Поделиться
Когда мы покупаем продукты питания, часто обращаем внимание на их калорийность. Или, другими словами — энергетическую ценность. Рядом с количеством калорий, в скобках, почти всегда указывается и другая единица её измерения — Джоули. Названа она так в честь английского учёного, физика Джеймса Джоуля. Человека, который сформулировал и экспериментально подтвердил один из фундаментальных законов природы — закон сохранения и превращения энергии.
Джоуль появился на свет в декабре 1818 года, в английском городке Салфорде, в семье состоятельного промышленника. С детства Джеймс отличался любознательностью и острым умом. А вот здоровье у мальчика было слабое. Из-за врождённых проблем с позвоночником он быстро уставал от самых простых вещей — ходьбы, сидения за столом. Учился Джеймс дома — преподаватели приходили к нему. Науки постигал с большой охотой. Особенно привлекала Джеймса физика. Его учителем по этому предмету был Джон Далтон, знаменитый английский естествоиспытатель. Именно он пробудил в мальчике интерес к научным опытам.
Когда Джоулю исполнилось шестнадцать, боли в спине стали значительно слабее. Джеймс смог вести обычный образ жизни. К тому времени он уже шагнул далеко за пределы школьной программы и мечтал об университете. Однако тяжело заболел отец. И юному Джеймсу пришлось взять на себя управление семейным бизнесом. Днём он работал, а по вечерам шёл в свою маленькую лабораторию, которую устроил дома в одной из комнат. Джоуль проводил эксперименты с электрическим током. Его интересовала тепловая энергия, которая выделяется в процессе. То, как она сохраняется и преобразуется. На основе своих исследований в 1840-м году Джеймс написал работу «Об образовании теплоты с помощью гальванического электричества». И отправил её в Лондонское Королевское научное общество. Сегодня это исследование известно во всём мире как закон Джоуля. Но тогда на его труд внимания не обратили. Ведь для учёного сообщества Джеймс был всего лишь самоучкой. Только в 1847-м, когда Джоулю исполнилось 29, его работу прочли знаменитые физики Уильям Томсон и Майкл Фарадей. Благодаря их поддержке Джеймс смог выступить с докладом перед членами Королевского научного общества. Его работы были признаны, и в 1850 году опубликованы. Принцип сохранения и превращения энергии, лежащий в основе трудов Джоуля, положил начало научной дисциплине, известной как термодинамика.
Действие закона Джоуля о сохранении энергии, который гласит, что энергия не исчезает, а преобразуется из одной формы в другую, можно наблюдать повсюду. Самый простой пример — приём пищи. Калории — то есть, тепловая энергия, с едой попадает в организм. Трансформируется в нём, и поддерживает жизненно важные процессы. На закон Джоуля опираются, к примеру, и производители бытовой техники. Он помогает создавать энергосберегающие электроприборы. В автомобиле энергия сгорания топлива приводит в движение поршни, и машина едет. Вездесущность закона сохранения и превращения энергии Джеймс Джоуль считал частью Божьего замысла. Учёный писал: «Явления природы почти полностью заключаются в постоянном превращении. Это значит, что во Вселенной сохраняется порядок, её сложный механизм работает равномерно и гармонично, управляясь рукою Творца».
Джеймс Джоуль, которого сегодня называют великим учёным и одним из столпов физической науки, свои исследовательские принципы формулировал так: «После познания и повиновения Божьей воле, следующей целью должно быть познание Его мудрости, силы и доброты, о которых свидетельствует Его творение».
Все выпуски программы Жизнь как служение
Балет «Щелкунчик». Русская музыка, покорившая мир
Поделиться
По всему миру праздник Рождества Христова отмечается особо: на протяжении многих веков поэты, писатели и композиторы создавали литературные произведения и музыку, посвящённые Рождеству. Одно из таких творений — балет русского композитора Петра Чайковского «Щелкунчик».
Идея его создания появилась в 1891 году и принадлежала директору императорских театров Ивану Всеволожскому. За основу сюжета для постановки он предложил взять знаменитую сказку «Щелкунчик и Мышиный король», сочиненную за 75 лет до этого немецким писателем Эрнстом Гофманом. В ней девочке Мари из немецкого Нюрнберга на Рождество подарили волшебную игрушку-Щелкунчика, которая оказалась заколдованным принцем. Чтобы снять злые чары, Щелкунчик должен был победить Мышиного короля. Рождественская сказка о победе добра над злом быстро стала известна по всему миру. В 1844 году её немного изменил французский писатель Александр Дюма старший. В его варианте именно любовь Мари к принцу помогала Щелкунчику победить Мышиного короля и вернуться в сказочную страну.
Это изложение сказки легло в основу русского балета. Сценарий для постановки написал и представил Чайковскому балетмейстер Мариинского театра Мариус Петипа. В первом акте балета разворачивалась основная сюжетная линия, где девочка получала в подарок Щелкунчика и боролась вместе с ним против Мышиного короля. А второй акт погружал зрителей в атмосферу волшебной «страны сладостей», где танцы исполняли Фея Драже, шоколад, леденцы, чай и кофе. В отличие от первой части, идея танцующих десертов не очень нравилась композитору, поэтому для них Чайковский решил написать музыку в стиле национальных танцев разных стран. Так образ кофе передавался в стиле арабского танца, чай — китайского, а шоколад — испанского. Впрочем, и работа над остальными фрагментами балета давалась композитору трудно. Даже премьера была перенесена на год.
Наконец, 6 декабря 1892 года в присутствии семьи императора Александра III балет представили публике. Хореографию для этой постановки подготовил балетмейстер — Лев Иванов, но особенно зрителей покорила музыка. Специально для «Щелкунчика» Чайковский привёз из Франции новый музыкальный инструмент — челесту. Это устройство было похоже на фортепиано, только внутри находились не струны, а металлические пластины. Из-за этого звук получался похожим на звучание колокольчиков. Общее впечатление от постановки получилось волшебное.
После революции 1917 года главный рождественский балет страны ставили очень редко из-за борьбы с религией, а единичные представления проходили в новом и тогда популярном стиле авангардизма. Вновь на большой сцене классическую постановку возобновили лишь в 1930-х, приурочив к празднованию Нового года. В середине века широкую популярность русский балет получил и за океаном. В 1950-е годы в США «Щелкунчика» поставил бывший танцовщик Мариинского театра — Джордж Баланчин. А в 1957 году постановку впервые показали по американскому телевидению, и музыка Чайковского покорила сердца многих иностранных зрителей.
До сих пор волшебный балет о Любви, созданный композитором Петром Чайковским, продолжает ставиться по всему миру, являясь одним из символов русской культуры.
Все выпуски программы Открываем историю
«Любушка»
Поделиться
«Любушка», Artel Film Production (Артель Фильм) при участии АРГО продакшн, режиссёр Андрей Красавин
— Товарищи красноармейцы! Враг силами до двух механизированных полков движется с северо-запада к Минскому шоссе. Если не задержать его, они ударят в тыл 17-й дивизии. И замкнут кольцо окружения. Полк получил приказ: занять оборону в двух километрах западнее от деревни Александровки.
— Чего? Какая оборона, глаза разуй, лейтенант!
— Ага. Нас-то тридцать, а там — танки!
Июль 1941-го. Первые месяцы Великой Отечественной войны. Красная армия вынуждена отступать с огромными потерями. После ожесточённых боёв под Гомелем от стрелкового полка 148-й дивизии осталось лишь тридцать бойцов. Измождённых, голодных. Они идут через деревню, и сельчане, завидя отступающих солдат, отворачиваются и плотно задёргивают шторы на окнах. «Мы для них не отступаем, а бежим», — с горечью констатирует старшина. На берегу реки бойцы останавливаются на привал. Прилечь хоть на несколько минут, вдоволь напиться воды. Но в этот самый момент, верхом на коне, появляется молодой лейтенант. Он из штаба. У него приказ — полк должен занять оборону и остановить продвижение врага в тыл. Отважатся ли тридцать обессилевших солдат с винтовками встать против фашистских танков?.. О силе духа русского народа повествует короткометражный фильм «Любушка», фрагмент из которого прозвучал в начале программы.
Картину в 2020-м году снял режиссёр Андрей Красавин в рамках проекта «Про людей и про войну». Киноальманах объединил несколько десятков короткометражных новелл и завоевал множество наград на фестивалях как в России, так и за рубежом — в Китае, США, Великобритании, Аргентине, Италии, Сербии. Каждый из фильмов основан на реальных событиях — рассказах людей, прошедших войну. Перед началом съёмок создатели проекта объявили в интернете, что собирают истории для экранизации. Буквально на следующий день начали приходить письма. В сентябре 2020 года на экраны вышел первый сезон киноальманаха. В него вошли семь короткометражных фильмов, в их числе — картина «Любушка», о которой мы с вами сейчас говорим.
Кинематографический язык — удивительная вещь. Всего в десять минут экранного времени удалось поместить множество деталей и смыслов. Рассказать о том, какой ценой вырывали наши солдаты Победу в Великой Отечественной войне. Как на смерть стояли за Родину. Как не сдавались, шли в бой из последних сил. Режиссёр фильма «Любушка» Андрей Красавин признавался: рассказывать современной аудитории о Великой Отечественной — непростая задача. Необходимо найти ту интонацию, которая отзовётся в сердцах нынешнего поколения. Без пафоса и морализаторства рассказать о том за что воевали наши деды и прадеды.
В картине «Любушка» роль молодого офицера, который в критический момент принял на себя командование полком, исполнил актёр Фёдор Фёдоров. В одном из интервью, посвящённом выходу фильма, он поделился историями своих родных. Бабушка артиста жила в блокадном Ленинграде, а позже — в оккупации, в Литве. Прадед воевал, в 1943-м был ранен. Впрочем, трудно отыскать в нашей стране семью, старшее поколение которой не опалила бы война. И короткометражный фильм «Любушка», пожалуй, выражает всю суть подвига русского народа в годы Великой Отечественной. Солдаты, которые только что падали с ног от усталости, встают в строй, разворачивают знамя, и запевают походную песню:
— ... Если Люба песенкой зальётся — ..... — сердцу любо Любушку любить
«Любушка» — песня из репертуара популярного исполнителя тех лет, Петра Лещенко, в контексте фильма приобретает глубокий смысл. Любовь помогала нашим бойцам на фронте. Любовь к родным, которые остались дома, и которых нужно защищать. Любовь к Родине, которую нельзя отдать врагу. Именно об этом напоминает нам короткометражная картина режиссёра Александра Красавина из цикла «Про людей и про войну».
30 апреля. «Семейная жизнь»
Поделиться
Фото: micheile henderson/Unsplash
Супруги, сохраняя веру в Бога и взаимную верность, мир и любовь, так срастаются душой и сродняются плотью, что в пожилые годы зачастую даже становятся похожими друг на друга. Сказанное помогает нам постичь и иную, высшую тайну жизни во Христе верующей души. Она, душа, нося в себе благодать Божию, всё более просветляется и одухотворяется, сияя небесными красками богоподобия — смирением, чистотой, любовью, молитвенным благодарением и радостью. Кому ты веришь и служишь с любовью, на того и становишься похожим. Христос наш истинный первообраз.
Ведущий программы: Протоиерей Артемий Владимиров
Все выпуски программы Духовные этюды
