Поделиться
Апостол Пётр
2 Пет., 64 зач., I, 1-10.
Комментирует священник Стефан Домусчи.
Здравствуйте, дорогие радиослушатели! С вами доцент МДА, священник Стефан Домусчи. Кто из нас не слышал выражения «Бог в душе». Обычно церковными людьми оно воспринимается как отговорка и признак духовной лени, а нецерковными, наоборот, как признак неформальной личной веры. Очевидно, вера — явление, во-первых, духовное, а, во-вторых, действительно личное. Но означает ли это, что она не должна никак выражаться? Ответ на этот вопрос звучит в отрывке из 1-й главы Второго соборного послания апостола Петра, который звучит сегодня в храмах во время богослужения. Давайте его послушаем.
Глава 1.
1 Симон Петр, раб и Апостол Иисуса Христа, принявшим с нами равно драгоценную веру по правде Бога нашего и Спасителя Иисуса Христа:
2 благодать и мир вам да умножится в познании Бога и Христа Иисуса, Господа нашего.
3 Как от Божественной силы Его даровано нам все потребное для жизни и благочестия, через познание Призвавшего нас славою и благостию,
4 которыми дарованы нам великие и драгоценные обетования, дабы вы через них соделались причастниками Божеского естества, удалившись от господствующего в мире растления похотью:
5 то вы, прилагая к сему все старание, покажите в вере вашей добродетель, в добродетели рассудительность,
6 в рассудительности воздержание, в воздержании терпение, в терпении благочестие,
7 в благочестии братолюбие, в братолюбии любовь.
8 Если это в вас есть и умножается, то вы не останетесь без успеха и плода в познании Господа нашего Иисуса Христа.
9 А в ком нет сего, тот слеп, закрыл глаза, забыл об очищении прежних грехов своих.
10 Посему, братия, более и более старайтесь делать твердым ваше звание и избрание; так поступая, никогда не преткнетесь
Первое и самое важное, что стоит уточнять, когда речь идёт о вере в душе, есть ли в ней хоть какая-то конкретика. Если есть, её можно обсуждать, если же нет, то и говорить всерьёз не о чем. Ведь не будем же мы воспринимать всерьёз утверждение человека, который говорит, что любит поэзию, если он не может назвать ни одного поэта и не помнит наизусть ни одного стихотворения. В душе можно быть музыкантом, художником, кем угодно, но никто в здравом уме не будет утверждать, что он таков, если он не умеет играть ни на одном инструменте и ни разу в жизни не написал ни одной картины. Душа самым непосредственным образом связана с телом, и, если в душе человека живёт любовь или, напротив, ненависть, это будет заметно по его поведению. То же самое можно сказать о вере. Сегодня в России на законодательном уровне утверждается свобода исповедовать любую религию или не исповедовать никой. Поэтому в самой по себе так называемой «вере в душе» нет проблем. Они начинаются там, где человек утверждает, что он христианин, но верит во Христа в душе, никак не проявляя этой веры на практике. Кажется, что и для этого нет никаких формальных препятствий, но всё же, если быть честным, какое-то из этих двух утверждений оказывается ложным. Хотя бы потому, что сама суть христианства заключается в том, что вера должна преобразить жизнь.
Так прозвучавший сегодня отрывок из послания апостола Петра начинается с предложения, в котором трижды упомянут Иисус Христос. Приветствие, которое Пётр обращает к читателям, не оставляет сомнений в том, кого апостол ставит в центр своего благовестия. Причём благовестия в плане вероучения не размытого, а очень конкретного. При этом уже второе предложение содержит именно практический призыв: он говорит — раз от Божественной силы Иисуса вам дано всё необходимое для благочестивой жизни, так что вы стали причастниками Божественного естества, постарайтесь показать в вашей вере добродетель. И речь не просто о необходимости творить добрые дела, но сохранять также нравственную чистоту, которая, постепенно развиваясь, воплощается в деятельной любви.
Если же этого не происходит, человек, по мысли апостола Петра, слеп и закрыл глаза, ведь действительная вера во Христа не может быть сокрыта от других. Наверное, не всегда она может проявляться в плане проповеди или явных разговоров, ведь человек может не чувствовать в себе сил говорить о своей вере подробно. Но в плане практической жизни проявление веры важно для каждого, ведь дела, в свою очередь, ведут к ещё более глубокому познанию Бога.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов
Константин Коровин. «Зимние сумерки»
Поделиться
— Андрей, посмотри, пожалуйста, на эту картину, что перед нами. Тебе никого не напоминает?
— Ты говоришь о работе Константина Коровина «Зимние сумерки»?
— Да. Мы с тобой не первый раз в Калужском музее изобразительных искусств. Но только сейчас я заметила, как героиня этой картины похожа на нашу бабушку в молодости. Помнишь, на старых фотографиях?
— На бабушку? Да, пожалуй, есть что-то общее. Хотя дама, изображённая на полотне, обращена к зрителю вполоборота, и видны лишь очертания профиля.
— К тому же работу сложно рассмотреть в деталях. Она написана будто наскоро, несколькими мазками. Возникает ощущение, будто автор её не дописал.
— Полагаю, такое впечатление создаёт импрессионизм. Это направление, в котором художники стремятся передать эмоции от момента, а не его реалистичность. Коровин был импрессионистом, и картина «Зимние сумерки», написанная в 1916 году, яркое тому подтверждение.
— Соглашусь с тобой по поводу эмоций. И хотя широкие размашистые мазки не выделяют детали, я представляю настроение этой женщины на картине. Она сидит за столом. Её задумчивый профиль обращён к окну, за которым темное синее небо.
— И заметь, как художник сумел выхватить из повседневной суеты драгоценные мгновения, уловить состояние духовного умиротворения. Когда человек в гармонии с собой и миром.
— Получается, что эта картина не про вид из окна, а про состояние души героини!
— Конечно! Коровин предлагал в своих картинах не передавать реальность, а чувствовать её. Видеть красоту в игре теней, в свете, цвете.
— А еще в необычном сочетании этих цветов. Обрати внимание на холодный свет лунной ночи и теплый свет в комнате. Они создают такой приятный контраст.
— В этом вся романтика полотна! Стилистика «Зимних сумерек» типична для Коровина. Это атмосферные уютные вечера. Женские образы в струящихся одеждах и свете домашнего очага.
— Как лирично звучит!
— Живопись Коровина, и правда, как музыка! Не случайно художник называл свои картины ноктюрнами. А ещё он признавался, что его вдохновляет опера. Кстати, игра света и тени, возможно, навеяна театром. Коровин ведь работал там — оформлял спектакли.
— А ещё есть чувство, что время на картине замедлилось. Героиня здесь выглядит погружённой в свои мысли или мечты. Очень красивый женский образ.
— Знаешь, Алла, пожалуй, ты права. Героиня действительно похожа на нашу бабушку. Но не столько внешне, сколько внутренними качествами. Она у нас была такая же задумчивая, спокойная... И присутствовало в ней то же благородство и грациозность. Как у героини картины Константина Коровина «Зимние сумерки».
Картину «Зимние сумерки» Константина Коровина можно увидеть в Калужском музее изобразительных искусств.
Проект реализуется при поддержке Фонда президентских грантов
Все выпуски программы: Краски России
Константин Паустовский «Тёплый хлеб» — «Покаяние восстанавливает гармонию в мироздании»
Поделиться
Фото: PxHere
Влияет ли состояние человеческой души на окружающий мир? Да, ведь грехопадение прародителей разрушило гармонию созданного Богом мира, ввело в мироздание болезнь и смерть. Так катастрофичен грех. И не только первородный грех Адама и Евы — любое зло, сотворённое человеком, и внутреннее, и внешнее, так или иначе отзывается в мире и вносит в него разрушение. Писатель Константин Паустовский в рассказе-притче «Тёплый хлеб» показывает, как грех главного героя вносит в мир зло.
Мальчик Филька сильно обидел старого больного коня. Тотчас на деревню, где живёт Филька с бабушкой, налетает свирепый ветер, а реку сковывает лютый мороз. Мельница замерзает, а во всей деревне муки всего на два дня. Бабушка рассказывает испуганному внуку: мороз связан с людской злобой, такое уже случилось в их краях сто лет назад, когда крестьянин нанёс обиду раненому солдату. И теперь нужно, чтобы дурной человек поправил своё злодейство. Филька горько раскаивается в своей злобе, пытается расколоть (с помощью друзей) лёд на реке и запустить мельницу, и мороз ослабевает. Окончательно он отступает, когда мальчик просит прощения у обиженного коня и угощает его тёплым хлебом.
Мороз в рассказе Паустовского — это метафора холода, сковывающего человеческое сердце. Покаяние Фильки прогоняет мороз из сердца мальчика и из деревни.
«Если ты хочешь исправить мир, то должен исправить себя в первую очередь», — говорил святитель Николай Сербский, сербский подвижник и богослов двадцатого века. Ведь тот, кто исправил свою душу, вверенный лично ему уголок мира, тот тем самым внёс порядок и в часть вселенной. Совсем как это сделал маленький герой рассказа Паустовского «Тёплый хлеб», который своим покаянием восстановил гармонию в маленьком фрагменте мироздания.
Все выпуски программы: ПроЧтение
Павел Корин. «Александр Невский»
Поделиться
— Оля! Иди сюда, я здесь!
— Здравствуй, Маргарита! А я тебя по всем этажам ищу. В здании на Крымском Валу не очень хорошо ориентируюсь. Вот, в Лаврушинском переулке я уже каждый уголок, наверное, знаю.
— Прости, Оля, я на работе всегда отключаю звук у телефона, не увидела твоего сообщения. Я тоже бываю тут, на Крымском Валу, не так часто, как хотелось бы. Хорошо, что несколько раз в году у меня случаются смены смотрителем в Новой Третьяковке. Здесь выставлены мои любимые картины. Но ты ведь, Оля, вроде бы, с утра собиралась приехать. А сейчас время уже к обеду.
— Ой, Маргарита, у телевизора засиделась. На одном из каналов наткнулась на фильм «Александр Невский». Тот, старый, чёрно-белый, с актёром Черкасовым. И не смогла оторваться.
— Что ж, понимаю. Сергей Эйзенштейн снял настоящий шедевр. А хочешь увидеть ещё один шедевр, посвящённый Александру Невскому?
— Ты о картине говоришь, я угадала?
— Угадала, Олечка. Здесь, в Третьяковской Галерее на Крымском Валу, есть потрясающее полотно... Давай, покажу тебе его, это совсем рядом. Мы, собственно, уже пришли. А вот и князь...
— Маргарита, это же известная картина! Я и не знала, что она находится здесь! Сколько раз видела её репродукции. А подлинник — впервые. Какая мощь, сколько силы и решимости в фигуре князя Александра Невского...
— Он изображён во весь рост, облачённый в доспехи. На плечах — красный плащ, а в руках — тяжёлый меч. Князь смотрит вдаль. Он — на страже родных рубежей, и готов лицом к лицу встретиться с врагом. За его спиной развевается стяг с ликом Спаса Нерукотворного, стоит верная дружина. И вся Русская земля — Новгород с Софийским Собором. А дальше, за ним — другие города...
— Картина известная, а вот кто её автор, я забыла...
— Полотно «Александр Невский» — это работа художника Павла Дмитриевича Корина. Он написал картину в 1942 году. Шла Великая Отечественная война. Павел Корин вспоминал, как осенью 42-го, в полутёмной мастерской, под грохот зенитных орудий, он писал эту картину. Писал, по его словам, непокорённый дух нашего народа.
— Наверное, люди, смотрели на фигуру князя, который когда-то собрал народ и защитил Отечество от иноземцев, и верили, что и теперь враг будет побеждён, каким бы несокрушимым он ни казался.
— Да, Оля, сила воздействия образа князя, созданного Кориным, была невероятной. Репродукции «Александра Невского» печатались на первых полосах фронтовых газет, висели в землянках и блиндажах. А бойцы, которые освобождали от фашистов древнюю вотчину князя, Новгород Великий, собственноручно сделали огромную копию картины, и установили у въезда в город.
— Маргарита, а тебе не кажется, что в облике князя на картине есть что-то иконописное?
— Конечно есть, Олечка. Павел Корин и был иконописцем. Он родился и вырос в Палехе, знаменитом посёлке народных промыслов в Ивановской области. Закончил там школу иконописи. Потом работал в иконописной палате московского Донского монастыря. Расписывал храмы — например, Покровский собор Марфо-Мариинской обители на Большой Ордынке, как раз неподалёку от главного здания Третьяковской Галереи.
— Как же в советские годы пропустили такой сюжет, пронизанный духом православной иконописи?
— Во время Великой Отечественной войны, власти поняли, что вера в Бога может сплотить русский народ перед лицом врага, как это и было во все времена. Открывались храмы. А образ святого праведного князя Александра Невского стал символом победы над иноземными захватчиками. Был даже учреждён орден его имени.
— Маргарита, посмотри, слева и справа от картины «Александр Невский» ещё два полотна. Они как будто составляют единое целое...
— Верно, Оля! «Александр Невский» — это триптих. Просто так вышло, что известность приобрела только его центральная часть, самая сильная в эмоциональном плане. Однако левая часть — картина «Северная баллада», и правая — «Старинный сказ», усиливают замысел художника. На них мужчины собираются на битву, а женщины их провожают.
— Воины уходят на брань, а дома остаются дети, жёны, матери. Поэтому отступить нельзя. Да, в полотне «Александр Невский» заключён дух единства и победы над врагом.
— Художник Павел Корин говорил, что для него дух — главное в человеке. Именно человеческий дух ему хотелось воспевать в живописи. Дух, который побуждал русских людей защищать родную землю.
Все выпуски программы Свидание с шедевром
