлом радио. Мы начинаем нашу передачу песней Юрия Визбора. Правильно? Это ведь вашего дедушки песня, да?
В. Визбор
— Да, всё верно.
А. Пичугин
— И эта же песня на новой пластинке Варвары, которую мы здесь представляем сегодня. Пластинка называется «Многоголосье». В прошлый раз мы с вами встречались, но уже давно, это был, мне кажется, рождественский какой-то концерт на радио «Вера» почти полтора года назад. И тогда у вас выходила предыдущая пластинка «Земляника», да?
В. Визбор
— «Варежка».
А. Пичугин
— Ой, Господи! Почему я говорю «земляника»? «Варежка».
В. Визбор
— «Земляника» первая была.
А. Пичугин
— «Земляника» первая, да. Причём у меня вот всё на мониторе перед глазами — «Варежка». Извините.
В. Визбор
— Ничего страшного, всё нормально.
А. Пичугин
— И вот... Что нового в этой пластинке? Ведь звучание другое — очень многие композиции совершенно переосмыслены и неожиданно. И это как-то даже можно, наверное, назвать «нью-джаз». Я почему-то сначала «эйсид-джаз» сказал — нью-джаз. Нет?
В. Визбор
— Я сама, на самом деле, не возьмусь брать какой-то один жанр, потому что...
А. Пичугин
— Ну некоторые композиции, которые мы даже сегодня будем слушать — я обещал, что будет много музыки.
В. Визбор
— В «Многоголосье», конечно, очень много всего: много смыслов, много разных тем затронуто в песнях, много жанров.
А. Пичугин
— А почему так? Обычно же, когда речь идёт об альбоме, все ожидают, что будет какой-то... Пускай человек абсолютно многогранный, пускай у него в творчестве огромное количество всяких направлений, но одна пластинка — обычно как-то звучание тоже в одну сторону. А у вас очень интересно: классно, всё по-разному — каждая композиция, она как-то, по-моему, звучит. Это специально так было и задумано?
В. Визбор
— Видимо, это моя судьба — вот у меня так получается. По-другому не получается. На самом деле, некоторые песни, которые вошли в альбом «Многоголосье», мы их, что называется, проверяли боем уже порядка года, наверное, на живых выступлениях: на концертах, на фестивалях. То есть проходила такая обкатка и потом мы только их уже в студии стали делать. А какие-то песни появились уже впоследствии, то есть мы уже работали над альбомом, и какие-то песенки добавлялись.
А. Пичугин
— А долго работали?
В. Визбор
— На самом деле, вот мы закончили «Варежку», она вышла в сентябре 16-го года. И в принципе, не долго думая, где-то уже в ноябре мы засели за «Многоголосье».
А. Пичугин
— Ну, прилично — то есть почти год готовилась пластинка. Мне всегда интересно, не знаю, насколько слушателям, но если не очень, то, я думаю, опять же ничего страшного, потому что мне же интересно, как пишутся альбомы, как вообще это само таинство создания пластинки происходит. Знаю, что у кого-то это всё за раз просто действительно записывается, пускай материал готовится долго. А у вас, судя по тому, что тут довольно сложные композиции все, это и работа очень кропотливая, долгая.
В. Визбор
— Да, это действительно совершенно особая работа, которая требует такого максимального погружения на глубину эту музыкальную. Действительно, можно назвать её и кропотливой
А. Пичугин
— А вы обкатывали на фестивалях? Я за последний год, вот сколько вы к нам не приходили, слежу, сколь это возможно, за вашим творчеством. Но здорово — я смотрю, что и у коллег на разных радиостанциях, и на телевидении, и на разных фестивалях, и сольные концерты. Вам самим вот такой ритм нравится? Постоянный драйв, музыка, выступления.
В. Визбор
— Да, безусловно, это моя стихия. И я вам больше того скажу: можно больше!
А. Пичугин
— Ещё больше?
В. Визбор
— Можно больше, да.
А. Пичугин
— Здорово. Но это уже получается постоянно по несколько концертов... по 20 концертов в месяц. Вы выгорания не боитесь?
В. Визбор
— Если честно, сейчас речь не идёт о двадцати концертах в месяц. Мы стараемся, что касается концертов для наших зрителей и слушателей, мы стараемся обязательно делать летний концерт. Желательно, конечно, на открытой площадке, потому что лето в Москве короткое, и застать эту атмосферу опен-эйра очень мы любим. И зимний концерт, как я называю его, «зимне-осенний» — в каком-нибудь приятном зале, например, в шикарном «Вегас Сити Холле».
А. Пичугин
— Вот, давайте про «Вегас Сити Холл». Давайте всех приглашать, тем более, что через несколько дней. У нас сегодня первое — третье послезавтра уже. Билеты ещё есть.
В. Визбор
— Да.
А. Пичугин
— Вегас Сити Холл» — действительно классный, большой зал. А мне казалось, по крайней мере, как мы раньше это обсуждали, вам больше по душе какие-то камерные, небольшие, а тут вот такая площадка. Этот что-то новое? У вас были сольные концерты на таких площадках?
В. Визбор
— Вообще, если честно, то в том году мы как раз презентовали именно в «Вегас Сити Холле» альбом «Варежка». И мы были для «Вегас Сити Холла» тоже такими немножко первооткрывателями, то есть так совпало, что наш концерт-презентация «Варежки» выпал на открытие «Вегас Сити Холла». То есть первый музыкальный концерт там был именно наш. Чем я лично очень горда. И вообще очень люблю «Крокус» и «Вегас» — это одна команда людей. С ними очень приятно и комфортно профессионально трудиться.
А. Пичугин
— А третьего числа, послезавтра, это ваш сольный концерт или будут друзья, будут какие-то ещё другие исполнители, которые вас придут поздравить с пластинкой?
В. Визбор
— Вы знаете, среди друзей будут только те зрители, тире слушатели, которые придут в зал.
А. Пичугин
— Тоже здорово, сильно — целый концерт. Сколько там? Полтора-два часа?
В. Визбор
— Около двух часов.
А. Пичугин
— Здорово. Но мы опять переходим к музыке. Я так понимаю, что у нас теперь композиция «Во всём виновата погода». Да, правильно?
В. Визбор
— Всё верно.
А. Пичугин
— Расскажите, пожалуйста, в двух словах, я здесь смотрю, у меня написано: музыка и слова Нани Ева. Расскажите о том, кто это. И опять же по пластинке я смотрю, что если это не композиции, написанные теми людьми в той эстетике бардовской музыки, опять же вами переосмысленной, то большинство песен здесь как раз за авторством Нани Евы.
В. Визбор
— Да, безусловно. Есть ещё авторы симпатичные, о которых мне хотелось бы рассказать — мы впоследствии об этом поговорим.
А. Пичугин
— Да, поговорим, конечно.
В. Визбор
— Действительно, Нани Ева прекрасный автор, и несколько песен, в частности «Во всём виновата погода», вошли в мой альбом, чему я безумно рада. И давайте послушаем эту песню, потому что она мне очень нравится.
А. Пичугин
— А Нани Ева — давайте всё-таки уточним. То есть она же сольно тоже выступает — российская джазовая певица, участница «Голоса». И вот ваша сотрудничество с ней как сложилось?
В. Визбор
— На самом деле, оно выросло из дуэта. Алина предложила мне песню для совместного исполнения, после чего я решила надавить на жалость и предложить ей какие-то выбрать несколько песен, которые вошли бы в мой альбом — её авторства.
А. Пичугин
— Ну и замечательно. Давайте теперь слушать «Во всём виновата погода». Варвара Визбор на светлом радио.
Звучит песня «Во всём виновата погода» в исполнении Варвары Визбор.
А. Пичугин
— Варвара Визбор на светлом радио. Здесь мы сегодня говорим о пластинке Варвары, которая будет презентована в «Вегас Сити Холле» послезавтра. Пластинка называется «Многоголосье». В связи с этим сразу очень интересно: а кто с вами работает сейчас? Потому что когда мы с вами встречались в этой студии в первый раз, это была одна Варвара Визбор, с одним звучанием, с одним саундом, совершенно непохожим на то, что у вас сейчас. Соответственно, я так понимаю, что и музыканты у вас тоже с тех пор поменялись.
В. Визбор
— На самом деле, мой музыкальный коллектив, в принципе, как он был рождён, с какими участниками (я борюсь за каждого из них), у нас сейчас именно такая же команда — что касается живых выступлений. Что касается студийной работы — это действительно в «Многоголосье» мы совершили такой эксперимент, мы посотрудничали с разными звукорежиссёрами, которые сводят композиции, которые мастерят композиции. Мне очень хочется отметить такой, мне кажется, очень удачный момент мастеринга. То есть ты сводишь композицию — если говорить про технические моменты, — ты сводишь, и получается то, как ты хочешь. А мастеринг иногда либо делает хорошо, либо делает плохо.
А. Пичугин
— А с кем вы сотрудничаете?
В. Визбор
— Мастеринг всего этого альбома сделал такой Евгений Дон. Мне очень приятно о нём говорить, потому что он действительно профессионально и чутко по-музыкальному подошёл к вопросу.
А. Пичугин
— То есть он где-то вам подсказывал, где-то что-то исправлял?
В. Визбор
— Нет-нет. Это вы путаете с моментом сведения.
А. Пичугин
— Нет, сведение — это уже другое. А мастеринг — ну, я понимаю...
В. Визбор
— Мастеринг после сведения идёт.
А. Пичугин
— Но всё равно в данном случае автором самой идеи пластинки, концепции выступали только вы? Или это всё-таки совместная работа с группой? Тут вопрос, скорее, о том, кто главный.
В. Визбор
— Посмотрите на меня, Алексей. Конечно, главная — я!
А. Пичугин
— Кто бы сомневался! Это я у вас на всякий случай уточнил.
В. Визбор
— Нет, конечно, вот, например, песня «Падал снег», которую я очень хочу поставить сегодня в эфире, она такая зимняя очень — зима скоро у нас.
А. Пичугин
— У нас скоро зима, да.
В. Визбор
— Поэтому она такая очень, может быть, даже новогодняя, какая-то праздничная. Так вот, песня «Падал снег» — могу сказать, что аранжировка её родилась именно с моим музыкальным коллективом. То есть мы вместе посидели часов так несколько и придумали вот такую аранжировку. А автор, кстати, песни «Падал снег» тоже замечательная Виктория Андреева — она написала музыку. И Денис Романенко написал замечательные стихи. Может быть, даже, кстати, давайте её сейчас послушаем, раз уж про неё зашла речь.
А. Пичугин
— Ну чуть попозже давайте послушаем, не прямо сейчас, а по плану мы сейчас ещё поговорим несколько минут. Потом у нас как раз будет небольшой перерыв, и перед ним мы послушаем «Падал снег».
В. Визбор
— Хорошо.
А. Пичугин
— Расскажите про музыкантов — кто с вами работает. Потому что это тоже интересно, мы слушаем, как вы поёте, и музыка, видите, от трека к треку меняется — интересно, кто всё это исполняет.
В. Визбор
— Значит так, мой музыкальный коллектив состоит из многих людей. Например, Дмитрий Илугдин — клавишник, а также: Виктор Шестак — бас-гитара, контрабас, кстати, он на этом альбоме записан в нескольких песнях — в «Речном трамвае», например, или вот в первой песне, которую мы слушали, «Если вы хоть раз бывали в плавании».
А. Пичугин
— И «Трамвай» тоже послушаем сегодня.
В. Визбор
— Потом, конечно же барабанщик Пётр Ившин, конечно же гитарист Александр Радовский, и флейта, которую мы нагрузили всякими электронными примочками — Александр Бруни. Это моя банда музыкальная.
А. Пичугин
— Эти люди — ваша банда. И за каждого члена этой банды вы боретесь.
В. Визбор
— Да, поверьте.
А. Пичугин
— То есть все эти ребята будут в «Вегасе» вместе с вами играть, выступать?
В. Визбор
— Да. И, кстати, будет сюрприз и моя давнишняя мечта спеть мои композиции — мне всегда на живых выступлениях не хватает бэк-вокала, потому что мы работаем по старинке без плей-бэка, не знаю, хорошо это или плохо...
А. Пичугин
— Вы сейчас такие слова страшные говорите! Мне кажется, не все просто в курсе, что такое «плей-бэк».
В. Визбор
— Надо объяснить?
А. Пичугин
— Да.
В. Визбор
— Плей-бэк — это такой замечательный подклад. Например, живьём мы не можем услышать мой голос с бэками...
А. Пичугин
— Нет, я знаю, да — это предзаписанные партии некоторых инструментов и голоса.
В. Визбор
— Абсолютно верно. То есть я бы с удовольствием в плей-бэк поставила бы свои собственные бэки, которые я спела, придумала на студии — мне их очень не хватает на живых выступлениях.
А. Пичугин
— А что же вам мешает этим пользоваться?
В. Визбор
— Сделать плей-бэк?
А. Пичугин
— Да. Сейчас, по-моему, все этим занимаются.
В. Визбор
— Да. Я про то и говорю, что хорошо это или плохо. Ну посмотрим, поживём увидим, ладно.
А. Пичугин
— Поэкспериментировать разок — ну не понравится, потом больше не возвращаться к ним.
В. Визбор
— Понимаете, в чём дело. Тут ведь...
А. Пичугин
— Я когда впервые это услышал — на фестивале, на опен-эйре, когда играла группа, — я понимаю, что их сейчас на сцене значительно меньше, чем того, что я слышу вживую.
В. Визбор
— Ну да. В общем, я считаю, что то, что мы работаем пока без плей-бэка — это хорошо. Потому что у нас на концерте 3 ноября будут замечательные девушки на бэк-вокале.
А. Пичугин
— Вот здорово...
В. Визбор
— Вот ради этого я бы пришла на концерт. А также будет скрипичный квартет, а также в одной песне (Шепчет.) будет два танцора — девочка и мальчик.
А. Пичугин
— Мы никому не расскажем! Скажите, вот ещё за это время, пока мы с вами здесь, в этой студии, не встречались, у вас ещё несколько синглов вышло, в том числе в сотрудничестве с разными музыкантами. Об этом тоже интересно поговорить, потому что сингл — это какой-то отдельный жанр. В Европе, в Америке особенно, он был популярен уже давно — лет сорок последние. А у нас это стало развиваться относительно всё-таки недавно. И эта традиция выпускать синглы между альбомами, мне кажется, ей в российской музыке лет 10, может быть, а активно — так того меньше. У вас за это время вышло: «Ниже ноля» (я послушал, очень интересно, но это совсем другой продукт), «Бродит дождик». Расскажите подробнее, что это за синглы, что за пластинки, как вы их готовили, и почему вот именно так, отдельно от основной программы, они у вас появлялись.
В. Визбор
— На самом деле, это были такие затравочки как раз к альбому «Многоголосье». Потому что и «Бродит дождик», получившийся в такой, не знаю, мне кажется, изысканной электронной версии с таким дип-хаусовым звучанием... Вообще, изначально это песня моей бабушки Ады Якушевой «Колыбельная», которую она написала для моей мамы Тани — там, собственно, про Таню и поётся. Вот такая вот колыбельная получилась в таком танцевальном дип-хаусовом звучании. И она, собственно говоря, вошла в альбом. Также сингл «Ниже ноля» вошёл в альбом. Это такие затравочки для «Многоголосья». В этом случае сингл здесь выступает как предвестник, что ли, альбома.
А. Пичугин
— Это и для «Ниже ноля» справедливо, и для «Дождика»?
В. Визбор
— Да.
А. Пичугин
— Давайте вернёмся к музыке. Говорили про снег, про то, что скоро зима и про то, что надо послушать песню «Падал снег». И вот теперь надо послушать песню «Падал снег». Давайте напомним, что эта песня была написана специально для вас. Правильно? Виктория Андреева, Денис Романенко — авторы.
В. Визбор
— Да. Хотелось бы мне так верить, но Виктория действительно тоже года полтора назад, наверное, поделилась со мной этой песней. Она звучала у неё иначе музыкально. Но она мне безумно понравилась, я в неё влюбилась. И слава Богу, что удалось довести её до альбома.
А. Пичугин
— Варвара Визбор — «Падал снег».
Звучит песня «Падал снег» в исполнении Варвары Визбор.
А. Пичугин
— Варвара Визбор, песня «Падал снег». А мы вернёмся в эту студию через минуту. Напомню, что здесь сегодня мы говорим про новую пластинку Варвары «Многоголосье», про концерт, который послезавтра уже в «Вегас Сити Холле» пройдёт. Я — Алексей Пичугин. Никуда не уходите.
А. Пичугин
— Возвращаемся в студию светлого радио. Напомню, что здесь сегодня вместе с нами и с вами Варвара Визбор. Мы говорим про её новую пластинку «Многоголосье» и про концерт, который через несколько дней, послезавтра, в «Вегас Сити Холле» пройдёт. В каждой вашей пластинке есть от одной до нескольких песен, написанных вашими родственниками, друзьями, бардами. Это какая-то определённая дань памяти той эпохе, дань уважения тем людям? Или почему у вас вот, действительно, в каждой пластинке всегда есть несколько композиций так называемой бардовской песни, хотя и переосмысленных, хотя и по-другому сделанных?
В. Визбор
— Спасибо за вопрос. Вообще, если честно, то песни Юрия Визбора, моего деда, и Ады Якушевой, моей бабушки, — это такая неизменная, мне кажется, жемчужина всех моих альбомов, я надеюсь, будущих тоже.
А. Пичугин
— Это ещё и «фишка» определённая, хорошая очень.
В. Визбор
— Не знаю насчёт «фишки» — я так к этому не отношусь. Я очень люблю эти песни и открываю их для себя заново. И разные песни открываю в течение жизни просто своей.
А. Пичугин
— Одну и ту же по-разному можете как-то переоткрывать?
В. Визбор
— Переоткрывать?
А. Пичугин
— Да. Потому что ведь в детстве, наверное, всё как-то по-другому виделось. Тем более что песни эти, наверное, постоянно звучали где-то, и воспринимались как-то с одной стороны. Теперь уже, по прошествии какого-то количества лет, по-другому. Нет?
В. Визбор
— Конечно, там можно сказать про всё в принципе: про литературные произведения, про музыку, любую музыку — она может сначала нравится, потом вдруг разонравиться, или наоборот.
А. Пичугин
— Но это же что-то такое семейное, родственное. Или нет, или вы как-то по-другому это оцениваете?
В. Визбор
— Безусловно, это родственное. Я просто хочу сказать, что... я хочу отметить конкретные песни деда, которые вошли в альбом «Многоголосье». Собственно говоря, сама песня «Многоголосье», которая подытоживает весь альбом. Также песня «Речной трамвай» — тоже горячо мною любимая. И песня, которую первой мы слушали — «Если вы хоть раз бывали в плавании». Это такие изюминки от Юрия Визбора. И изюминки от Ады Якушевой — это «Бродит дождик», про которую мы с вами говорили, и также «В речке Каменной» — такая акустическая совершенно, казалось бы, как бы это сказать... Здесь она смотрится очень, мне кажется, прикольно, в этом альбоме — такая песня под гитару совершенно, с подкладом костра, там птичка даже поёт.
А. Пичугин
— А вам самой нравится? Вы строго относитесь к своему творчеству? Вышла пластинка, вы послушали, и вот: молодец я, классно всё, круто получилось! Или дальше начинается самокопание, самокритика?
В. Визбор
— Во-первых, надо сказать, что года мало для пластинки, если честно. И надо сказать, что эти песни я слышу не только когда выходит пластинка, а на протяжении всего года, каждый день.
А. Пичугин
— Ну, естественно. Но здесь она просто уже оформилась, уже и полиграфия, уже из печати получили, и диск готов, всё есть.
В. Визбор
— Да, назад хода нет.
А. Пичугин
— Назад хода нет, и всё вроде бы уже должно смотреться в целом.
В. Визбор
— Я критично отношусь очень к своей работе. И, безусловно, есть моменты, которые я бы... Знаете как, наверное, любой человек, который что-то делает творческое, у него есть варианты — даже после того, как работа закончена, казалось бы, хочется что-то подправить, переправить — а вот тут всё-таки вот так. Но, я вам скажу, что за эту работу, за альбом «Многоголосье», мне не стыдно — это точно.
А. Пичугин
— У вас ещё был опыт сотрудничества за последние, по-моему, года полтора с разными музыкантами: и с «Умой Турман», и с Эль Уан. Во-первых, как вам такие совместные работы? С кем бы вам хотелось ещё посотрудничать?
В. Визбор
— Вообще, вот эти такие «фиты», как их сейчас называют — feat L'One, feat «Ума Турман» — это большой опыт, такой взгляд ещё в разные стороны, возможность посмотреть ещё как-то на музыку, может быть, на своё исполнение, на себя вот как-то с другой стороны. Это очень интересно, я обожаю совместные вот эти вот истории всякие музыкальные, особенно, когда есть понимание единое музыки, то есть когда нравится одно.
А. Пичугин
— У всех ведь... «Ума Турман» — это одно, Эль Уан — это совершенно другое, «Марсу Нужны Любовники» — третье. Вы в творчестве каждого из коллективов находите что-то своё, что вам близко? Как, вообще, рождалось сотрудничество с «Умой Турман» теми же?
В. Визбор
— С «Ума Турман» — во-первых, я знала и любила эту группу. Мы не были знакомы до того, кстати, как Володя не позвонил и не предложил, собственно, этот дуэт. Он сказал: «У меня есть песня замечательная зимняя. И вот я слышу, что мы её вдвоём с тобой исполняем». Я послушала — действительно потрясающая песня, она мне очень понравилась. То есть вот такой процесс, в общем-то.
А. Пичугин
— А с кем ещё хотелось бы? С кем в ближайшее время возможно сотрудничество?
В. Визбор
— Это интересный вопрос!
А. Пичугин
— Или, может быть, с кем в принципе хотелось бы выйти на одну сцену или записать одну песню?
В. Визбор
— Я об этом всегда говорила, не знаю, имеет ли это какой-то смысл, но, безусловно, мне очень нравится такой артист, как Иван Дорн, например. Так что, с удовольствием просто...
А. Пичугин
— А от вас инициатива может исходить?
В. Визбор
— Может, но, поскольку я младший артист...
А. Пичугин
— А разве это важно?
В. Визбор
— Да, бывает, что важно. Бывает, что...
А. Пичугин
— Тем более, что у вас столько выступлений, столько в последнее время интервью... Мне кажется, Ивана Дорна так часто не видно и не слышно.
В. Визбор
— Вы знаете, я не буду комментировать ваш такой лестный момент, но самое главное, наверное, что нужна подходящая песня. Это, наверное, самое главное.
А. Пичугин
— Но, может быть, от вас может появиться такая песня, где бы вы могли прийти к тому же Ивану Дорну и сказать: «Вот здесь я вижу тебя — как человека, с которым можно её исполнить».
В. Визбор
— Да, конечно, может. В общем, я сплю и вижу, как я этой настоящей песней начинаю болеть, и, в общем, приглашаю Ивана Дорна поучаствовать в этом. В общем, это мечта.
А. Пичугин
— Но мечты, как мы знаем, должны... Все говорят в последние уже сколько лет о смерти такого формата, как компакт-диск. Но в основном у всех всё равно альбомы на дисках выходят. Единственное я помню исключение: к нам приходили ребята-музыканты, которые принесли свою пластинку. Она была не в виде компакт-диска, а был такой прямоугольничек, размером с обложку компакт-диска. Но на нём просто был QR-код, который каждый уникальный — подносишь телефон и скачиваешь, соответственно, за деньги уже себе весь альбом. Вот они совсем решили отказаться от этого формата диска. А как вы считаете: он всё-таки пока ещё жизнеспособен, раз у большинства исполнителей выходит?
В. Визбор
— Вы знаете, мне кажется, что, наверное, мы приближаемся к такому моменту, когда... вот пластинки сейчас имеют вес — в том смысле, что они винтажные, их приятно держать в руках.
А. Пичугин
— Но вот я и хотел спросить как раз.
В. Визбор
— Да, у кого-то есть вот эти проигрыватели виниловые. В первую очередь, CD — это качественный звук. И мне кажется, что вот оно тоже — уже примерно вот эти «сидюшечки» приближаются к моменту винила. И, кстати, вы держите, Алексей, в руках подаренный диск.
А. Пичугин
— Да-да.
В. Визбор
— Мы работаем над оформлением, поэтому наши CD очень интересно не только слушать, но и щупать, разглядывать, читать, что находится внутри. Помогает нам в этом дизайнер Ирина Сергеева, с которой мы очень давно уже сотрудничаем. В общем, я пока за CD, я считаю, что это очень такой симпатичный, уже где-то винтажный такой момент...
А. Пичугин
— Главное, чтобы носители оставались ещё... Ой, не носители, вернее, а проигрыватели.
В. Визбор
— Проигрыватели? Ну, опять же винил существует — это не проблема.
А. Пичугин
— Вот, про винил-то мы поговорим буквально через минуту. Пока у нас песня, кстати, песня «Речной трамвай». Правильно?
В. Визбор
— Да, давайте «Речной трамвай» послушаем.
А. Пичугин
— «Речной трамвай» — и это, собственно говоря, к вопросу о том, что у вас достаточно песен вашего деда в репертуаре. Это одна из них — песня Юрия Визбора «Речной трамвай». А исполняет её Варвара Визбор.
Звучит песня «Речной трамвай» в исполнении Варвары Визборы.
А. Пичугин
— «Речной трамвай» — так называется песня Юрия Визбора. Сегодня у нас Варвара Визбор в студии светлого радио. «Москва-12», старенький трамвай» — студия-то у нас на берегу Москвы-реки, приходится как раз смотреть на теплоходики, которые проходят, может, и «Москва-12» до сих пор ещё жива — тип речного судна. Мы про винил начали говорить. А вы сами предполагаете себя на виниле издавать?
В. Визбор
— Конечно, предполагаю. Это весь ответ.
А. Пичугин
— А о сроках никто не знает?
В. Визбор
— Никто ничего не знает. Будем надеяться, что скоро. Я действительно это планирую. Это тоже из разряда таких хотений — есть планы, по крайней мере.
А. Пичугин
— Очень хотелось бы, чтобы они воплотились, потому что мне одно время казалось, что вроде как винил... Понятно, что очень любят у нас люди, которые связаны с музыкой, профессионально связаны, даже не с исполнением, скорее, а с музыкальной журналистикой, коллекционеры порассуждать о том, что: как же, этот мягкий звук, как здорово — садишься в кресле, и проигрыватели... У меня тоже есть виниловый проигрыватель, правда, пластинок не так много, но я не могу себя назвать таким уж большим поклонником. Но как-то, видимо, эта атмосфера, это отношение и пропаганда (извините, плохое слово — терпеть его не могу) винила всё равно делает своё дело. И начинает казаться, что всё-таки никуда этот формат не уходил, не умирал, живее всех живых. И, наверное, как раз именно винил-то и придёт на смену, и уже навсегда, компакт-дискам. Ну, кассет, понятно, что уже и нет даже.
В. Визбор
— Кстати, на CD, надо сказать, что выше качество — это 100%; а винил, да, действительно — это для гурманов.
А. Пичугин
— А тут ещё тоже можно проследить какую-то преемственность. Ведь Юрий Визбор — ну как же, всегда на пластинках, всегда на виниле. И Варвара Визбор... Может быть, тоже, как идея, когда-то записать действительно альбом песен Юрия Визбора и издать его только на виниле.
В. Визбор
— Кстати, да. У нас была такая мысль. Просто к этому нужно ещё, видимо, подойти.
А. Пичугин
— К гастролям — мы с вами гастроли не обсудили. В Москве-то в «Вегас Сити Холл» хорошо, а у нас городов вещания уже скоро, по-моему, больше половины России будет.
В. Визбор
— Потрясающе.
А. Пичугин
— Когда вы поедете в гости к нашим слушателям из других городов?
В. Визбор
— Вот! Мы собираемся, потому что очень много людей пишут и в соцсетях различных, и это так приятно, что ждут, что пишут. И пишите, пожалуйста, потому что таким образом есть...
А. Пичугин
— Писать куда? В вашу группу в «ВКонтакте», да?
В. Визбор
— Я не призываю, конечно, просто говорю, что действительно есть люди, которые ждут не только в Москве. Гастроли мы планируем, я думаю, что в ближайшее время должен как-то проявиться у нас Петербург, потому что мы планируем, в общем, на какое-то, может быть, не очень далёкое время. И дальше планируем, очень мечтаем, просто дело ответственное, поэтому нужно хорошенечко подготовиться.
А. Пичугин
— А из последнего — куда вы ездили?
В. Визбор
— Вспомнить бы. Мы были давно с «Варежкой» в Нижнем Новгороде, были в Краснодаре, но всё это не то. Надо ещё, понимаете?
А. Пичугин
— Понятно, естественно.
В. Визбор
— «Многоголосье» — это такая...
А. Пичугин
— На то оно и «Многоголосье», чтобы оно не только в Москве прозвучало.
В. Визбор
— Да! Вот. Да. Летом, кстати, были в фестивальном жанре в Екатеринбурге, но хочется туда очень вернуться. В Воронеже были. Вот именно в эти города, где люди так тепло принимали нас, очень хочется вернуться с сольным концертом.
А. Пичугин
— Давайте сразу напомним, что послезавтра, третьего ноября, в восемь вечера, что важно, мы ещё не говорили, в «Вегас Сити Холл» — относительно новая площадка. Как выяснилось, Варвара Визбор её открывала год назад.
В. Визбор
— Да, примерно год назад.
А. Пичугин
— В «Вегасе». «Вегас Сити Холл», «Крокус Сити Холл» — это всё рядом, это 66-й километр МКАД. Как добраться, я думаю, кто-то знает, кто не знает — можно посмотреть в интернете. В восемь вечера Варвара Визбор с сольным концертом — презентация пластинки «Многоголосье». Эту же пластинку мы с вами слушаем, и так потихонечку презентуем здесь, на волнах светлого радио. Какие ещё сюрпризы могут ждать ваших зрителей, слушателей, которые придут послезавтра? Или о сюрпризах лучше не говорить? Вы уже про танцоров рассказали шёпотом...
В. Визбор
— Да, я по секрету рассказала, выдала всё, на самом деле, в середине передачи. Надо было дотерпеть до конца. Живой концерт, живое выступление — это всегда сюрприз и для тех, кто приходит, и для самих артистов. Это очень момент такой трепетный, волнительный.
А. Пичугин
— Сами переживаете?
В. Визбор
— Конечно, переживаю. Давайте я так скажу просто: друзья, радиослушатели, у кого действительно будет свободный вечерок третьего ноября, мы очень ждём, приходите, будем подзаряжаться музыкальной и жизненной энергией друг от друга.
А. Пичугин
— Ну и такой уже предзимний концерт, и погоды у нас соответствующие стоят. Я, вообще, помню в том году у нас первого ноября была уже кромешная зима, совсем зима. Сейчас немножко не так, но всё равно, всё равно это уже зимний концерт — такой хороший зимний концерт. У вас, наверное, много песен о зиме, мне казалось, что вы такая зимняя исполнительница именно. Что ж, спасибо вам большое, что сегодня пришли к нам. У нас осталась ещё одна композиция, собственно, она и называется «Многоголосье». Расскажите про неё. Это же заглавная композиция с альбома?
В. Визбор
— Это заглавная композиция с альбома.
А. Пичугин
— Тоже Юрий Визбор?
В. Визбор
— Тоже Юрий Визбор, да. Мне сразу захотелось, чтобы она прозвучала в конце. Я, ещё не составив как бы основного трек-листа, понимала, что «Многоголосье» — вот она должна звучать в конце. И эта песня для меня очень важная, очень личная. Я вам так скажу: её нужно слушать до конца, и приходить на концерт, потому что... Кстати, про сюрпризы, про которые вы спрашивали: главный, наверное, сюрприз будет то, что вот этот альбом, «Многоголосье», он прозвучит весь вживую.
А. Пичугин
— Потом его ещё отдельно можно издать «лайвом».
В. Визбор
— О! У вас прям продюсерские планы. Это приятно!
А. Пичугин
— Спасибо большое Варваре Визбор за этот разговор на светлом радио. В восемь вечера в «Вегас Сити Холл», послезавтра, можно послушать Варвару вживую. Мы уверены, что замечательный будет концерт и пластинка «Многоголосье», часть которой мы сегодня послушали. И заглавная песня с неё, она так и называется «Многоголосье», звучит и завершает нашу программу. Спасибо, всего вам доброго!
В. Визбор
— Всего самого доброго!
Звучит песня «Многоголосье» в исполнении Варвары Визбор.
Стать добровольцем-ремонтником и помочь жителям Мариуполя
Синодальный отдел по благотворительности и социальному служению Русской Православной Церкви организует поездки волонтёров-ремонтников в город Мариуполь. Там добровольцы помогают восстанавливать дома местных жителей, тех, кто не в силах справиться сам.
Тагир — один из волонтёров. Он — майор в отставке, живёт в Омске. Однажды из новостей по телевизору мужчина узнал о том, что идёт набор добровольцев для помощи нуждающимся в Мариуполе. Тагир увидел, в каких ужасных условиях живут многие люди и твёрдо решил — надо помочь. Хотя сам мужчина — мусульманин, его ничуть не смутило, что волонтёрские поездки организует Православная Церковь. Он очень хотел поддержать людей.
Тагир, как и задумал, отправился в Мариуполь. Там доброволец ремонтировал жильё бабушкам и дедушкам, людям с инвалидностью. После окончания смены приехал домой с твёрдым желанием вернуться обратно. Остановил его — инфаркт. Полгода врач не разрешал Тагиру выполнять тяжёлую работу. А мужчина с нетерпением ждал возможности приехать в Мариуполь. И вот спустя время, он вновь отправился помогать местным жителям. Сегодня мужчина находится в Омске, проходит обследование, и, если здоровье позволит — снова будет трудиться добровольцем.
Тагир — один из тех, кто не может оставаться в стороне, когда так много людей нуждаются в помощи. Если вы тоже хотите присоединиться к волонтёрам-ремонтникам, заполните анкету на сайте: Помочьвбеде.рф
Или позвоните по телефону горячей линии церковной социальной помощи «Милосердие»: 8 800 70 70 222.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов
«Разговор с подростками о христианских ценностях». Елена Бреднева
У нас в гостях была заместитель директора фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение» Елена Бреднева.
Мы говорили о разных возможных подходах к образованию и разговору с детьми и подростками о нравственности и христианских ценностях.
Ведущие: Кира Лаврентьева, Константин Мацан
К. Лаврентьева
— «Светлый вечер» на Радио ВЕРА. Меня зовут Кира Лаврентьева, у микрофона Константин Мацан. И у нас в гостях Елена Бреднева, заместитель директора Фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение». Здравствуйте, Елена.
Е. Бреднева
— Здравствуйте, Кира и Константин.
К. Лаврентьева
— Сегодня мы говорим об образовании, об образовании и воспитании, о раскрытии личности ребёнка. И для вас образовательная функция, образование является основной деятельностью в жизни, вы преподаете в Московской духовной академии, у вас есть собственный проект — образовательные поездки, и, конечно, об этом обо всём хотелось бы сегодня поговорить. Расскажите, пожалуйста, с чего начиналась эта идея начать образовывать детей путём вот таких вот интеллектуальных экскурсий?
Е. Бреднева
— Десять лет назад я училась сама в Московской духовной академии, я там закончила высшие богословские курсы, мы три с половиной года там учились, у меня есть диплом: «специалист в сфере духовного просвещения». И когда мы с педагогами стали думать, какие проекты лучше запускать, мы в таком экспериментальном режиме сделали площадку — нам благотворители построили десять летних домиков, часовню в честь старца Паисия, это всё у нас в Брянской области, и мы там попробовали летом собрать педагогов, родителей и детей, и посмотреть, что вообще детям интересно. И уже буквально в первый год мы поняли то, что дети у нас в телефонах, то, что у них идёт самообучение, потому что они сами снимают, сами выкладывают, сами придумывают, что им выкладывать, и тем самым формируют друг у друга сознание. А педагогов там не было практически ни одного, потому что, когда появились телефоны, были киностудии, но они были дорогие, и вообще по старинке все думают, что кино снимать дорого, нужно огромное оборудование, и даже в киношколу себе не каждый мог позволить записаться, записать ребёнка. И мы поняли то, что появился такой запрос, скажем так, от детей, что нужен такой кинокружок в школу, потому что раньше какие предметы в школе, они до сих пор есть: есть музыка, есть фортепиано, есть учитель подготовленный, который может преподавать, и ребёнок поёт, небольшой процент становится там прямо музыкантом, но для развития это хорошо, все понимают. Также рисование: есть предмет, краски всегда были, были карандаши, был педагог подготовленный, дети рисовали, тоже развиваются, правильно? Но кино почему не было в школе? Потому что действительно, было оборудование и всё остальное недоступно. А тут, получается, стало доступно, у нас у каждого телефон, и является синтезом вообще это направление — кино, там у нас и живопись, и музыка, там много, скажем так, даже профессий, которые мог бы выбрать себе ребёнок: это оператор, может монтировать, может рисовать художник, если это анимационный фильм. Получается, что есть такой вид интересной деятельности для ребёнка, но нет подготовленных педагогов, потому что те режиссёры, которые есть, они работают или на телевидении, или они умеют снимать, монтировать, но не могут преподавать это детям, именно вот в воспитательной части. И что мы сделали: первый год мы организовали фестиваль, и дети сами стали присылать нам всякие видео, стали работы нам присылать. Ну вот не совсем всякие, мы, конечно же, сделали положение о фестивале, и мы взяли за основу короткометражный фильм, кинопритчу, чтобы было понятно, что вот формат — это короткометражное кино и обязательно работа со смыслом. И дали им образцы — это сказки, притчи, истории, где есть уже мораль, потому что сложнее всего, наверное, это написать сценарий, а здесь мы как бы сразу из первого в десятый класс попадаем, когда даём им идею. Расскажу: мы берём часто притчи старца Паисия, например, вот о пчеле и мухе и говорим: «пролетает маленькая пчёлка над полем, ищет цветочки, встречает муху и говорит: «Я слышала, что здесь у нас есть цветы». Муха насупилась и говорит: «Я здесь ничего такого не видела, но я могу показать здесь и консервные банки, и где много мусора». И тут пролетала как раз пчёлка постарше, которая тоже там жила и говорит: «Удивительно! Я тоже столько лет здесь живу и летаю, но я могу показать, где гиацинты, где лилии, где множество цветов». «Так и люди делятся на две категории, — говорит старец Паисий, — одни во всём видят дурное, а другие во всём ищут хорошее и радость посылают». И мы начинаем обсуждать с детьми эту притчу, они говорят мораль, и мы говорим: «А давайте, мы на современный лад снимем историю?» Они говорят: «О, давайте! У нас тоже, например, в школе так бывает, вот там один мальчик, он ходит из школы в школу, ему всё плохо, куда не придёт, там драка, ещё что-то. А есть, наоборот, кто придёт и сразу с ним дружить хочется». И дети снимают такие современные истории, сами формулируя мысли и добродетели, которые получаются в ненавязчивой форме, в интересной их форме, потому что им нравится снимать, они это всё производят и транслируют на большую публику, потому что мы это выкладываем в соцсетях ещё и на портале нашем.
К. Лаврентьева
— Елена, смотрите, правильно ли я поняла: то есть дети в летние каникулы приезжают на площадку в Брянской области, началось всё с Брянской области, как бы отдыхать, и вы увидели, что они в телефонах все, что их интерес, он в зоне вот этих гаджетов находится, и вы адаптировали этот интерес, и, в общем, решили это всё дело пустить в пользу и начали снимать с ними кино как раз через вот эту их заинтересованность гаджетами?
Е. Бреднева
— Да, мы вот попробовали, организовали такой фестиваль, и они стали присылать нам эти притчи, эти истории, сказки в разных формах: и игровое кино, и анимационные фильмы, и репортажи, и мы поняли то, что они снимают, да, но хорошо бы в школе иметь такое тоже направление наряду с музыкой, с рисованием, даже с литературой, потому что сейчас больше дети смотрят даже, чем читают, поэтому надо это правильно доносить зрителю идею, и чтобы зритель смотрел это всё в коротком формате, и эту телеграмму, которую передаёт там ребёнок или взрослый, визуальная вот эта картинка, она была красивой, и мы поняли, что надо запускать всё-таки эти кинокружки. Так как педагогов нет, мы создали из этих режиссёров, нашли их по крупинке со всей России, которые именно могут работать с детьми, у которых свои там киностудии, у которых есть опыт, и которые хорошо снимают, монтируют и пишут сценарии. Мы их объединили в одну команду, прописали курсы. Значит, у нас сейчас три курса прописанных, то есть это по созданию игрового кино, анимационного — это отдельное, по созданию анимационных фильмов, 144 часа у нас идёт, мы выдаём удостоверение о повышении квалификации. И игровое кино, 72 академических часа. И разработали уже вот совсем недавно, наверное, год назад — по образовательному туризму, курс называется «Духовно-нравственное воспитание средствами историко-культурного туризма». Мы собрали такую команду режиссёров, сценаристов, педагогов и создали курс. Сейчас мы его преподаем в Московской духовной академии, и мы его утвердили ещё в нескольких институтах, даже я бы сказала, во многих, то есть это Московский педагогический государственный университет, это Российский государственный социальный университет, институты региональные тоже, развития и образования. Так как это направление было новое, таких курсов не было, мы сделали такой курс и утверждаем его успешно на базах разных университетов.
К. Лаврентьева
— А из чего он состоит? В чём его главная суть, этого курса?
Е. Бреднева
— У нас там идёт педагогическая часть, где и доктора наук, и как раз преподаватели Московского педагогического университета рассказывают, как взаимодействовать с детьми, учитывая их возрастные особенности. У нас ведут представители Синодального отдела отец Геннадий (Войтишко), Дарья Кочкина, в этом курсе они как раз тоже рассказывают свою часть, предмета тоже два ведут у нас. У нас большой блок именно по созданию видео, то есть у нас они изучают технологию съёмки, монтажа и написания сценария, потому что в основном, кто начинает вести кинокружки в школах, они уже педагоги, то есть вот как обсудить духовную часть, они в принципе знают, они всё равно ведут классные часы, они там, например, если это преподаватель или Закона Божия, или просто классный руководитель, для них это в помощь идёт, например, они хотят обсудить тему дружбы или какую-то добродетель — помощь ближнему, и они подбирают или первый вариант, как раньше было: смотришь кино и обсуждаешь — это старый формат, а так как сейчас дети сами снимают уже, мы предлагаем формат и учим этому формату, чтобы они говорили: «а давайте с вами снимем на эту тему дружбы», а чтобы снять фильм, надо написать сценарий, распределить роли, обсудить героев, поведение, и педагог грамотно, когда с ними обсуждает модель вот этих поведений, он выстраивает, ну, например, он знает, что есть хулиганистый Петя, и он хочет, чтобы он всё-таки научился не жадничать, к примеру, и он берёт сценарий и говорит: «а вот хорошо бы было ему вот так дать», и этот Петя проигрывает, и получает радость от того, что он даёт, например, он играет эту роль и получается, педагог в рамках таких съёмок, он детей подводит к правильной идее, к нашим добродетелям, которые мы изучаем, наши православные, там вера, надежда, любовь и так далее, то есть через действие, через проигрывание вот этих ролей. И вот образовательный туризм, который сейчас мы ведём, он включает следующие предметы: это экскурсионный метод освоения знаний, методика составления маршрута, разработка региональной программы историко-культурного туризма для детей, репортажная съёмка как средство усвоения экскурсионных программ, ну и технология монтажа и съёмки тоже. Почему мы начали ещё в поездках снимать — потому что это тоже оказалось одним из лучших способов, чтобы усвоил ребёнок экскурсию, потому что чаще всего там: «ну, вот стул Пушкина, стол там», он слушает, что-то запомнит, там высоту колокольни, вот я сколько раз была, не всегда вспомню даже её высоту, а когда ребёнку даётся задание снять репортаж, то есть у него своё интересное дело — снять репортаж, ему нужно составить вопросы, чтобы взять интервью, ему надо написать сценарий — это значит прочитать об этом месте, куда он едет, потом он это снимает, монтирует, и когда он показывает это на большую аудиторию, он несколько раз эту информацию пропускает через себя, и он это и запоминает, и проживает, и как личность, там же и командная работа, и он чувствует себя, действительно, творцом, то есть как взрослый, вот мы передачу ведём, рассказываем зрителю, а дети уже в юном возрасте начинают через фильмы тоже рассказывать свою историю, которую они хотят донести зрителю.
К. Лаврентьева
— В гостях у «Светлого вечера» Елена Бреднева, заместитель директора фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение», у микрофона Константин Мацан и Кира Лаврентьева. Елена, а расскажите, пожалуйста, про вот эти поездки, я так понимаю, если они выделены в отдельный проект вашего преподавания Московской духовной академии, они выделены в отдельный курс, то это не просто паломнические поездки, которые знакомы и понятны более-менее всем, не просто какие-то туристические обзоры, а, наверное, в них есть ещё что-то очень важное, есть какая-то образовательная функция, о которой хотелось бы сейчас поговорить подробнее.
Е. Бреднева
— Да, ну вот у нас такая система: у нас курсы сами проходят в Московской духовной академии, мы выдаем удостоверение о повышении квалификации, но мы предлагаем ещё, кто хочет попрактиковаться, потому что курсы у нас онлайн, встречаемся мы в основном в конце, чтобы выдать удостоверение о повышении квалификации и проводим круглый стол тоже по этому направлению кинопедагогики и образовательного туризма. И это у нас, скажем так, параллельный проект ещё, то есть, пока мы это всё разрабатывали, у нас образовалось много площадок, куда можно выехать, это, например, Свято-Никольский Черноостровский монастырь в городе Малоярославец, вот у нас будет на осенних каникулах как раз туда поездка, я вот могу рассказать на примере этого замечательного места. Мы вообще, когда разрабатываем маршруты, мы смотрим, что в регионе исторического есть, какие достопримечательности, музеи, что связано с историей, и православные, потому что у нас наша история, естественно, связана неразрывно с православием. И приезжая вот в Малоярославец, мы посещаем Музей 1812 года, потому что это именно то место, где развернулся Наполеон со своей армией, там у нас и образовательный комплекс «Ильинские рубежи», мы там с детьми проводим спортивно-военную игру, мы взаимодействуем со спортивным клубом в городе Малоярославец, они приезжают, учат там и военному делу, то есть в игре дети ещё занимаются спортом, но, естественная составляющая, как я говорила, у нас — кино, у нас вся группа детей, она сразу делится, кто снимает, кто монтирует, кто пишет сценарий, то есть мы полностью снимаем все дни, и в конце поездки у нас кинопоказ всегда. У нас в Малоярославце будет проходить кинофестиваль «София», это тоже наш проект большой, он ежегодный, мы его проводим от фонда «Медиа просвещение» совместно со Свято-Никольским Черноостровским монастырём. Игумения Николая поддерживает этот проект, монастырь участвует, они нас принимают, расселяют, и у них есть замечательная и гостиница, и питание, кафе.
К. Лаврентьева
— К этому можно как-то присоединиться, если сейчас кто-то услышит и захочет как-то узнать подробнее?
Е. Бреднева
— Да, можно к этому присоединиться, у нас буквально сейчас записались тоже из Саратова, из Самары, туда приезжают из разных регионов педагоги, дети, родители, привозят свои фильмы, то есть если кто-то уже снимает. Если кто-то не снимает, у нас снимают обязательно там, потому что у нас там пять дней идёт программа, в первые четыре дня как раз идёт обучение съёмке, репортажной съёмки, и дети делятся на команды, то есть кто-то снимает игровое кино, кто постарше, а кто помладше, например, начальная школа, они снимают анимационные фильмы, им полепить, порисовать, они берут за основу притчу, сказку, и на этот сюжет делают раскадровку, то есть рисуют разных героев, лепят, снимают и озвучивают, это интересная такая тоже проектная игра. Кто постарше, вот они уже у нас монтируют, репортажи снимают, учатся задавать вопросы, у нас там блок по журналистике присутствует. Там ещё с нами в партнёрстве проводит Российский государственный социальный университет, у них там находится филиал его, то есть основной у нас в Москве, и как раз вот выпускницы приюта, там есть приют ещё на базе монастыря замечательный, и как раз выпускницы, кто желает, он идёт дальше учиться на журналистов у них вот такая система. И у них там есть киностудия на базе университета, они нам как раз предоставляют оборудование, кабинеты, и нам очень удобно вот так деток в рамках этой поездки делить на команды, у каждого свой кабинет, аппаратура, к нам приезжают режиссёры из разных регионов, которых мы знаем, которые замечательно работают с детьми, и мы снимаем с ними видео. Даже если без подготовки приезжает ребёнок, он к последнему дню уже на экране видит своё творчество, это немаловажно, чтобы сразу видеть результат. Награждаем всех, конечно, у нас все дети всегда с дипломами, со вкусными подарками, и получается вот такая насыщенная программа, то есть обучение, экскурсии и общение, у нас приезжают ребята, играют вечером на гитаре, у них такая добрая атмосфера, где можно поговорить как раз и о духовном, потому что во всех наших поездках всегда есть экскурсия, или в монастырь, например, обязательно будет по Свято-Никольскому Черноостровскому монастырю. Если мы выезжаем в Псков, то на базе Спасо-Елеазаровского монастыря мы проводили тоже наши программы, там есть игумения Мария, предоставляют они нам, там у них свой дом культуры, наверное, правильно назвать, который при монастыре находится, и тоже помогают нам с проживанием, питанием, и мы организовываем. Если это Псков, то, например, там музей «Ледовое побоище», то есть мы тоже берём какие-то исторические места, и даже вокруг этого мы снимаем часто фильмы, мультфильмы. Или вот, например, мы ездили летом в Мордовию, там проходило в честь Фёдора Ушакова мероприятие, день памяти его был, и как раз мы представили свой мультфильм, который сняли в Малоярославце, про Фёдора Ушакова, и там, конечно, все были в восторге, потому что туда приезжали разные военные училища, и они представляли спектакли, то есть на сцену выходили, мы говорим: «а ещё можно номинацию „кино“ сделать». Администрации, естественно, понравилось, они поддержали идею, поэтому вот мы приезжаем и снимаем. И ещё один важный момент хочу сказать, что в рамках этого курса по образовательному туризму наши участники курса, он идет полтора месяца, получают задание: в течение этого курса составить свой маршрут своего региона или деревни, города, который бы включал достопримечательности, храмы, что бы они хотели рассказать всей России. Они составляют этот маршрут, проводят экскурсию и снимают репортаж, то есть с помощью детей, берут школьников или где они работают, там воскресная школа, они снимают репортаж и нам его присылают. Мы это сейчас планируем выкладывать на нашем портале, мы ещё портал создали «Святые Online», от фонда «Медиа просвещение», там по направлению нас география России, и мы там выкладываем наши видео, и этими маршрутами могут пользоваться и из других регионов, например, школа в Курске хочет поехать и посмотреть Воронеж, а вот какой маршрут взять? Потому что, я помню, в Иерусалим мы полетели, и экскурсовод, там, если ты не знаешь православие, то понимаете, да? То есть это нужно быть уверенным в экскурсоводе или составить самому программу, если ты хочешь, чтобы дети услышали именно то, что надо. Поэтому, естественно, те площадки, локации для съёмок, которые мы выбираем, мы уже знаем экскурсоводов, как и что они скажут, для какой аудитории, потому что для детей это одно у них, один подход, для взрослых тоже, воцерковлённые, невоцерковлённые, это тоже надо всё понимать, учитывать эти особенности.
К. Мацан
— Дети иногда вообще раскрывают взрослым глаза на какие-то вещи, которые сами взрослые, может быть, никогда бы так не раскрыли бы. Вот я помню, когда в юности работал вожатым в детском лагере, мы тоже там смотрели кино, не снимали, хотя и снимали тоже, но у меня почему-то в памяти остался эпизод, когда мы смотрели кино, и решили мы, взрослые, так детям показать из любимого «Тот самый Мюнхгаузен» Марка Захарова. И я помню, что потом мы обсуждали, и один мальчик размышлял о последних кадрах фильма, когда, я напомню: Мюнхгаузена по сюжету, по идее, вот сейчас должны запихнуть в пушку и выстрелить им, чтобы он доказал, что он может на ядре полететь на Луну, мы понимаем, что, в общем-то, это всё метафора, что после такого не выживают, но вот кадр Мюнхгаузена заканчивается тем, что Мюнхгаузен по лестнице такой верёвочной лезет аккуратно вверх, ну вот якобы в эту пушку, но он лезет очень долго, и это в такую метафору превращается. И вот мне один мальчик лет 13-ти говорит: «Ну, вот как интересно, ведь он же может наверх полететь легко на ядре, но он выбирает путь усилия, потому что лезть вверх по верёвочной лестнице — это путь приложения усилий, он не выбирает лёгкий путь. Мюнхгаузен выбирает такой путь тяжёлый». Я никогда так об этом не думал, вот об этом эпизоде, хотя миллион раз его смотрел. И дети иногда неожиданно дают какой-то свой угол зрения. Наверняка у вас тоже множество историй о том, как дети, снимая, обсуждая будущий фильм или мультфильм, как-то так сумели на тему святого, добродетели посмотреть, что вас само это как-то заставило подумать: а ведь действительно, как интересно. Были такие примеры, можете привести?
Е. Бреднева
— Да, у нас много интересных разных случаев, вот вы сейчас рассказываете, да, это в принципе, мы первоначально когда с детьми общаемся, мы им даём первое знание — это по драматургии, и там как раз, если в сценарии не будет перипетий, не будет изменения героя, то это будет скучный фильм, есть же определенная такая вот, мы её называем «арка драматургическая». И всегда мы просто объясняем, на примере Колобка: вот есть у нас герой, и он бы сидел там на окошке, и, может быть, никуда не двигался, если бы что? И дети сразу понимают: если бы его не хотели съесть. Он понимает, что его хотят съесть, и вот появляется инициирующее событие, его заставляют двигаться, и всё по нарастающей, по нарастающей, он же не встречает сначала медведя и лису, ему потом бы неинтересен заяц был, поэтому он сначала он встречает зайчика, потом волка, и раскручивается. И всегда есть кульминация тоже, и мы всегда обсуждаем, конечно, с детьми — да, она может в фильме по-разному восприниматься абсолютно, кульминация, самый такой момент переживания в фильме, что будет дальше. Ну и в конце развязка — это изменение героя вот как раз. И дети, да, они по-разному подходят. Например, вот тоже одну из притч, мы за основу которую даём, расскажу вам её: один монах был в монастыре, который ни с кем ничем не делился, и его прозвали жадным. То есть, все обычно приносят там яблоки, детям раздают, деньги дают, и все раздают, а он нет. И вот когда этот монах умирает, к нему приходит там вся деревня. А монах говорит: «А что вы к нему пришли, что он такого сделал?» Они говорят: «Вы знаете, вот он нам вола купил, ещё что-то», то есть большие суммы он скапливал и помогал семьям конкретно, к нему, может быть, кто-то на исповедь ходил, и он знал, что ему нужно, и он вот покупал и дарил это. И мы говорим: в чём же мораль? И вот здесь дети тоже по-разному, кто-то говорит: «вот, осуждать нельзя, грех осуждения, и я хочу снять фильм, чтобы не осуждать». А кто-то говорит: «а я здесь вижу мораль: надо втайне свои дела делать». То есть здесь можно раскрыть какой-то момент, выбрать о чём-то смысл, и её снять уже на современный лад. Вот такие мы берём притчи, сказки и, взяв мораль, потому что нового ничего уже о добре и зле не придумаешь, мы все это знаем, с точки зрения духовной, вот есть жадность, её надо снять, чтобы её избежать, надо научиться жертвовать, и мы снимаем фильмы, как там жадный стал добрым и так далее.
К. Мацан
— Вернёмся к этому разговору после небольшой паузы. Я напомню, сегодня с нами в программе «Светлый вечер» Елена Бреднева, заместитель директора фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение». В студии Кира Лаврентьева, я Константин Мацан. Не переключайтесь.
К. Лаврентьева
— Ещё раз здравствуйте, дорогие друзья! «Светлый вечер на Радио ВЕРА продолжается, напоминаем, что у нас в гостях Елена Бреднева, заместитель директора фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение». У микрофона Константин Мацан и Кира Лаврентьева. Так, Елена, это очень интересно, такая вот мораль воспитательная. А какие ещё поездки у вас были в вашей памяти самые яркие? О каких бы вы могли рассказать?
Е. Бреднева
— Мы сейчас вот приехали, последняя поездка наша была Валаам-Санкт-Петербург. Мы познакомились с замечательным игуменом Варлаамом, это на базе Свято-Троицкой Сергиевой пустыни, и этот монастырь восстанавливал Игнатий Брянчанинов. И у нас сейчас, когда мы там побывали, мы рассказали об этой поездке, и у нас очень много желающих туда прямо просят на каждые выходные: «давайте, давайте, давайте!» Вот поэтому сейчас, наверное, мы этот маршрут возьмём, будем туда тоже возить школьников.
К. Лаврентьева
— А как присоединиться? Как можно вас найти, о вас узнать?
Е. Бреднева
— Я контакты оставлю, у нас вся информация бывает на наших ресурсах: «Святые Online», это фонд «Медиа просвещение». Оформляем мы поездки: трансфер, питание, проживание через ООО «Гридница». А по проектам через нас, через «Медиа просвещение». И, соответственно, мы туда приезжаем и будем изучать, в том числе, Игнатия Брянчанинова, его труды, может быть, что-то также читать, что он писал, и с детьми на современный лад, скажем так, обсуждать и снимать простые вот эти их мысли. Как в Оптиной пустыни, например, мы когда приезжаем, у нас в Калужскую область маршрут, вот я говорила, и Малоярославец тоже в Калужской области, но мы выезжаем ещё и в Оптину пустынь, там в Музей космонавтики. Естественно, если мы выезжаем в Калужскую область, мы стараемся снимать фильмы, чтобы изучить именно святых и героев этой земли, например, там была Пелагея Брагина, которая в годы войны раненых у себя держала, и немец, придя, увидел там 18 человек, он ей поклонился и ушёл, вот был такой случай известный, и мы о нём сняли мультфильм замечательный, дети сами вырезали, делали фигурки, делали героев. Соответственно, когда мы в Оптиной пустыни, мы с ними говорим, читаем Оптинских старцев, говорим: «давайте снимем», и дети уже вдумываются — а как лучше это выразить? Они же это всё прочувствовали. Приезжая в Троице-Сергиеву лавру, мы там тоже проводили много раз фестивали, нам там даже город давал, и дворец Гагарина, то есть мы не только с Церковью, мы и с государством взаимодействуем, и с епархиями, когда в регион приезжаем, потому что всё-таки не только в рамках Церкви, но ещё много и школьников, которых хотелось бы тоже привлечь к нашим проектам, и они приходят, они участвуют, им очень нравится. Вот даже из Алтая приезжала одна команда, они приезжают на кинофестиваль, представляют свою работу и им предлагается ещё посетить храм. И они вот посетили, и потом мне Яна, знакомая говорит: «А я проходила всегда мимо храма, никогда не заходила, а сейчас, после вашей поездки вернулась, и вот зашла в свой в своём городе». То есть люди приобщаются, скажем так, к духовному через интересный такой формат, когда такая насыщенная программа в городе, они изучают историю, православие, дети у нас все радуются. Ну, какие ещё у нас? Ну, вот Санкт-Петербург из последних, потом Калужская область, Подмосковье. Сейчас, на этих выходных мы поедем в Борисоглебский монастырь, это в Аносино, тоже там интересная своя история, и мы будем снимать репортаж, посвящённый 200-летию монастыря. Там есть такое место — Тютчево, вот семья Тютчевых была, скажем так, у первоистоков создания монастыря. Это вот на этих выходных мы поедем, приедет там режиссёр наш, Павел Морозов, мы планируем снять репортаж.
К. Мацан
— Какой возраст детей?
Е. Бреднева
— Приезжает начальная школа, вот они с сопровождающими, у нас не как форма детского лагеря, потому что мы программу предоставляем, и у нас компания, которая помогает организовать, если надо, трансфер, питание, проживание. То есть они приезжают с сопровождающими, или с родителями, или с педагогами. Если это начальная школа, то вот я говорю то, что мы смотрим, чтобы это всё было им интересно, они снимают в основном мультфильмы. Если кто постарше, работа уже посерьёзнее.
К. Мацан
— То есть если, допустим, кто-то заинтересовался из наших слушателей, чтобы поехать, то это не просто вот как частное лицо вам звонишь, заполняешь заявку, едешь, а должна быть какая-то группа организованная, там от школы или как-то вот коллектив родителей?
Е. Бреднева
— Нет, они могут и сами приехать. Вот у нас будет Малоярославец, мы им организуем приезд. И родители приезжают с детьми, у нас даже с маленькими детьми приезжают, например, двое-трое детей в семье, и чтобы старшие участвовали в смене, учились снимать, посещали экскурсии, а мама, с ребёнком просто, например, гуляет, где-то присоединяется, ребенок маленький, двух-трёхлетний, он где-то и полепить может, просто она с ним может там подойти, отойти, то есть семейные такие поездки.
К. Лаврентьева
— Но требование такое, что у ребёнка должен быть гаджет, я так понимаю, телефон?
Е. Бреднева
— Не обязательно. У нас командная работа, вот, например, сейчас Павел приедет, у нас выезд будет в Борисоглебский монастырь, там для воскресной школы, они попросили приехать, их обучить, чтобы тоже, может быть, запустить это направление у себя, чтобы снимать в воскресной школе фильмы, мультики делать, их присылать на фестивали. И мы приезжаем, чтобы в практике с режиссёром, с их детьми, их родителями снять вот такой репортаж и подарить монастырю к 200-летию.
К. Лаврентьева
— Как интересно.
Е. Бреднева
— И они там приходят и с маленькими, и постарше.
К. Лаврентьева
— А есть такое, что ребёнок приезжает, например, вообще ничего не зная о церкви, ничего не зная о храме, но присоединяется к такой поездке, и вот в течение поездки, съёмок он знакомится таким образом?
Е. Бреднева
— Конечно! Он ещё там больше всех говорит о храме. Отвечу на вопрос: у нас вот приезжает Павел, и он привозит несколько камер, и мы их делим на команды, то есть не каждому нужен телефон. А когда у нас идёт именно практическая часть, когда мы вместе, они получают задания, то есть у каждой команды обязательно должен быть оператор, мы распределяемся, и мы сопровождаем, то есть режиссёр, например, на команде там, или одну, или две команды курирует, говорит, как снять правильно планы, потому что планы есть крупные, средние, и как правильно это соединить. И они прямо в практике, им не скучно, как вот в киношколах часто бывало, ты год или два только лекции слушаешь, а потом только тебе камеру дадут, вот у нас нет, у нас, так как дети все уже и так снимают, мы говорим: давайте снимать. Но когда, например, экскурсия, они получают задания снять, если для наших соцсетей «Святые Online», мы им говорим формат, например: надо нам вертикально, до минуты. И они, вот в Петербург мы выезжали, музей Пушкина посещали, и каждый делает на свой телефон, потому что здесь уже не командная, чтобы экскурсоводу не мешать, когда они получают индивидуальные задания, то могут уже на свои телефончики поснимать. Если у кого-то нет, то мама ему даст или преподаватель, или мы, а так в основном командная работа.
К. Лаврентьева
— Это очень интересно. Но это такая история, как, знаете, если ребёнок чрезмерно увлекается гаджетами — отдайте его на курсы программистов, там нужно столько писать вот эти коды, что он очень устает от экрана, и у него нет сил в оставшееся время опять сидеть в телефоне, потому что очень устает нервная система, глаза, пальцы, и, в общем-то, хочется отдохнуть. А тут получается, что ты фильм снимаешь, и ты и так уже вот эту потребность покопаться, понажимать кнопочки, ты уже как-то реализуешь, ещё и с пользой, то есть пока ты снимаешь, ты же запоминаешь очень то, что тебе говорят, ты сам ретранслируешь, соответственно, всю услышанную информацию.
Е. Бреднева
— На 80 процентов больше запоминаешь это по статистике в педагогике, а когда ты сам об этом говоришь, тогда и усваиваешь. Ну, вот о педагогах ещё тогда хочу сказать, о детях поговорили, вот как они могут развиться, пройдя наши курсы. У нас педагоги, которые прошли курсы, они в своих регионах уже запустили тоже, кто-то кинофестиваль, кто-то киношколу. Бывает разное даже по характеру, например, они закончили, направление интересное, потому что по работе с детьми именно духовно-нравственное воспитание — это один из лучших, вот сколько мы взаимодействуем со школами, с детьми работаем, потому что, когда спрашиваешь: «кто будет снимать фильм?», все руки поднимают из детей. Ну и всё, и педагог грамотный начинает обсуждать уже темы, добродетели и прочее. И вот у нас, например, Катя из города Воронеж, закончила Московскую духовную академию и сейчас разработала свой маршрут по Воронежу, и буквально уже к ней записываются люди. Вот у нас будет первый пилотный, планируем, может быть, через неделю или через две, к ней выезд. Она составила, там и собор кафедральный, там же много, и Митрофан Воронежский, а если мы на микроавтобусе, то к Тихону Задонскому можно заехать. Ну и, естественно, для детей «Петровские корабли», шикарный интерактивный музей, то есть они будут снимать историю, опять же, и православие. И там она на месте уже договаривается, где расселить, покормить, чтобы это всё было по нормам. Вот к ней поедет первая группа такая. Катя запустила ещё по анимации курс, ее сразу и школы стали приглашать, потому что это востребованное направление не только для воскресных школ, а ещё и для школ, чтобы там запускать кинокружки. И люди даже готовы это оплачивать, то есть для педагога, который немного даже получает, для него это может быть как дополнительная работа, потому что, набрав десять человек в школе, он может раз в неделю вести этот кинокружок, и у него очень хороший может быть заработок, это плюс педагогу в помощь. И кто у нас не научился, не то чтобы не научился, вот научился он снимать и монтировать, говорит: «классное направление, я у себя сделаю региональный фестиваль». И он начинает взаимодействовать у себя уже, например, вот сейчас из Саратова ко мне приезжали, у них там новая епархия образовалась, и вот владыка их направил на повышение квалификации, на наш обучающий курс, они приезжали в Валаам, в Санкт-Петербург, и они приедут ещё в Малоярославец. Мы их ещё поддерживаем, мы им будем торжественно вручать анимационную студию, с камерой, на которой они работают, так уже мы очень многих наградили в областях, то есть кто хочет развиваться, мы как-то тоже их поддерживаем. И вот сейчас они приедут, уже привезут фильм свой, представят в Малоярославце и получат такую от нас анимационную студию, это «Сиреневая мультстудия», наши партнёры, Дмитрий Шубин тоже нам помогает награждать этих педагогов. И они хотят дальше сделать свой, может быть, фестиваль, маршрут разработать, и также мы будем выкладывать, пожалуйста, можно вот Саратов, там тоже очень красивые места. И так вот, кто выпускается, кто подключается к этому, он у себя в регионе начинает развивать эту деятельность — или фестиваль, или образовательный маршрут, или просто пойдёт в школу учителем работать, а вокруг него тоже образуются люди и вот это направление. Недавно из Алтая мне позвонила выпускница, они взяли грант сейчас, вот их поддержали, Движение первых«, первый раз грант сейчас давали, вот это наши выпускники, очень приятно, им дали миллион, и они уже покупают оборудование, это ещё поддерживается и государством, и есть грант «Православная инициатива», тоже это направление поддерживает. Поэтому это будет и педагогам, и родителям интересно, я думаю, будут развивать у себя на базе школ, воскресных школ.
К. Мацан
— Елена Бреднева, заместитель директора фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение» сегодня с нами в программе «Светлый вечер». А были ли случаи, когда ребёнок, погрузившись в такую кинематографическую деятельность, для себя выбирал бы потом профессию кинематографиста? Всё, ребёнок решил, что он будет режиссёром, оператором. Спрашиваю, потому что, с одной стороны, это здорово, когда ребёнок чем-то загорается и начинает о чем-то мечтать, например, о профессии режиссёра. С другой стороны, мы всё знаем, насколько этот мир творческих профессий зыбок, ненадёжен, связан с искушениями и, в общем, единицы на самом деле там по-настоящему могут чего-то добиться и пройти вот так вот с счастьем этот путь. Кто-то разочаровывается, кто-то так вечно мечтает о большой карьере в киноиндустрии, например, но так ничего и не получается, не потому что человек не талантлив, просто потому что разная конъюнктура. Как вы на это смотрите? Есть ли перед вами какая-то ответственность, если угодно, за то, что человек увлечётся творческим делом и потом и жизнь свою в эту область направит?
Е. Бреднева
— Как говорится, наше дело сеять, а взращивать будет Господь. Всё-таки мы больше о смыслах, и когда мы создавали вот это кинонаправление, мы в первую и единственную очередь были педагоги и думали о педагогике, и мы взяли этот инструмент именно как средство воспитания детей. А если кто-то из них будет, у нас были такие случаи, вот в Сочи был случай, я привожу этот пример часто, когда девочка, школьница, прислала несколько фильмов, но направление их было: готы, в черном, такого направления очень много снимают дети, которые, конечно, на фестиваль не пойдут. Но среди пяти фильмов, которые она прислала, был один со смыслом, он о том, как мальчику нравилась девочка, и он всё под неё подстраивался, и прической, и всем, а она не обращала внимания. А потом он встал с собой, и она его заметила. Он стал с собой и подумал: ну, не нужен я ей и не нужен. Стал собой, и вот просто идёт, и всё. И там такая развязка, что девушка подходит к нему и знакомится на такой, на доброй ноте там. Концовка очень-очень хорошо снята была, прямо вот талант. И мы в зимнем театре награждали, помню, детишек, и она пришла вся такая, преобразилась.
К. Мацан
— Гот стал человеком.
Е. Бреднева
— Ну, чтобы не обидеть это направление... Но она изменилась, преобразилась, был вид один, стал другой — в платье, красивая девушка. И мне потом говорили, она поступила как раз на режиссёрский, по-моему, даже в Москву. Это я к чему говорю — к тому, что нужна мотивация, понимаете? Ты можешь снимать и выкладывать там абы что, чтобы себя как-то проявить, и это идёт всё во вред, часто даже в плачевные случаи, а можно, наоборот, сказать: «да, ребят, давайте, вот у нас фестиваль, мы там наградим вас, можете поехать потом отдохнуть, повысить свой уровень с режиссёрами», и мы награждаем ребят, награждаем педагогов, и они вот так вот приходят, меняются, выходят на сцену. Поэтому мы ищем площадки, взаимодействуем с органами власти, нам предоставляют площадки, чтобы детей наградить, чтобы они чувствовали, что надо снимать позитивное, доброе, мы стараемся вот в этом направлении идти.
К. Мацан
— А есть ли такая у педагогов, не знаю, проблема или не проблема, связанная, собственно, с требованиями к художественному уровню того, что снимается? Я объясню, о чём спрашиваю: с одной стороны, я понимаю, тоже имея какой-то опыт преподавания в детском лагере, допустим, мы кино снимали, музыку писали, монтировали, снимали всё-всё-всё, и есть две крайности: одна крайность, когда ты, как педагог, в общем, восхищаешься, умиляешься, даёшь зелёный свет всему, что ребёнок делает, просто потому, что он это делает, это прекрасно. Но показывать это потом далеко не всегда станешь, потому что это очень просто, это иногда плохо, но ребёнок постарался, во всяком случае. Другая крайность — это чтобы сделать прямо хорошо и педагогу было не стыдно, тогда многое нужно делать самому. Я понимаю, что очень часто в таких профессиях, как журналистика, режиссура, во взрослой жизни обучение какое — «сиди рядом, смотри, что я делаю, через полгода начнёшь делать сам» и так далее. И вот тут педагог должен искать какой-то баланс, чтобы, с одной стороны, это было всё-таки не его произведение, а ребёнка, но чтобы оно было художественно качественное. Какие здесь лайфхаки есть?
Е. Бреднева
— Это примерно точно так же, как с уроками рисования и музыки: ребёнок приходит на кружок в школу рисовать, сначала у него не будет сразу качественный рисунок, и он не должен смотреть год, как рисует учитель, вы согласны, да? Ему нужно самому рисовать, пробовать, ошибаться, учитель должен подправлять там линии. Сначала это будет школьная выставка, потом уже, может быть, какой-то районный, потом фестиваль. Абсолютно то же самое и с кино у нас. Когда мы только запустили, проводили круглые столы, и я помню, там великие режиссёры, кто-то сначала там смотрел и думал: что это тут в наше вторглись, что из кино будет?! А мы объясняем: нет, дети должны развиваться, они уже снимают, и мы должны им помочь, они будут делать ошибки, мы им говорим, как планы снимать, как сценарии писать, сначала они составляют простые сценарии, школьные. У нас очень много школьных кинофестивалей проходит. Вот мы, на примере сейчас скажу: гимназия Александра Невского, она очень большая, может быть, даже одна из самых больших, в Нижнем Новгороде, известная, мы два раза к ним приезжали, провели курсы для педагогов и родителей, и дети присутствовали, и сразу тоже в практику. Трёхдневный такой актив был, то есть преподаем, сразу раздаём камеры и снимаем. Они до сих пор, уже несколько лет прошло, они уже в международных фестивалях участвуют. А первый год был, конечно... То есть они поняли, как планами, как звук, где-то ошибка, потом звонят, какую камеру купить, какую петличку. Сейчас они мне звонят, присылают фильмы уже очень высокого уровня, если я не ошибаюсь, участвуют в международных фестивалях, им дипломы приходят, и у них ежегодно приходит владыка, тоже их награждает. Этот проект они внедрили в программу, каждый класс, с 1-го по 11-й, снимает фильмы. И они говорят: у нас такой прямо активный период лета, мы уже думаем, что мы будем снимать, уже интересно. Это командная работа, они год там снимают, думают, каждый класс, и в мае, к Пасхе, по-моему, приурочен фестиваль, они представляют эти работы. Поэтому здесь это как кинокружок, мы не на телевидении представляем эти работы, чтобы конкурировать с великими режиссёрами, нет. Оно должно быть и как киноискусство, мы должны смотреть образцы, и дай Бог, чтобы снимались хорошие фильмы, и дети их будут смотреть, да, но это как композитор, и ребёнок, когда он приходит, он же не умеет сразу петь и играть, он учится постепенно. Так и здесь, это школьный кинокружок, кто-то из них станет, может быть, какой-то процент режиссёром, сценаристом, а кто-то просто свободное время потратит с пользой. Понимаете, педагог через вот это творчество, просто с ним поговорит, может быть, на какую-то тему. У нас даже было в одном городе, когда мы снимали, пример приведу: мы разбились на команды и пошли снимать по темам, и вот у одной из команд была тема буллинга, то есть отношений в классе. И потом, на следующий день, когда представляли свои работы, педагоги и родители говорят: «если бы мы вчера не снимали этот фильм, мы не знаем, что было бы», там это очень нужно было... Они со слезами на глазах, как сейчас помню, говорят, что «вчера мы разрешили такую важную проблему», и дети стали говорить, когда писали сценарий, на такие темы, и получилось, что они разрешили очень важную проблему отношений в классе, снимая просто вот по этой теме фильм, понимаете, да?
К. Лаврентьева
— Да, это важно.
Е. Бреднева
— Поэтому кино — это очень сильное такое средство. Сейчас для детей запускаются всякие соблазны, которые идут им в пагубу, в интернете очень много этих программ, игр, которые на разрушение идут, и надо, обязательно педагогу включаться, чтобы спасти их свободное время, занять позитивным, чтобы они снимали и как можно больше вот такого доброго выкладывали, поэтому мы вот по этой части, а не для того, чтобы их сделать великими режиссёрами. Если они захотят, они пойдут, мы им скажем, что есть ВГИК, есть ещё там замечательные, там туда-туда-туда. Но мы всё-таки боремся за свободное время, чтобы дети снимали позитивное, доброе, и воспитательный момент вот этот присутствовал, поэтому мы работаем с педагогами.
К. Мацан
— Спасибо огромное за нашу сегодняшнюю беседу. Я напомню, сегодня с нами и с вами в программе «Светлый вечер» была Елена Бреднева, заместитель директора фонда культурного наследия и образовательных технологий «Медиа просвещение». Давайте под занавес беседы ещё раз напомним, где вас искать, вот тем, кто сейчас заинтересовался, на какой сайт заходить и что делать — «Святые Online», да?
Е. Бреднева
— Да. И вы также можете присылать нам туда и видео мы размещаем. У нас есть молодёжная редакция, это студенты МГУ, МГИМО, тоже мы с ними выезжаем, вот недавно проводили круглый стол с владыкой Московской духовной академии, в Общественной палате, то есть у нас есть на любой возраст. Приезжайте и с маленькими детьми, и с детьми постарше, и со студентами, у нас очень хорошая, добрая атмосфера, программы, поездки.
К. Лаврентьева
— Это очень интересно, спасибо большое.
К. Мацан
— Спасибо огромное. Кира Лаврентьев и я, Константин Мацан, были в студии вместе с вами. До свидания, до новых встреч на волнах Радио ВЕРА.
К. Лаврентьева
— Всего хорошего.
Е. Бреднева
— До свидания.
Все выпуски программы Светлый вечер
- «Разговор с подростками о христианских ценностях». Елена Бреднева
- «Фрески Макарьева Свято-Троицкого монастыря в Калязине». Юлия Ратомская
- «Смыслы Страстной седмицы». Прот. Павел Великанов
Все выпуски программы Светлый вечер
«Фрески Макарьева Свято-Троицкого монастыря в Калязине». Юлия Ратомская
У нас в гостях была ученый секретарь государственного музея архитектуры имени А. В. Щусева Юлия Ратомская.
Мы говорили об истории фресок некогда затопленного Макарьева Свято-Троицкого мужского монастыря в Калязине, о том, как они были сохранены и где их можно увидеть сейчас.