
— Андрей Борисович, здравствуйте! Прошу прощения, что заставила вас ждать. Совещание затянулось.
— Рад видеть вас, Маргарита Константиновна! Ничего страшного, я пока по Третьяковке прогулялся. Зашёл в зал древнерусского искусства. На иконы посмотрел. Помолился тихонько. Удивительная, благолепная красота!
— Да, Андрей Борисович, древние иконописцы, несомненно, оставили нам истинные шедевры. Уникальные не только художественной ценностью, но, прежде всего Богодухновенностью. Впрочем, как раз она-то, пожалуй, от времени не зависит. Есть и современные мастера, чьи иконы становились даже чудотворными.
— Вы правы, Маргарита Константиновна! Например, иконописец Александр Соколов — образ Богородицы «Неупиваемая чаша» его работы находится в серпуховском Высоцком монастыре, помолиться перед ним приезжают паломники со всей России.
— Или наш соотечественник, ставший афонским монахом — Ефрем (Макаров). Чудотворный список иконы Божьей Матери «Всецарица» его авторства хранится в московском Новоспасском монастыре. А знаете, Андрей Борисович, вот, заговорили мы с вами об иконописцах, и мне вспомнилась одна картина. Как раз отсюда, из Третьяковской галереи.
— Как интересно! Может быть, прямо сейчас на неё и посмотрим?
— С радостью! Пойдёмте, Андрей Борисович. Полотно называется «Инок-живописец», его автор — художник Александр Степанович Янов. Вот и оно, взгляните. Работа 1885 года.
— При первом взгляде мне показалось, что это икона! Огромный, величественный лик Спасителя... И только в следующее мгновение я понял, что лик ещё не дописан. И увидел небольшую фигуру в чёрном монашеском облачении — подряснике и шапочке-скуфье.
— На полотне иконописец, стоящий на высоких лесах, расписывает, по-видимому, стену храма. Он изображён спиною к зрителю, склонённым над работой. Выписывает сияющий нимб вокруг главы Спасителя.
— Такое впечатление, что художник намеренно сконцентрировался не на самом иконописце, а на образе Христа под его кистью — можно предположить, это Спас Вседержитель.
— Так и есть, Андрей Борисович. Александр Янов таким образом, вероятно, хотел подчеркнуть, что явление святого лика из-под кисти иконописца — дело таинственное, чудесное. И даже сам мастер, с одной стороны — лишь свидетель этого чуда. А с другой стороны, без его участия оно бы не совершилось. Иконопись, как тайну сотворчества Бога и человека, изображает на своём полотне художник.
— Действительно, на картине показана и рабочая атмосфера. Видна сырая штукатурка на стене — именно по такой пишутся фрески. На деревянной подставке рядом с иконописцем — палитра и кисти. У ног инока — яичная скорлупа.
— Эта деталь говорит о том, что инок самостоятельно изготавливал краски. С яичными желтками и белками смешивали пигмент, чтобы придать ему необходимую стойкость, густоту и текстуру. Получалась так называемая темпера. Это древнейшая в истории живописи техника изготовления красок.
— Маргарита Константиновна, а ведь, наверное, далеко не каждому доверили бы писать лик Самого Спасителя. Может быть, это говорит об особом мастерстве героя картины?
— Действительно, Андрей Борисович, писать Христа или Пресвятую Богородицу благословляли самых опытных иконописцев. Однако опыт подразумевался не только профессиональный, но, прежде всего, духовный.
— Помнится, в «Стоглаве» — сборнике документов московского Стоглавого Собора 1551 года, есть особое определение для иконописцев: «Подобает быть живописцу смиренну, кротку, благоговейну, приходить к отцам духовным и во всём с ними совещаться, хранить чистоту душевную и телесную, жить в посте и молитве».
— Посмотрите, Андрей Борисович: инок пишет образ, стоя на лесах. А чуть ниже мы видим приставленную к ним лестницу. Всё это вместе можно воспринимать как образ «лествицы духовной». Символа восхождения в стяжании христианских добродетелей. Продвигаясь по этому пути, герой картины Александра Янова «Инок-живописец», очевидно, достиг той высокой ступени духовного совершенствования, на которой смог приступить к работе над ликом Спасителя.
— Об этом говорит и смиренная поза, в которой запечатлён иконописец.
— Хотя мы и не видим его лица, кажется, что он тихо молится.
— И этот благоговейный, молитвенный настрой передаётся с полотна нам, зрителям.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов

Все выпуски программы Свидание с шедевром
Володя не может ходить и теряет зрение — подарим ему шанс снова видеть

Володе из города Иваново шестнадцать лет. С пяти лет у него прогрессирует редкое генетическое заболевание, при котором мышцы ребёнка слабеют. На данный момент болезнь неизлечима, но есть лекарства, помогающие поддерживать состояние подростка. К сожалению, эти препараты имеют немало побочных эффектов, влияют на качество костей и зрения.
Так после перелома бедра на фоне приёма лекарств пять лет назад Володя утратил способность ходить. Сейчас он передвигается на инвалидной коляске. А недавно из-за побочного действия препарата Володя стал терять зрение. Врачи назначили подростку операцию по замене хрусталиков глаз. Но на дорогостоящую процедуру денег у семьи нет.
Мама Володи — Ольга — воспитывает ещё двух его братьев одна. Чтобы быть ближе к сыну, она устроилась на работу в коррекционную школу, где учится подросток. Отец Володи в его жизни не участвует.
Поддерживает семью фонд «Провидение». Вот уже 8 лет он приходит на помощь детям с нарушениями зрения по всей России. Организация открыла сбор на операцию для Володи. Сделать благотворительный взнос можно на её сайте.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов

Виктор Иванов. «Полдник»

— Татьяна Львовна, здравствуйте! Очень рада вас видеть! А где же ваши дети и внуки? Ведь они, кажется, гостят у вас.
— Здравствуйте, Маргарита Константиновна! Да я их только что на поезд проводила. И прямо с вокзала решила к вам заехать. Вспомнила, что вы сегодня работаете в Новой Третьяковке на Крымском валу, а тут от Павелецкого вокзала совсем ведь недалеко.
— Как быстро время пролетело! Что ж, ангела-хранителя им в дорогу.
— Как хорошо было всем вместе! Соберёмся, бывало, завтракать, обедать или ужинать, все за одним столом. И такое славное чувство возникает, не знаю даже, как и описать... Что мы — семья, что неразрывно связаны.
— Хорошо вас понимаю, Татьяна Львовна! Семейная трапеза — не просто бытовая деталь. Это символ общности, и в каком-то смысле — духовного единения. Кстати, взгляните — справа от вас картина художника Виктора Иванова «Полдник». Работа 1966 года. Она как раз об этом.
— Сейчас, только надену очки... Какие чудесные, радостные, летние цвета! Оранжевый, жёлтый... В поле возле соломенного шалаша на расстеленной прямо на земле скатерти сидят люди. Они что-то едят из большой, глубокой общей посудины. Рядом стоит глиняный кувшин — наверное, в нём молоко. Женщина в белой косынке держит кусок хлеба. Видимо, она — мать семейства. А мужчины разного возраста, собравшиеся вокруг неё — это, возможно, супруг и сыновья, старшие и младший.
— Все они по очереди черпают из посудины деревянными ложками. Лица сосредоточенные и даже благоговейные. Этот полдник прямо в поле, во время сенокоса, кажется не простым утолением голода, а возвышенным действом.
— Вы сказали, имя художника — Виктор Иванов? Не слышала о нём.
— Виктор Иванович — почти наш современник. Путь в искусстве начинал в середине 1940-х. Тогда же сложилось его творческое кредо — воплощать на полотнах духовную глубину русского народа. Герои картин Виктора Иванова — сельские труженики, крестьяне, с их традиционным укладом жизни.
— Художник, наверное, и сам из сельской местности?
— Родился и вырос он в Москве. Однако в конце 1950-х перебрался на жительство в деревню Исады на Рязанщине. Оттуда родом была мать художника. Так что сельскую жизнь, крестьянский быт, Виктор Иванов знал не понаслышке.
— Замечательная пришла ему в голову идея — запечатлеть на картине семейный полдник...
— Сцены общей трапезы Виктор Иванов любил и часто воплощал — именно как образ духовной общности людей. В этом смысле, в картине «Полдник» чувствуется и христианский символизм. Ведь со времён Тайной Вечери, когда накануне крестных мук Христос преломил хлеб с апостолами, Своими учениками, христиане к любому совместному приёму пищи относятся как к духовному действу.
— И правда, Маргарита Константиновна! Я тоже смотрю на картину, и за бытовым, казалось бы, сюжетом, ясно чувствую совсем иную глубину...
— Художник, собственно, этого и не скрывал. Посмотрите, он неспроста использовал в работе технику, характерную для иконописи — обратную перспективу. Действие картины не отдаляется к горизонту, а стремится в сторону зрителя. Мы не отстранённо смотрим на картину, а словно входим в неё, во внутренний мир персонажей, участвуем в их жизни.
— Как будто сидим рядом с ними, за одним общим столом!
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов

«Православие и светская этика». Священник Стефан Домусчи
У нас в гостях был доцент Московской духовной академии священник Стефан Домусчи.
Разговор шел об особенностях православия в сравнении с атеистической светской этикой, в частности, о том, каково отношение к достоинству человека и как понимается совесть в христианстве и вне религии. Также мы говорили о том, как представления о Боге могут влиять на светскую этику, и насколько нравственные способности человека к различению добра от зла зависят от отношения человека к религии.
Этой программой мы завершаем цикл из пяти бесед, посвященных главным отличиям православия от других религиозных традиций.
Первая беседа со священником Антонием Борисовым была посвящена особенностям православия в сравнении с другими христианскими конфессиями (эфир 20.07.2026)
Вторая беседа со священником Георгием Думби была посвящена особенностям православного христианства в сравнении с иудаизмом (эфир 21.07.2026)
Третья беседа с Ильей Вевюрко была посвящена особенностям православного христианства в сравнении с исламом (эфир 22.07.2026)
Четвертая беседа с Ильей Вевюрко была посвящена особенностям православного христианства в сравнении с восточными религиозными традициями (эфир 23.07.2026)
Ведущий: Константин Мацан
Все выпуски программы Светлый вечер











