— Ваша дача, Маргарита Константиновна — это воплощение уюта и гармонии!
— Да полно вам расточать комплименты, Андрей Борисович! Садитесь лучше кофе пить с деревенскими сливками.
— Это не комплименты! Я действительно поражён, как здесь прекрасно. Совсем как на картине Станислава Жуковского «Перед террасой».
— «Перед террасой»? Смутно припоминаю это полотно.
— А я помогу вам освежить память. Вот, посмотрите, у меня в планшете сохранена фотография картины.
— Да, действительно, похоже на уголок моего сада! Мне посчастливилось купить участок возле речного откоса, и у Жуковского накрытый стол изображён над водоемом. Где это, интересно?
— Усадьба «Островки» в Тверской губернии. Видите, в левом верхнем углу картины участки леса среди воды? Это большой и малый острова на озере Молдино. Такая живописная панорама открывалась художнику из усадебного парка.
— Жуковский бывал здесь в гостях?
— В десятых годах двадцатого века художник снимал двухэтажный дом у обедневших хозяев имения, помещиков Красенских. Он жил здесь несколько лет подряд с ранней весны до поздней осени. Картина относится как раз к этому времени, она написана в 1913 году.
— Странно. Жуковский, насколько я помню, был человеком непритязательным. На что ему барский особняк?
— В большом доме жили две семьи — самого художника, и его старшего брата, Болеслава Юлиановича. Станислав взял на себя заботу о брате после того, как того разбил паралич.
— Ах, вот оно что! Но правда, же, удивительно, Андрей Борисович — на картине «Перед террасой» нет ни намека на то, что в семье такое несчастье. Посмотрите, как празднично выглядит стол на картине — белоснежная скатерть, начищенный самовар, ярко-оранжевые букеты в белых вазах. Как будто в доме всё благополучно.
— Болезнь Болеслава Юлиановича была бедой, которую члены семьи Жуковских переживали сообща. Они поддерживали друг друга и не утратили радости и благодарности Богу за каждый день. В доме было шумно и весело. Здесь собиралась молодежь — пели под гитару, устраивали спектакли, рисовали.
— А что это была за молодежь?
— Племянница Жуковского Маруся, студентка Петербургского Николаевского института, приезжала на лето с подругами в «Островки». Ученики Станислава Юлиановича устраивали здесь пленэры — у художника была своя частная школа в Москве.
— И все изменилось после революции 1917 года, когда творчество Жуковского оказалось невостребованным...
— И в те трудные годы Жуковские действовали сообща, чтобы прокормиться. К примеру, однажды они разрезали вот такую белую скатерть, как на картине, на платки, Станислав Юлианович рисовал на них карандашом, а его супруга, жена брата и племянница вышивали по этим наброскам цветными нитками. И меняли в деревне нехитрый товар на молоко!
— Как хорошо, что сохранилась картина, где белая скатерть цела, и в обыденную жизнь, с её радостями и трудностями, ещё не ворвался безжалостный вихрь революции. И хотя на полотне Жуковского нет людей, ты невольно чувствуешь общность с ними, проникаешься нежностью к их уютному быту и состраданием к испытаниям.
— И так обретаешь причастность к истории Отечества.
«Картину Станислава Жуковского „Перед террасой“ можно увидеть в Омском областном музее изобразительных искусств имени Михаила Врубеля».
«Доктор Лиза — врач, жена, мама». Глеб Глинка
Гость программы «Светлый вечер» — Глеб Глинка, председателем совета фонда «Доктор Лиза» адвокат, супруг Елизаветы Глинки.
Гость вспоминает жизнь в США и год, проведённый в Свято-Троицком монастыре в Джорданвилле, рассказывает о желании быть ближе к Богу и о своём «двойном зрении» — опыте человека, который способен видеть Россию и изнутри, и со стороны. Отсюда — размышления о переменах последних десятилетий и о возрождении церковной жизни.
Отдельная тема разговора — память о Елизавете Петровне: её скромность и подлинность, народная любовь и день прощания, который особенно запомнился Глебу Глинке. Он говорит о художественном фильме «Доктор Лиза» и о короткой песочной анимации Ксении Симоновой из Евпатории, которую считает одним из самых точных рассказов о жизни супруги.
Во второй части беседы — о новом, расширенном издании книги «Я всегда на стороне слабого»: предисловии Евгения Водолазкина, рисунках Сергея Голербаха, новых текстах и фотобиографии. Гость рассуждает о разнице между благотворительностью и милосердием, о праве каждого на защиту и о том, как после гибели Елизаветы Петровны он заново «собирал себя из кусков».
Ведущая: Кира Лаврентьева
Все выпуски программы Светлый вечер
Что такое декоративное письмо

Фото: PxHere
Вязь — это древнее искусство декоративного письма. Зародилось оно в Византии в XI веке, а на Русь пришло в XIII столетии и стало уникальным стилем, сочетающим выразительность и компактность.
Название «вязь» дано неслучайно: оно указывает на главную особенность письма — переплетение букв, слияние их в единую композицию. Суть вязи в том, чтобы не только передать содержание текста, но и сделать его визуально привлекательным и гармоничным.
Вы наверняка видели на иконах надписи, созданные вязью. Один из ярких приёмов вязи — лигатура. Это соединение двух или нескольких букв, имеющих общую часть. Ещё один приём — уменьшение одних букв и распределение их в промежутках между другими буквами.
Зачем же древние писцы и составители книг использовали вязь? Дело в том, что средневековые рукописи были дорогими и трудоёмкими в изготовлении, поэтому и возник способ размещать максимальное количество текста на ограниченной площади. Вместе с тем, использование декоративных элементов превращало письмо в произведение искусства.
На Руси наибольшего расцвета вязь достигла в XVI веке при Иване Грозном. Каллиграфы разрабатывали оригинальные шрифты, создавали лучшие образцы письменного искусства. Вязь украшала не только книги и храмы, но и посуду и даже одежду.
Первый русский книгопечатник Иван Фёдоров начиная с издания книги «Апостол» — куда вошли «Деяния и Послания святых апостолов» и «Откровение Иоанна Богослова» — активно использовал декоративное письмо в своих работах.
После реформы 1708 года царём Петром I вводился гражданский шрифт. Он был нужен для печати светской литературы — в отличие от церковных изданий. И вязь постепенно утрачивала свою роль. Но в конце XIX — начале XX века поднялась волна интереса к декоративному письму. Популярность ему вернуло объединение художников «Мир искусства». Иван Билибин, Михаил Врубель, Виктор Васнецов использовали вязь в оформлении книг, афиш, в элементах архитектуры и вдохнули в неё новую жизнь.
После недолгого ренессанса в начале XX века, декоративное письмо снова стало популярным уже в наше время. Вязь используется не только в иконописи и оформлении богослужебных книг, но и в светском дизайне, живописи, архитектуре. Русское декоративное письмо — уникальная часть нашей культуры. К нам приезжают осваивать это искусство каллиграфы со всего мира. Русская вязь — это особое визуальное воплощение нашего языка.
Автор: Нина Резник
Все выпуски программы: Сила слова
Стоит ли давать обещания и как это делать
Иногда мы слышим красивые слова о необходимости обещаний. Но как часто каждый из нас обманывался, доверяя ненадёжным заверениям. Поэтому важно понимать, когда стоит самому давать обещание, а когда стоит от этого воздержаться.
Лучший подход в этом деле — не обманываться насчёт своих возможностей, а смотреть на них объективно. Иногда мы под влиянием эмоций и из добрых побуждений обещаем что-то, а после понимаем, что сделали это зря. Испытываем дискомфорт и угрызения совести, а следом — избегаем общения с человеком, стыдясь своей поспешности. Как же решить данную проблему? Для начала — научиться честно признавать, что вы не можете сдержать данное слово. Лучше осознать свою неправоту, чем обмануть другого человека. Стоит иногда сказать: «Прости, я поспешил с обещанием, именно его я выполнить не могу, но я готов сделать что-то другое» — и в этот момент предложить тот минимум, на который вы способны.
Следующий шаг в борьбе с излишними обещаниями — не давать их. Не говорить «я сделаю», а использовать такие фразы: «я посмотрю, какие у меня возможности», «я хотел бы помочь, но пока не знаю как. Я подумаю и скажу».
Особенно важно использовать подобные формулы, когда от вас добиваются обещаний и клятв. Если вы уже сталкивались с такими ситуациями, то знаете, что последствия могут быть не очень приятны.
Но в жизни есть ситуации, когда обещания давать необходимо. Например, монашеские обеты. Или если вы заверяете человека выполнить его последнюю волю. В такие моменты нужно помнить, что наши желания и цели может укрепить Бог, у него мы просим сил, чтобы сдержать данное слово. Уметь выполнять обещания — это не только следствие воспитания, но и проявление силы духа и веры.
Автор: Нина Резник
Все выпуски программы: Сила слова











